熱播劇《藏海傳》收官了，觀衆記住的不只是肖戰飾演的藏海如何智鬥權謀，還有那些“搶戲”的非遺——皮影戲、崑曲、榫卯結構……這些傳統文化元素不再是博物館裏的靜態展品，而是成了劇情裏的“活道具”，甚至比某些角色更讓人念念不忘。這不禁讓人思考：傳統文化的傳承或許從來不缺魅力，而是要有讓它“活”起來的創意。

非遺在這部劇裏有多會“演戲”？皮影戲的動物圖騰成爲權力博弈的暗號，老虎張牙舞爪象徵軍閥，蜈蚣的陰毒影射宦官，觀衆瞬間看懂了複雜的政治隱喻；崑曲唱詞裏“長刀大弓”配着叛軍破門的畫面，柔美的水磨腔反而襯出殺戮的寒意。最妙的是榫卯——古人用來蓋房子的“樂高積木”，到了藏海手裏竟成了反殺敵人的機關。這些元素不是硬塞的“文化貼片”，而是和劇情長在了一起。正如網友調侃的：“曹公公一開嗓，彈幕立刻刷‘要盒飯了’，崑曲成了最優雅的‘死亡預告’。”

而《藏海傳》的聰明之處在於，它讓非遺“幹活兒”了：皮影是藏海的“情報暗號”，榫卯是他的“武器庫”，崑曲是反派的“心理側寫”。當傳統文化開始參與敘事，它就不再是背景板，而是成爲觀衆追劇的“第二主角”。

這給文化傳承打了個樣：想讓年輕人愛上非遺，先得讓它從神壇走下來。就像榫卯不一定只在故宮樑柱上“炫技”，而是變成藏海手裏的“解謎鑰匙”，年輕人立刻懂了“古人智慧真能救命”；崑曲不再只是陽春白雪的《牡丹亭》，還能給反派當“殺人BGM”，吸引年輕人開始研究唱詞裏的典故。當傳統文化有了創新表達，甚至帶點反差萌的戲劇性，它的生命力也會更好迸發。

正像網友說的：“以前覺得皮影戲是爺爺輩的玩意兒，現在發現它簡直是古代版PPT——用動物影子和光線就能開朝政發佈會！”

《藏海傳》的熱播印證了一個道理：傳統文化從來不怕“過時”，只怕“無趣”。從《長安十二時辰》的報時鼓到《夢華錄》的茶百戲，爆款劇的祕訣在於讓文化遺產“動起來”——要麼推動劇情，要麼顛覆認知。

當非遺能幫主角談戀愛、搞事業，甚至報仇雪恨，誰還會覺得它“老氣”？說到底，年輕人抗拒的不是傳統，而是教科書式的說教；文化傳承需要的不是供起來的“尊貴”，而是能夠參與當代敘事的“鮮活”。就像劇中藏海用榫卯反殺敵人的那一刻——我們終於看清了傳統的真面目：它從來不是古董架上的擺設，而是祖先留給我們的“生存工具箱”，就看你有沒有打開它的想象力。（作者：王志高；編輯：楊碩）