只有現在的《英雄聯盟》才能做到的事-生活-漫步新聞-陪你看看

“十年之前，我們甚至還不知道什麼是IP”

這個月初，受拳頭邀請，我前往他們位於美國洛杉磯的總部，參加了《英雄聯盟》靈魂蓮華主題賽季第2幕的提前體驗活動。

我們在當時所試玩到的大部分內容，隨着新版本在昨天正式上線，大家也已經能在遊戲中見到了。出身艾歐尼亞的新ADC英雄“不破之誓芸阿娜”，也將在隨後的小版本中登場；

新一批靈魂蓮華主題系列的皮膚，尤其是莫甘娜的聖堂級皮膚；

一張新的靈魂蓮華主題大亂鬥地圖“蓮華棧橋”；

特色是包含更多的傳送門

以及趙信和新英雄芸阿娜爲主角、豐富兩人背景故事的全新橫版小遊戲，也會在之後版本中更新。

這次活動本身的舉辦規格還是挺高的，邀請了來自近十個國家的六十多家媒體及KOL參加，現場打造了一個巨大的“電競房”，讓大家在其中聯機或是各自體驗新內容。

對比之下，此次公佈的這些新內容就顯得有些常規，或者說欠缺了大家所期待的那種“驚喜”，多少造成了一些落差。

當然若要說的話，《英雄聯盟》在今年早些時候已經迎來一個相當大的變化——遊戲首次引入了“主題賽季”的概念，全年則被分爲3個賽季。

正在遊戲內進行的2025賽季第二賽季

每個賽季將聚焦於遊戲世界觀下的不同地區，推出貼近這一背景設定的英雄、皮膚。遊戲內的地圖元素會發生對應的改變，在遊戲之外，也會更新不少漫畫或是動畫短片來補充氛圍。不同賽季切換時，則會通過主線故事來串聯。

在4月時通過影片《暗中權謀》，將故事引向了下一個章節

你大致可以理解爲《英雄聯盟》遊戲本身變成“連載”的更新形式了——這在同類遊戲中算得上是未有的嘗試。

今年的第一個賽季主題是諾克薩斯，承接的是由《雙城之戰第二季》動畫所拓展的背景故事，增加了新英雄梅爾；

第二個賽季主題也就是我們正在經歷的“靈魂蓮華彼岸·花開”，主要講述發生在艾歐尼亞的故事。

賽季主題在地圖細節以及終結特效上都能有所體現

你能看到在這兩賽季之間，項目組就又實現了一些“升級”。比如主題不再是一個簡單的地區名，而是延續了曾經舉辦過的活動“靈魂蓮華”——這本身也是《英雄聯盟》發展史上一個里程碑級別的活動，首次在客戶端層面加入了全局特效。

從目前的玩家反饋來看，“主題賽季”還是很受歡迎的，包括能見到一些類似“早該這樣幹了”的評價。

所以爲什麼拳頭選擇了現在這個時間點去推動這樣一個點子？它是怎樣誕生的、又是怎樣具體實現的？以及對於MOBA以及其他長線運營的遊戲類型而言，是否可能帶來一些更深遠的影響。

我們和《英雄聯盟》玩家們都很熟悉的執行製作人Paul Bellezza探討了這件事。

Paul Bellezza 《英雄聯盟》執行製作人

多數玩家對於“主題賽季”這樣的發行模式其實還是很熟悉的，儘管大部分情況下它不叫這個名字。

最常見的例子當然是《魔獸世界》那樣的MMORPG——遊戲在運營過程中會不斷地推出“資料片”，每個資料片有自己內部的完整主題和氛圍塑造，會有一些代表性的角色登場，完成自己的人物弧光；同時各個資料片之間也會有足夠的連續性，來讓整個遊戲的主線故事不斷向前發展，回收一些伏筆、塑造一些新懸念。

以及在電子遊戲之前，《萬智牌》也已經有在推出新的系列卡包時，強調一些被稱爲“風味”或是“環境”的概念——大致可以理解爲用故事和背景設定，把一套系列中的一張張卡牌串聯起相關性，各個系列之間又有一定的遞進關係，推動主線劇情。

從目前的實踐效果來看，這套做法放在《英雄聯盟》這樣的遊戲上也挺行得通的。所以問題在於，《英雄聯盟》爲什麼到現在才實現了這樣一個點子，以及爲什麼依舊能成爲同類遊戲中第一個這麼幹的。

Paul說他們做這些事主要是想滿足一個願景：讓玩家能在遊戲中感受和體驗到那些“設定”，而不是停留在一個“宏觀設計”的層面。

這個說法從我的理解來看，大概類似於大家常說“拳頭是一家被遊戲耽誤的音樂公司或是美術公司”，而Paul他們希望這些藝術概念仍能在遊戲裏有所體現。

從拳頭總部的大廳氛圍來說，比起遊戲公司，確實有些更像是藝術設計類企業的展廳

這樣的想法本身不是近些年才產生的。他們在過去十年裏已經嘗試過足夠多的單個主題活動，像是弗雷爾卓德事件、比爾吉沃特事件，還有源計劃、星之守護者，包括第一次的靈魂蓮華等等。這也是現在許多遊戲同樣在做的事。

在Paul看來，這種在開發層面已經習以爲常的模式，在玩家體驗層面還是很割裂的。

多年來，《英雄聯盟》都有着一個穩定的開發模式：年初進行一次大更新，年中進行一次中期更新，可能還有夏季活動，秋季有全球總決賽，中間穿插一些電競賽事。中間推出的皮膚風格和英雄風格之間並沒有太大的關聯，接近於“想一出是一出”。

於是他開始考慮，是否有更好的方式將所有內容打包在一起，讓玩家進了遊戲能更輕鬆地理解“在發生些什麼”，增加體驗感。從內部來說，Paul也希望能有一種協作模式來促進各個部門變得更加團結，提升凝聚力。

便有了我們現在所看到的具有更多連續性的“主題賽季”。

主題賽季這事兒乍看起來好像屬於“想到就能做到”——畢竟純看產出的話，絕對數量並沒有比原本分散的主題活動更多。但按照Paul的說法，真做起來還是挺不一樣的。

首先就是相對於《魔獸世界》這類MMORPG是將敘事作爲“內核”，再去考慮如何增加讓玩家願意重複遊玩的終局內容，所以要做連續性非常順當；《英雄聯盟》這樣的MOBA則恰恰相反，是以每局都不一樣的重複遊玩內容爲內核，現在，拳頭是要用敘事來爲它製造一個完整的“外殼”。

這事兒在遊戲行業沒什麼先例，《英雄聯盟》可借鑑的更多是自身的經驗，這也就是爲什麼遊戲運營到第14年才實現了這件事。

就像上面提到的，“主題賽季”並不是一個從很久以前就開始規劃的事，很多工作是從一年前開始計劃的。用Paul的話來說：“在十年前，我們甚至不知道 IP 是什麼。什麼是比爾吉沃特？什麼是弗雷爾卓德？它們的關係是什麼？看起來是什麼樣的？這些內容都是隨着《英雄聯盟》及衍生遊戲的發展才逐漸具現化的。”

在許多具體的內容誕生之前，沒人真正知道他們是什麼樣的

現在的拳頭和《英雄聯盟》的團隊相比十年前則大相徑庭，他們有了以“IP策略”爲名的中心團隊，工作就是收集所有這些信息——英雄各自是誰，有哪些派系，文化背景是什麼樣的……當有其他項目的團隊需要配合時，他們就可以解答諸如“德瑪西亞的盔甲長什麼樣”“諾克薩斯的箭矢是什麼樣”，又或者哪些內容是仍可以去自由創造、進一步拓展世界觀的，就像在製作《雙城之戰》時所發生的那樣。

實際上據我所知，全球範圍內一些具備相當影響力的遊戲IP，至今也沒能成立專門的團隊來保存和管理這樣的無形資產——通常拖的時間越久，或是一旦發生斷代，自然也就越難去整理這些。

這纔有了開發“主題賽季”的基礎條件。用Paul的說法：“我們現在比以往任何時候都更有準備去做這樣的內容。”

Paul將開發設計《英雄聯盟》的過程比作玩這個遊戲本身——有時非常有趣，有時又面臨非常大的壓力。現在“主題賽季”則讓它變得有些像是“沙盒”。

《英雄聯盟》的項目團隊在宏觀上可以分作發行、電競、遊戲開發部門，開發部門則可以進一步細分爲英雄團隊、模式團隊、小遊戲（meta game）團隊、任務團隊等等。要這些小組圍繞着一個主題並步前行，當然是一件很難的事，在過去看起來甚至不可行。

但Paul提到，實際試下來，主題賽季的開發模式也提供了一個很好的“構思起點”，反過來創造了一些自由度。

例如在上一幕增加的新模式“神木之門”，本身是從項目組內部的黑客馬拉松活動（通常指程序員之間的小型比賽）Thunderdome中誕生的。大亂鬥模式團隊花了一週時間就製作出了原型，內部試玩效果非常好。但一直沒好的機會放到遊戲裏去實驗，直到主題賽季推出，配合敘事包裝，可以更自然地往遊戲內加入這樣的新內容。