“上海之春”這場音樂會，唱出中國藝術歌曲深情與擔當

4月6日晚，第41屆上海之春國際音樂節重磅演出——“中國藝術歌曲百年系列6”音樂會在賀綠汀音樂廳餘音嫋嫋中落幕。不同年齡段的觀衆齊聚一堂，在春日樂聲中回望百年中國藝術歌曲的求索之路，感受傳統與創新交織的藝術魅力。

上海音樂學院院長、著名男中音歌唱家廖昌永身着一襲白色西裝登臺，攜手青年指揮家張櫓與上音獨奏家室內樂團，聯袂顧文夢、張曦、張功浩、烏列熱四位獲獎青年學子，以19首跨越世紀的經典之作，爲觀衆獻上一場詩意盎然、底蘊深厚的音樂盛宴。當返場曲目《我和我的祖國》唱畢，全場掌聲雷動，久久不息。

上海音樂學院院長、著名男中音歌唱家廖昌永身着一襲白色西裝登臺。

清明時節，一曲《江城子》、一曲《懷念》，在廖昌永的歌聲裏，不只是藝術演繹，更是藏不住的深情追思。返場時，廖昌永又唱了一遍《懷念》。談及這份思念，廖昌永語氣沉靜而柔軟：“懷念母親、父親和姐姐。”他回憶，自己七八歲時父親便離世，母親生前曾跟他說起，父親走時才四十多歲，而母親活到八十多歲，常常唸叨“我以何種方式去見你的爸爸”，這番話深深觸動了他，也成爲他在這場音樂會中選擇《江城子》的重要緣由。清明之際，他想用這兩首歌，獻給生命中他愛和愛過他的人。

選擇蘇軾的《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》，更藏着另一重深意。今年恰逢恩師周小燕先生去世十週年，廖昌永說，先生雖已離去十年，未必時時掛在嘴邊，卻早已成爲生命裏不可分割的一部分，恰如詞中所寫“不思量，自難忘”，這是他以歌獻給恩師的一份心意。這首北宋經典詞作承載的思念與深情，與清明追思的氛圍相融，讓中國古典詩詞的文學之美透過歌聲直抵人心。

四月的上音校園春意正濃，樂聲陣陣。4月4日午後，記者現場看到，廖昌永帶領師生與樂團緊鑼密鼓打磨細節，從樂句呼吸到聲部平衡，一絲不苟。樂團在張櫓指揮下默契配合，《我和我的祖國》旋律響起時，全體演員同聲合唱，歌聲溫暖而有力量。作爲這場音樂會的指揮，張櫓對樂隊配置的創新有着深刻體會：“相比於以往單槍匹馬的鋼琴伴奏，這樣的室內樂隊讓伴奏更豐富化，更貼合作品本身，也更契合廖院長想要達到的效果，能增加色彩與豐富度。”

女高音烏列熱

男中音張功浩

這一晚的音樂會精選20世紀20年代以來19首經典作品，《大江東去》《問》《教我如何不想他》《春思曲》《思鄉》《玫瑰三願》等里程碑式作品悉數亮相，一場演出盡覽中國藝術歌曲百年發展脈絡。而擔綱器樂演奏的上音獨奏家室內樂團，正是上音“教創演研”一體化模式的生動實踐。樂團由劉照陸等中青年骨幹教師、博士與優秀學生組成，馬勇、顧聰、巢暉、陳坤等名師與張潤崯、沈子鈺等聯袂登臺。劉照陸感慨：“這次重新演繹經典的音樂模式是全新的，絃樂帶來的色彩變化，讓藝術歌曲擁有了更強大的藝術感染力。”他自豪地說，臺上不少樂手從國外回來，曾擔任重要首席職務或斬獲大賽金獎，“這是管絃系老師與學生同臺共演的絕佳體現”。

女高音顧文夢

男中音張曦

以推新人新作爲主旨的上海之春國際音樂節，爲青年人才築起了廣闊舞臺。排練廳裏星光熠熠：顧文夢、張曦分獲第十五屆中國音樂金鐘獎（美聲組），張功浩入圍第十四屆金鐘獎決賽並登上歐洲羅西尼歌劇節舞臺，蒙古族姑娘烏列熱斬獲第四屆中國藝術歌曲國際聲樂比賽冠軍。首次以這樣的形式與室內樂團合作演繹中國藝術歌曲，顧文夢難掩激動與開心：“平時更多是跟鋼琴合作，這次是全新的嘗試與探索，排練過程也是一次全新的學習。”她坦言，即便作品耳熟能詳，但與室內樂團磨合中，重新審視和聲織體時，從歌詞到音樂色彩，都有了更深刻的內心體驗。“廖老師一直致力於推廣中國藝術歌曲，把中國文化帶到全世界。作爲年輕一代歌者，我們更有義務和責任唱好中國藝術歌曲，用聲音傳遞情感與中國文化”。

從經典曲目的創新演繹到“教創演研”模式的成果展示，從老一輩音樂家的堅守傳承到青年一代的接力擔當，這場音樂會不僅是百年中國藝術歌曲的一次深情回望，也是文化薪火代代相傳的生動寫照。