辣評｜讓顧客“閉眼”的互動秀，尷尬了誰

近來，沉浸式文旅體驗在國內多個城市興起，歌舞戲曲表演走下舞臺、走近遊客，頗受歡迎。從國風酒館到主題餐廳，商家們似乎找到了一條吸引客流的捷徑。然而在近日網上流傳的某地國風酒館的一段視頻中，古典舞專業舞者衣着“清涼”大秀熱舞，甚至做出“貼臉”“餵食”大尺度動作，這些本屬助興的“秀”，卻讓許多顧客如坐鍼氈，尷尬得只想“閉眼”。

這背後，是一套被部分商家奉爲圭臬的“庸俗法則”，它篤信淺層乃至低級的感官刺激，遠比潛心打磨菜品、提升服務更能快速提升流量和消費。於是，那些尺度頗大的互動，被包裝成餐廳酒吧的核心賣點與“氛圍感”擔當。從“猛男侍應”到“曖昧餵食”，種種操作無非是將其作爲一種低成本的營銷槓桿，試圖在社交媒體中收割一波短暫的注意力。

這種流量的速成法，製造的卻是更多尷尬。最直接的受害者，是那些只想好好喫飯、靜靜觀演的顧客。他們被迫成爲這場公開“展演”的一部分，在衆目睽睽下承受“I人恐懼”。其次，是那些在有意無意間被物化了的表演者。他們的表演被簡化爲吸引眼球的工具，其職業尊嚴在消費者的獵奇目光與商家的流量算計中被明碼標價。長遠來看，更是對餐飲行業健康生態與飲食文化的“跑偏”。

沉浸式文旅與餐飲的融合，本是文化落地、消費升級的美好探索，其核心從來不是博眼球的噱頭，而是文化與體驗的雙向賦能、商業與情懷的有機平衡。事實上，唯有紮根文化本真、堅守商業底線、尊重消費者與表演者的雙重體驗，才能讓“沉浸式”真正深入人心。

餐飲的煙火氣，搭配文化的氛圍感，終要以真誠爲底色，以品質爲支撐，才能跳出短期流量的桎梏，讓文旅融合的新業態走得穩、走得遠，讓每一次互動都成爲美好體驗的加分項，而非讓人避之不及的尷尬瞬間。