跳出標籤！呈現不被定義的藝術“她力量”

“三八”國際婦女節到來之際，上海多家藝術機構不約而同舉辦女性藝術展。這引人關注到，女性藝術早已不再是藝術界的點綴，更是一道日漸澎湃、無法忽視的創作激流，撐起創作的半邊天；並且，這樣的藝術或許需要跳出性別的固有標籤，獲得更豐富的審視。

“迴響：她們的世紀”現場

書寫“她們”的百年藝術史

精選來自20多個國家和地區近200位女性藝術家的作品，時間跨度從20世紀初至今，龍美術館（西岸館）3月8日啓幕全球女性藝術特展“迴響：她們的世紀”，書寫一部屬於“她們”的百年藝術史。

早在1920年代，中國已有女性藝術家遠渡重洋探求西方繪畫的真諦，不僅留下一批傑出的繪畫作品，更傳承了熠熠生輝的獨立精神。例如，展出的關紫蘭《一九二九年西湖》曾刊登於1930年的《良友》雜誌上，以爽快遒勁的筆觸聚焦西湖美景，並特別以看似分離又好像互相羈絆的兩株樹木與一對泊船，營造出詩意化的氛圍。潘玉良《月夜琴聲》色調寧靜而溫馨，描繪了一位女子在月光下獨自彈奏古琴的情景。

“迴響：她們的世紀”現場

全球範圍內的知名女性藝術家之作，也在展覽中匯聚。例如，瓊·米切爾是抽象表現主義名家，她帶來的《午後》讓人感受到豐沛的情感，盡顯色彩與筆觸間的強烈互動。路易絲·布爾喬亞憑藉貫穿創作的絲線符號而爲人熟知，以懸掛方式呈現的《情侶》，以不鏽鋼線條抽象出兩個人或擁抱或纏繞的姿態，既親密，又充滿張力。《你是最後的大冒險》是翠西·艾敏以燈光書寫的情書，霓虹燈作品也其極爲重要的系列，簡短的話語似曾相識，總能輕易擊中人們的情緒，霓虹燈作品也恰爲這位藝術家創作生涯中其極爲重要的系列。

“我想了解她們已經實現的，關注她們正在實現的，推動她們希望實現的，也期待通過這次對她們藝術創作的全面展示，讓觀衆認識她們、感受她們，進而理解她們，支持她們。”作爲女性策展人，龍美術館館長王薇如是表達舉辦展覽的初衷。

“迴響：她們的世紀”現場

各美其美、不被定義

以致敬“她”爲主題，佳士得3月7日起於上海藝術空間呈獻“繪畫中的女性敘事”特展，將克麗絲汀·嬡珠 、草間彌生、梁遠葦、程心怡、宋琨、鞠婷等13位中西方女性藝術家代表作並置於同一敘事場域，藉由筆觸，女性微妙而豐盈的精神世界如卷軸般在此徐徐展開。

儘管文化背景與視覺風格各異，她們不約而同地展現了女性如何從歷史語境中“被審視的對象”，蛻變爲“主動表達的主體”，重構女性在藝術史中的座標。本次展出的草間彌生《南瓜》創作於1990年，這一年，長期處於藝術邊緣的她重返全球視野，獲得爆發式的關注。此時的作品中呈現出一種向上噴薄的有機動能，在色彩飽和度與顏料厚重感之間達成了近乎完美的平衡。

藝術家梁遠葦對個人經驗的回應則更具東方禪意，她的《穿過玻璃》將平面紋樣油畫化，具有浮雕肌理，使其極具禪意的色彩律動，探討了物質文明與個人記憶的鏈接。

除了羣展，還有一些特色鮮明的女性藝術家個展正在或即將在上海舉辦，各美其美、斑斕多姿，呈現不被定義的藝術“她力量”。正在劉海粟美術館舉辦“花開有時——鮑鶯作品展”，匯聚上海中國畫院畫師鮑鶯近20年來70多件佳作，讓人們看到傳統中國畫在當代都市語境下的轉型與創新。她以工筆寫意化的探索，在畫面上勾勒都市生活中的小美好、小惆悵，也不時萌生一些思考，發揮藝術療愈人心的功能。

“花開有時——鮑鶯作品展”現場

在浦東美術館34米高的中央展廳，感受大海的深藍，聆聽鯨魚“歌唱”，這是哥倫比亞藝術家卡羅萊娜·凱塞多帶給觀衆的奇妙體驗。在此全球首展的“卡羅萊娜·凱塞多：鯨魚的致敬”藝術裝置展，是中央展廳首次迎來女性藝術家的創作實踐。凱塞多長期關注“不止於人類”的主體性，她在展覽中呈現的兩條碩大的座頭鯨，都是真實存在於深海的生命個體。在沉浸式藝術現場，藝術家深度聚焦海洋生態、海洋健康及跨物種共存等當代議題。

“卡羅萊娜·凱塞多：鯨魚的致敬”藝術裝置展現場

薇薇安·邁爾，一面是擁有四十年經驗的職業保姆，不愛與人交談，偏好使用假名，總將自己裹在不合身的寬大外套裏，一面是20世紀傳奇街拍攝影大師，以“局外人”視角，構建了一座關於20世紀的宏偉視覺檔案。3月13日，這位女性藝術家的大型個展《未見之作》將亮相上海Fotografiska影像藝術中心。展覽適逢其百年誕辰，將系統呈現超過200件邁爾的珍貴黑白與彩色攝影作品，並特別展映她拍攝的動態影像片段以及伴隨她創作的私人物品。