爲什麼我仍覺得《來自星塵》能算“平穩落地”-生活-漫步新聞-陪你看看

在遊戲發售之後，《來自星塵》的開發工作室覺醒波通過官方賬號發佈了一條公告，爲遊戲畫質、設備適配性等問題向玩家致歉，表示將着手對該作進行修復與優化。

作爲覺醒波工作室第一次嘗試的3D買斷制遊戲，《來自星塵》目前的狀況顯然很難算交出圓滿的答卷。

尤其是遊戲在優化層面偏向“取最大公約數”，儘可能讓各類設備都能適配，結果致使“畫質”“建模”等問題成爲了遊戲鮮明的短板。

但就像你也不難在批評聲中看到一些“玩法還挺上頭的”“建模真該給概念美術磕一個”之類的評論，或許因爲我本身並不是把畫面表現作爲重點的玩家類型，至少在我看來，《來自星塵》在其他部分的嘗試並非沒有亮點。

這首先體現在遊戲有着一個頗爲明確完整的概念與氛圍。

從故事開頭的高速列車，摩托車上的追逐，到一路承載主角們的房車，再到整個故事所通向的主旨……《來自星塵》明顯帶有來自“公路片”的影子。

“公路片”在電影行業早不是什麼新鮮類型，沒有固定的主題，卻形成了獨特的氣質和穩定的受衆。

事實上你在網上也很容易見到 “求推薦類似公路電影體驗的遊戲”之類的貼子，並且會強調“並不是指模擬駕駛或賽車遊戲”，但這麼一來能得到的回答往往也屈指可數，通常是《肯塔基零號國道》《96號公路》或是《最終幻想15》。

從下面的回覆來看，有類似需求與想法的遊戲玩家也並不少

遊戲領域至今也沒能形成類似“公路遊戲”這樣的類型概念。

這可能是因爲遊戲本身作爲一種表現體裁過“重”，動則幾十上百小時的遊戲時間、跨度宏大的冒險主題，更別說長線運營遊戲那不知在何處的終點……都超出了“一場公路旅行”所應承載的信息密度，很難自然地形成那種氛圍。

但《來自星塵》恰好是一部相對較“輕”的作品，不論是買斷制手機遊戲的定位、20+遊戲時長的內容量，還是有的放矢的玩法和養成內容，最終促成了遊戲在形式與主題上的統一。

遊戲有在不少細節上試着加深這種公路片的氛圍，例如當主角們乘坐房車從一個區域前往別處——這本身當然是加載地圖的一種過場手段，但實際所花的時間又明顯長於加載所需，由此模擬出一種坐車遠行的感受。期間車窗也會在大部分時候保持開啓，能夠看到窗外的景色變化。

從房車內看窗外的視角之一

而玩家在這段時間裏也能在車上進行各項活動，包括瀏覽地圖、觀察角色，或是生火燒菜……當玩家進行這些操作之後，旅途所需的實際時間也會縮短，營造出那種“在路上幹些別的事，就覺得路程也變短了”的感覺，同時也算是引導玩家爲接下來的冒險做些準備。

這些菜餚至少賣相喜人

這些點子未必能得到所有人喜歡，尤其是對於那些講求效率的玩家而言，但所謂的“公路片”氣質確實是由這些細節所營造的——一方面這是一款輕量級的作品，玩家並不需要頻繁往來於區域之間；而當玩家受到這些機制影響，傾向於不斷往新區域前進時，這段旅程也更增添了幾分公路片的味道。

當然，作爲一款遊戲，《來自星塵》有着更多不那麼“公路”的部分，這趟旅途也遠比預想中更費腦子。

和大部分RPG一樣，“探索”和“戰鬥”構成了《來自星塵》的主要玩法內容。

“探索”的部分主要由環境敘事和場景謎題構成，這些迷宮和解謎的設計幾乎包含了你所能想到的常見形式，在整個過程中保持了多樣性和新鮮感，大概能令喜歡這一類型的玩家感到滿足。

圖爲需要仔細思考才能極限翻盤的下棋支線任務

不過對我而言，遊戲的“戰鬥”部分則更有趣許多。

儘管戰鬥系統的底子是回合制，但無論是進攻還是防禦階段，《來自星塵》都做到了相對的快節奏。

比如在防禦階段，玩家需要通過“光影協同”來化解對方的進攻，簡單來說也就是用不同角色依照QTE來彈刀或閃避，精準應對可以極大降低所受到的傷害，是戰鬥中不容忽視的一環。

而一旦碰上需要切換對應角色的特殊應對，或是Boss有着密集的連攻時，往往免不了手忙腳亂

事實上，就算玩家把角色養滿，帶來的數值差異也就是在Boss面前能多挨兩三刀的差別，因此這套防禦機制無疑是戰鬥的核心之一，帶來的緊張感不亞於即時戰鬥。

總之這套防禦機制稱得上簡單明瞭、一看就會，相比之下進攻機制則要複雜不少。

首先玩家的攻擊技能可以將敵方打出“浮空”“擊倒”“擊墜”等異常狀態，而當對手處於某種異常狀態時，接上相應的“追擊”就可以獲得額外行動點數（一個行動點數可以使出一個技能）或是加深傷害。

這乍看起來很好理解是吧，只要配出類似“浮空”“浮空追擊”“擊墜”“倒地追擊”這樣符合邏輯的技能鏈，就能利用前期有限的行動點數打出儘可能多的技能和傷害。

但問題在於，許多單個技能其實包含有兩個階段，例如先將敵人“浮空”，經過一定時間後再“擊墜”，而在這兩個動作之間，玩家其實還可以插入其他角色的“浮空追擊”技能，“見縫插針”地將連擊效應最大化。

相對的，當一個角色使用了帶有先“擊倒”再“倒地追擊”的技能，要是玩家在中間插入了另個角色的“浮空”技能，就會導致先前角色無法進行“倒地追擊”而收招，只打出了前半段傷害。

這其實頗有些像是格鬥遊戲中按幀數表出招，只是判定範圍被放寬到近乎“有手就行”，前提是你真的理解自己配出的技能鏈的運作機制。

突破自己的“連擊數”和傷害紀錄也是樂趣之一

與此同時，進攻階段也有着傷害傾瀉機制，只要通過各種方式打出“滿溢時間”，就可在數秒內無冷卻地任意使用技能，此時便免不了一通狂摁。

在這種“有序”和“亂序”的節奏變換間，幾乎容不得多餘的思考，玩家需要相當清楚自己配招的時間軸才能打出高傷害，實際體驗已經相當接近於動作遊戲，很多時候我都不由得在攻擊階段唸唸有詞，邊摁技能邊背自己的出招表。

但如果要說《來自星塵》是一個不錯的回合制遊戲，那顯然不應該是“因爲玩起來像個動作遊戲”，而《來自星塵》確實做出了單機回合制遊戲的核心樂趣之一——“讓養成系統真正成爲遊戲性的一部分”，這其實才是最讓我意外的部分。

遊戲裏每個角色有着“波流形態”和“粒象形態”兩套技能欄，可以將技能配置在任意位置，戰鬥中則可以在發動進攻前進行切換，欄位則會隨着遊戲進程逐漸解鎖。

在遊戲的前期，當角色的技能尚不齊全、行動點數也有限時，這套系統無疑形成了一種限制，但這種限制本身是帶來趣味的，它讓配招也成爲了一種類似解謎的過程，當我終於串聯出一套可以有效銜接的技能鏈——這感覺很像是親手打出了一柄神劍，帶來的成就感不言而喻。

再帶着這套技能去找敵人試刀，從起初的出招表都背不利索，斷招時反覆查Bug看到底哪裏摁錯，直到能熟練完成輸出循環，同樣能形成十足的正反饋。而到了遊戲的中後期，當玩家已經把這套技能耍得心應手時，Boss和精英怪也開始免疫或一些異常狀態，且會隨着階段轉換，此時已經完全解鎖的“波”“粒”切換則能提供更多的對策空間，讓玩家能盡情施展自己磨鍊的技巧和理解。