專訪《祕奧》製作人：當水彩遇見銀河惡魔城，能擦出怎樣的火花？
在一片漂浮於宇宙深處、逐漸鏽蝕崩解的科技方舟上，一段關於記憶與存在的旅程悄然開啓。
在手繪水彩的詩意光影中，一個名爲MIO的機器人踏上了追尋失落記憶的旅途。由曾打造《我的陰暗面》的團隊傾力五年打造，《祕奧: 祕宇奧義》（MIO: Memories in Orbit）以其獨特的“忍者芭蕾舞者”式動作設計、融合低保真節拍與聖詠旋律的空靈配樂，以及充滿歐洲漫畫美學的視覺風格，正悄然在類銀河惡魔城遊戲中開闢一條全新的藝術路徑。
近日，我們17173有幸採訪了遊戲的執行製作人Sarah Hourcade，聽她講述這款類銀河戰士惡魔城遊戲背後，關於創意、協作與挑戰的故事。
17173：能否談談《祕奧: 祕宇奧義》最初的創意靈感？是什麼促使你們決定以“記憶”和“衰敗的科技方舟”爲核心主題，打造一款類銀河惡魔城遊戲？
"記憶"這一主題主要是這些想法的自然結果：我們的目標之一是讓玩家在旅程中，通過探索這個世界和其背景故事，來發現這座失落方舟被遺忘的記憶。
17173：你們在設計主角“MIO”時遵循了怎樣的設計理念？爲什麼選擇讓主角成爲一個高度靈活的機器人，而不是人類或其他生物體？
Sarah Hourcade：“MIO” 設計的主要方向在我們早期的文檔中被描述爲"忍者芭蕾舞者"。我們想要一種在廣闊世界中感覺自身非常渺小的體驗。很多機器人都比你高大，但你速度更快，更加敏捷。
坦白說，MIO是機器人的一個主要原因在於它更容易製作、設計和動畫化。這讓我們在選擇角色外形、動畫和姿態時擁有很大的自由度，可以根據我們覺得最適合遊戲玩法和遊戲本身的方式來設計。
這個設定很早就確定了，而遊戲的敘事也大量圍繞“你扮演的是一個機器人”這一事實展開，因此很難準確追溯其敘事上的具體起源。
17173：遊戲令人驚歎的手繪水彩藝術風格非常獨特。這種視覺風格的靈感來源是什麼？是否受到某些特定藝術家或動畫作品的影響？
17173：音樂在營造遊戲氛圍方面起到了至關重要的作用。遊戲原聲融合了低保真節拍與合唱旋律。作曲團隊是如何構思這種聽覺體驗的？它如何呼應遊戲的主題與情感？
Sarah Hourcade：我們與尼古拉斯·蓋根（Nicolas Gueguen）合作，他也是《我的陰暗面》的作曲者。
我們主要向他提供遊戲原型版本供其試玩，並就遊戲整體氛圍進行深入交流。然後，他嘗試了多種音樂方向。我們在辦公室裏反覆聆聽他的音樂版本，讓遊戲開發與音樂創作相互啓發、彼此滋養。
經過幾個月僅僅是邊聽音樂邊推進遊戲開發後，我們花時間對音樂進行多次迭代，如此循環往復，直到我們找到了一個大家都喜歡的混音版本。
17173：對於喜愛《空洞騎士》或《血污：夜之儀式》的玩家來說，你們認爲《祕奧: 祕宇奧義》最獨特、最能引起他們共鳴的方面是什麼？
Sarah Hourcade：這是個很難回答的問題……遊戲最獨特的方面無疑是其視覺風格，但這可能並不是最能打動類銀河惡魔城玩家的點。我認爲他們會更認同我們刻意設計的“易於上手，難於精通”的遊戲機制。
17173：遊戲中有哪些設計元素是你們最引以爲傲的？爲什麼？
Sarah Hourcade：我們認爲遊戲製作是一項團隊協作，而Boss戰正是這種協作的絕佳體現。我們對最終成果感到自豪，因爲它反映了整個團隊的共同努力。
最終，團隊中的每一位成員都爲Boss的誕生貢獻了自己的力量。
17173：從試玩版到正式發佈版，玩家的反饋如何顯著影響了遊戲的最終版本？是否有任何系統或關卡因玩家建議而徹底重做？
17173：如果《祕奧: 祕宇奧義》取得成功，你們是否會考慮未來擴展其宇宙，例如推出續作、外傳漫畫或動畫系列？
17173：作爲一個獨立開發團隊，在開發《祕奧: 祕宇奧義》的過程中，你們面臨的最大挑戰是什麼？又是如何克服的？
我不能說我們完全克服了這個問題，但我們確實成功地應對了挑戰，也希望下次能做得更好��
17173：在玩家完成遊戲後，你們希望他們對《祕奧: 祕宇奧義》印象最深刻的，是哪一個特定時刻或元素？是一場Boss戰、一處風景，還是一段對話？
Sarah Hourcade：一些特定的風景畫面。時間會告訴我們答案，但這些是我們傾注了大量心血的部分，因此希望它們能與玩家產生共鳴。
