當東方美學古韻國風成爲頂流審美

十二月令——中國古代的時間美學在馬年春晚節目《賀花神》中重回大衆視野。一時間，社交媒體窮盡有關“美”的詞彙。也在春節，熱映電影《鏢人：風起大漠》將“大漠孤煙、長河落日”的東方美學滲入觀影者眼底。須臾，“傳統功夫美學復歸”引發熱議。無怪乎，兩會期間，全國政協委員甄子丹在現場被記者們圍住，一句“對中國武俠電影倍感振奮”在網絡上迅速傳播。

探究各方對“倍感振奮”的共鳴，或許是由一場場視覺盛宴勾連而出的、對傳統文化的深情，更是一種基於內在文化自信的外在表達。

“這是傳統文化蓬勃發展最好的時代。”代表委員們認爲，互聯網、人工智能時代，技術及傳播門檻大大降低，每一個人都能成爲新大衆文藝的主體，每一個人都可以是優質內容的創作者，這給文化尤其是傳統文化的“出圈、出海”帶來無限想象及可能。

政府工作報告指出，深入實施中華優秀傳統文化傳承發展工程。作爲文化傳承的重要路徑之一，“繁榮互聯網條件下新大衆文藝”被寫入“十五五”規劃建議。現實場域裏，人們正以前所未有的規模和深度參與中華優秀傳統文化的生產及傳播。

當古韻國風成爲頂流審美，如何持續創新表達、出海出圈——這也成爲兩會現場代表委員們熱議的話題。

氛圍感

人人都可以成大IP

河南省有一位馬派豫劇演員謝彥巧，她不屬於任何一個國有院團，獨闢蹊徑成立了一個名爲“戲音閣”的工作室。她在線上開展教學，積累了數以百萬計的粉絲；線下參與劇院團的邀請排劇、演出，線上線下聯動，將“一人一臺戲”做得風生水起。全國政協委員，全國政協京昆室副主任、北京京劇院原院長劉侗告訴記者，他曾去河南省參加戲劇展演活動，親眼目睹這名青年演員的演出盛況。

“傳統文化要成爲內容頂流、審美頂流，讓越來越多的從業者成爲大IP很重要。”劉侗認爲，謝彥巧正是一個具有代表性的案例——互聯網“深度用戶”、優質內容創作者、“非遺”推廣者，同時也是文化消費活動的供給者，這些元素勾勒出一個新大衆文藝踐行者的畫像。

這不僅僅依靠個人的主觀能動性。“政府需要堅定支持，搭平臺、提供政策扶持同時也要有序引導。”他提出。

或者說，“大IP”需要生長的土壤。

去年8月上海書展期間，全國政協委員、上海電影（集團）有限公司編劇王麗萍在滬上互聯網優質內容創作集聚區“外灘FTC”參加了一場上海網絡大V沙龍活動。“我在小紅書上關注過的一些博主紛紛上臺分享自己閱讀的書籍、製作的視頻號。每個人都神采飛揚。他們說能夠站在政府搭建的平臺上展示自己，感受到了被看見、被傾聽甚至被記憶。”

交流中，她被年輕創作者身上的拼勁、豐富的想象力和創作力打動，“最重要的是，他們願意紮根在這座城市”。

培育創作者的土壤，需要政府部門提供更多諸如此類與青年文化人才交流的機會。

“不是一本正經地開會，每回都有一個特定場景講述城市、電影發展、社區與閱讀，有的還走進社區。青年文藝工作者參與其中，感受到被關懷。”王麗萍說，一些年輕人在上海文化發展基金會獲得創作扶持，有的專家還對年輕創作者進行輔導與持久關注。

文藝作品不是神祕靈感的產物。代表委員們認爲，當千千萬萬普通人成爲“講故事的人”，他們需要一些有感受度的細節，觸摸到包容開放同時有序的氛圍。

基本盤

近悅遠來根植Z世代認同

當人人都開始講故事，起初難免泥沙俱下、魚龍混雜。討論中有委員提出：“如今對傳統文化的表達，不乏泛娛樂化現象。這也倒逼我們重新思考，青少年是否真能吸收傳統文化中的精髓。”

“中華文明之所以能夠綿延五千多年而未中斷，核心就在於其獨特的文化主體性和精神內核。”全國政協委員、市文史館館長汪勝洋認爲，文化自信的本質是對自身文化價值堅定的信念。培養這種信念需從青少年時期便植入文化基因，他建議結合中華優秀傳統文化傳承發展的時代要求，遴選《論語》《孟子》等典籍納入中小學階段教育體系。

“這種薰陶能讓他們在成長過程中，面對多元文化衝擊時，始終保持對中華文化的清醒認同感和自豪感，爲文化自信的大廈築牢最堅實地基。”他說。

更進一步，文史哲領域的專業力量也應加入。此前，跟着熱播電視劇《太平年》打卡風靡社交圈。一部電視劇讓觀衆願意瞭解“五代十國”的真實歷史，進而探訪真實的遺蹟——這一現象讓傳統文化有了深入人心的新路徑新表達。也有人質疑：熱鬧過後，該如何延續？

“趁着電視劇的熱度，應推出瞭解這段歷史的專家爲大衆作史學科普。”汪勝洋認爲，文史館的公衆號曾推出上海市文史館館員寫“納土歸宋”的相關文章——當然，這還遠遠不夠。

傳統文化的吸引力不止於海內。今年1月，全國人大代表、上海歌劇院藝術總監許忠遠赴法國演出。在巴黎愛樂音樂廳，巴黎絃樂團的音樂家們得知他來自上海，興奮地談到自己對這座城市的嚮往。歐洲人對這座遙遠東方都市的瞭解程度讓許忠驚訝，“他們不僅知曉光影酷炫的陸家嘴，還能深入談論城市裏那些具體的歷史建築與博物館”。

紅色文化、海派文化、江南文化交融的上海，怎樣接住來自全球的好奇與興趣？

數據顯示，過去一年上海18家市級國有文藝院團共開展各類演出10677場，演出收入約3.8億元。許忠認爲，其中既有堅守傳統藝術舞臺讓中華優秀傳統文化煥發新韻的作品，更有諸如新古典歌劇《夢華錄》這樣的融合作品。

上海出品的古韻佳作頻頻登上世界級舞臺，這讓連年爲歌劇“引進來走出去”奔忙的許忠很是感慨：“上海本身就是一部波瀾壯闊的城市發展史。如何用最先進的藝術表現形式，全景式地呈現這部文化史詩，是放在每一位上海文藝工作者案頭的功課。”

煙火氣

興於文化賦能成於融合創新

全國政協十四屆四次會議第一場“委員通道”上，全國政協委員，致公黨江蘇省副主委、常州市副市長蔣鵬舉表示，去年蘇超很火，這既是賽事的成功，更是文商旅體融合的生動實踐——“賽事興於文化賦能，盛會成於融合創新”。

傳統文化亦是如此。2026年上海豫園燈會首度突破傳統地理邊界，一條“歷史-現代-未來”光影敘事帶璀璨了燈火、濃郁了年味。放眼全國，新年燈會競相綻放異彩。秦淮河的燈影、自貢的煙火、潮汕地區的賽燈，甚至通過互聯網出海出圈……業內這樣評價：“每一場新年觀燈，都是一次對在地文化的積極探尋與集體情感的澎湃共鳴。傳統文化與市井煙火交融共生的萬家燈火，成爲新大衆文藝浪潮的璀璨星火。”

全國政協委員，上海市文聯專職副主席、上海崑劇團團長谷好好告訴記者，眼下，基層文藝院團正探索“戲曲+”模式，不斷尋找讓傳統文化與時代同頻共振的新空間、新領域，以文化消費提振經濟。上海國有文藝院團“一團一策”考覈，不僅考覈商業演出和演出收入，也把進校園、進社區等公益演出服務作爲重要指標，分別從文化賦能經濟和國有院團社會責任兩個維度去評估院團。同時，通過快閃、沉浸式實景演出等形式，將演出空間拓展至地鐵、遊輪、園林等場景。

“只有讓優秀傳統文化真正走進百姓生活、融入現代業態，才能傳下去、火起來。”谷好好這樣說。