30萬同時在線，9人開發爆賣14億：我們每天工作7小時

我沒想到，一款5年前發售，最低只有不到1萬人在線的老遊戲，會在一夜之間湧入30萬人。可《Valheim：英靈神殿》就是做到了。

9月9號，遊戲發佈1.0正式版，結束了漫長的EA測試生涯，在這之後的第一個週日傍晚（美東的大清早），也就是9月13號晚，遊戲迎來老玩家迴歸高峯，同時在線人數一度超30萬。

相信大部分人對這款「北歐神話+維京人題材」的開放世界生存遊戲（後文簡稱SOC）都不陌生。

2021年初，《英靈神殿》剛開啓EA測試時只是一款300M出頭的小體量遊戲，但憑藉題材差異和豐富的玩法，它讓幾百萬人暫時擺脫了疫情的陰影，甚至有玩家因此找到人生的另一半。遊戲也在當年拿獎拿到手軟。

與之相應，遊戲的口碑也相當出色，至今仍保持93%的好評率，有玩了上千小時的玩家評價：《英靈神殿》雖然不適合所有人，但對適合它的人來說，它堪稱卓越。

發售1周後，遊戲銷量破100萬，14個月後破1000萬，如今它的總銷量已經超過1700萬，根據第三方平臺估算，其總收入達到2.185億美元（約14.63億元）。

而創造這份成績的瑞典團隊Iron Gate，依舊維持着獨遊團隊的規模：目前《英靈神殿》實際參與開發成員只有9人。今天借正式版的話題，簡單聊聊《英靈神殿》的變化、設計和幕後。

01

把100G的樂趣，濃縮成4個G

雖然叫做SOC遊戲，但《英靈神殿》的設計並不隨大流，不像很多開放世界和SOC手遊網遊玩起來那麼空洞和無聊。

它的骨架更像是一款大世界動作RPG，血肉則被SOC的生存、探索、建造三要素填滿了。簡單來說，在這款遊戲中，玩家與大世界的交互更頻繁，由此產生的反饋和樂趣也更加密集。

先說建造。《英靈神殿》的建造玩法更側重「擬真」。一是在外觀和結構上，遊戲提供了大量細緻的建築部件，可以讓玩家建造出細節相當豐富的建築物，類似下面這些。

二是遊戲設計了一套嚴格的承重機制，這使得玩家需要以更真實的方式去設計和建造建築物。

不僅每種材料的基礎承重能力不同，承重能力的衰減和損耗也會因建築結構改變而產生差異，再加上嵌合結構、動態穩定性、吸附和錯位關係、環境因素（雨水地霧火焰等）的影響，玩家要建造出一套華麗的建築，往往需要深入理解遊戲的機制，然後反覆試錯和調整細節。

多重支撐對建造的影響，來源B站UP莎翁SHAWENG

還記得2021年遊戲剛火的時候，它的物理交互就被很多玩家當做典型誇獎，特別是樹木倒地時，如多米諾骨牌一樣接連壓到其他樹木的場景，更是在社區內被玩家熱議。建築和承重，其實就是遊戲在追求物理擬真時的產物。

再說生存。和多數強調生存壓力的SOC遊戲不同，《英靈神殿》把生存的大部分難度，都轉移到了成長上面。遊戲裏沒有傳統的食水度設計，食物提供的是回血和BUFF，沒喫沒喝不會死，喫好喝好能更強。

弱化了生存壓力後，遊戲在成長上的設計就顯得更加豐富。玩家在遊戲裏的行爲，比如砍樹、挖礦、跑、跳、游泳、潛行、使用某類武器、格擋等，基本都會增加對應的技能熟練度，進而提升各類行爲的熟練等級和效果。

除了上述技能和血量耐力，玩家自身並不存在屬性成長，只能依靠更強的裝備和自身技術，來提升戰鬥力。因此生存的壓力，被遊戲轉換成了挑戰敵人的壓力。

最後說探索。由於角色沒有等級和數值成長，玩家要變強，就得獲得更好的裝備，因此需要探索對應的生物羣系，獲取對應生物羣系產出的材料。

所以遊戲形成了一個完整的循環：「要變強→多做事、多探索→獲得材料→鍛造和烹飪→強化裝備和Buff→擊敗BOSS→進入新的生物羣系→需要變得更強以探索新環境」。

這就像RPG遊戲的「打裝備、幹BOSS、解鎖新地圖」，新的生物羣系就像一個巨大的誘餌，讓玩家始終不會偏離「從一個相對溫和的生物羣系，去到一個環境更嚴酷的生物羣系」的主線。

在探索的過程中，玩家每蒐集一種新的材料，就解鎖對應的新配方，讓玩家的注意力脫離「只顧着推主線」的模式，然後發散到其他分支玩法裏，比如「能用材料做什麼裝備、建什麼樣的家」。

於是玩家會在自然而然的遊戲過程中，一邊線性地推進主線、解鎖新的生物羣系，一邊發散式地探索當前生物羣系，儘可能喫透其中包含的玩法和細節內容。

前面說的這套玩法結構，就是過去《英靈神殿》賴以發家的核心競爭力。在正式版當中，遊戲沒有改動這個地基，只是用更龐大的內容補全最後的拼圖，再將遊戲沒做好的細節改得更好。

遊戲首先給每個BOSS都製作了戰後動畫，增加演出張力，並且重點刻畫了最終BOSS戰，給遊戲收尾。其次是通過新的極北深境生物羣系，增加了大量材料、裝備、地牢、事件，再次擴展海量可玩內容。最後是優化了戰鬥反饋、揹包、易用性等細節，讓遊戲玩起來更舒服。

更重要的是，正式版更新後的《英靈神殿》，具備了某種區別於大衆SOC遊戲的，更獨特的氣質。

遊戲看起來粗糙的畫質，在衆多奇異的地貌、多變的環境、宏偉的建築的襯托下，莫名有種恢弘的觀感。玩家在遊戲中千辛萬苦蒐集祭祀品召喚BOSS的舉動，突然多了些儀式感。

當你在篝火旁享用過自己做的甜蜜烤雞，乘風破浪來到新的天地，穿過沼澤破開迷霧闖過煉獄深入極北，一路踏過無數神話怪物的屍骨，來到BOSS面前的那一刻……《英靈神殿》的世界，彷彿真的具備了北歐神話的史詩感。

這時候再回頭看《英靈神殿》，難免引人感慨：4個多G的包體幾乎全是濃縮的精華，比某些空洞無趣的開放世界和SOC，要有趣得多。

02

後疫情時代，

有真本事的幸運兒

說到《英靈神殿》的開發團隊Iron Gate，我人有點麻，畢竟這又是一個來自瑞典的獨遊團隊。不過他們不是草根出身，屬於離職圓夢的業內老手。

在成立Iron Gate之前，創始人理查德·斯文森（Richard Svensson）一直在Pieces Interactive工作室工作，他從小就對維京人題材感興趣，曾經用業餘時間開發了一款叫做《Tolroko（托爾羅科）》 的模擬遊戲。

但這款遊戲後來並沒有發佈，因爲在他看來「爲了模擬而模擬，而不是爲了玩家而模擬，是多餘的」。於是在2017年，理查德又改變策略，嘗試開發另一款遊戲《Fejd（世仇）》，也就是後來的《英靈神殿》。

2018年，索尼推出的《戰神》大熱，受此影響理查德很快決定辭職單幹，第二年又把他在Pieces Interactive的同事亨裏克·託恩奎斯特（Henrik Tornqvist）拐出來合夥，這才成立了Iron Gate。

他們在借鑑了《塞爾達傳說》和《上古卷軸5：天際》等單人動作冒險遊戲和RPG遊戲的思路後，最終決定把《英靈神殿》製作成一款更復古的單人冒險遊戲，並將這種體驗融入SOC的體系中去。

亨裏克曾經吐槽，他在玩《Raft》的時候，前期的食物和水一旦耗盡，就會非常痛苦，只能等別人救，或者復活回去跑屍：「有些人可能喜歡這種難度曲線，但對我來說，這感覺就像是無緣無故的懲罰」。

也是因爲復古和效仿RPG，《英靈神殿》纔會採用低多邊形的美術風格，纔會嘗試弱化生存壓力、大改食水體系，把遊戲的玩法循環做得像是RPG。

在Iron Gate緊鑼密鼓開發遊戲原型的時候，奇妙的人際關係發力了。彼時成功推出《模擬山羊》的Coffee Stain，也培養起了自己的發行線，成功發行了《深巖銀河》《幸福工廠》，正希望簽約瑞典本土的優秀獨遊。

這家公司同樣位於瑞典，並在Iron Gate所處的斯科夫德也設立了辦公室，而巧合的是，當時Coffee Stain的執行製作人塞巴斯蒂安·巴迪拉克（Sebastian Badylak）跟亨裏克從小學二年級就是同學，大學期間更是和理查德一起做過遊戲。

於是雙方就這麼搭上了線，直到2021年初《英靈神殿》開啓EA測試。儘管叫做EA測試，但Iron Gate從沒把EA當做擋箭牌，而是一直用對待成品的態度去開發遊戲內容。

遊戲主程兼策劃的喬納森·斯馬斯（Jonathan Smars）回憶：「當時遊戲的完成度差不多達到了60%，這不是說遊戲這裏有BUG不讓去，那裏有按鍵不管用，而是我們把遊戲前60%的內容完整地做了出來。」

這樣做的好處也很明顯，即便剛開始EA測試，《英靈神殿》的底層設計也相當完善，其中最有特色的物理交互、成長體系，都成了玩家口口相傳的話題。

除了底子足夠好，《英靈神殿》的低多邊形風格，也給遊戲帶來不小的傳播優勢。因爲彼時市面上流行的遊戲都以大包體居多，低多邊形風格意味着《英靈神殿》的初始包體只有幾百M，這對於好友之間互相安利、拉人入坑，都有奇效。

與此同時，疫情對玩家的持續影響，也給遊戲添了把火。可以說，當時《英靈神殿》的高度，離不開實力和運氣，產品底子、發行商實力、玩家需求、市場大環境共同成就了這個有實力的幸運兒。

03

每天7小時，慢慢打磨作品

在EA版熱賣後，Iron Gate和Coffee Stain都有些措手不及，前者壓根沒想過遊戲會這麼火，以爲買個幾萬套就差不多了，到100萬都是做夢；後者覺得遊戲銷量曲線根本不正常，連續好幾周不見減少只看得到漲。

因此雙方也產生了一些磨合問題，導致一段時間內，遊戲路線圖的大餅沒有兌現，被不少玩家批評。不過Iron Gate沒有急功近利，依舊保持了他們成立工作室之前的習慣：每天工作7小時、每年6周帶薪休假、不加班也不搞高強度的工作。

在喬納森看來，面對等不急的玩家，他們當然可以應付式的每週搞點內容更新一個版本，但根本問題是：「你製作這款遊戲的動機是什麼？爲更新而更新，還是做一款好遊戲？」

回到Iron Gate成立之初，他們的答案肯定是「因爲想做出最好的遊戲」。喬納森用「奢侈」來形容這種理想化的想法，但能夠這麼奢侈，也是因爲他們已經取得了成功。