AI真人微短劇，未來能否比肩真人作品？
一場孫悟空與楊戩的對決驚天動地——鬥戰勝佛法天象地“身高萬丈，頭如泰山，腰如峻嶺”，而對面的清源妙道真君冷笑“只有你會變化不成”,隨之搖身一變成“青臉獠牙，硃紅頭髮”模樣，雙方在雲海崩裂、雷電交織的天界激烈交鋒。這幕場景若出現在過去，恐怕會被“經費在燃燒”的彈幕刷屏。但在《斬仙台AI真人版》中，觀衆除了欣賞卻不再“大驚小怪”；畢竟，讓AI生成接近具備真人質感的角色，比“神仙大戰”更有技術難度。截至目前，該劇在原生播放量累計超1.8億，在漫劇榜上霸榜多日，獲得84萬收藏量，口碑頗佳。
2026年初，以《斬仙台AI真人版》爲代表，一批以AI生成“仿真人”爲主角的短劇在各大平臺刷屏，一種融合人工智能、影視語言與網文IP的新內容形態——AI真人漫劇，正迅速從實驗性嘗試走向主流市場。這場由技術驅動的創作變革，“野心”指向了真人演員微短劇市場。
拼算力，更拼創意
《斬仙台AI真人版》講述一個現代人穿越到神話世界中，憑藉因果編輯器揭露了西方教包庇罪大惡極之輩的虛僞面目，扭轉了被問斬的結局。該劇改編自2025年爆款漫劇《斬仙台下，我震驚了諸神！》，在AI工具的幫助下以仿真人的畫風進行重製，在動態鏡頭調度、分鏡頭設置、光影渲染與粒子特效等方面展現出了不輸給傳統真人劇目的水準，因而獲得的觀衆反饋尤爲熱烈。抖音評論區高頻出現“特效太炸了！”“以爲是劇組實拍，結果是AI做的？”“微表情自然，臺詞有情緒，不像以前AI那麼僵”等評價。一位ID爲“玄幻老書蟲”的用戶甚至反覆回看了五遍主角躍上反派法身搏鬥的鏡頭——“仰拍拉特寫，再切慢動作，節奏感拉滿。”這種“瑕不掩瑜”的寬容，恰恰說明了技術的進步已經超越了觀衆的心理預期。
儘管在臺詞口型、人物行動一致性方面仍然存在不少明顯紕漏，但是觀衆對AI真人漫劇的包容度卻相當高，“畢竟是AI劇”成爲彈幕中常見的“原諒詞”。業內人士認爲，根源在於此類作品的起點非常低，所以隨着技術不斷進步，觀衆的滿意度較容易得到滿足。但是從製作端來看，AI真人漫劇的投入產出比卻相當可觀。例如《斬仙台AI真人版》由妙想製片廠聯合可夢AI平臺打造，僅用12人團隊、30天週期和10萬算力成本完成。
隨着AI真人漫劇與普通漫劇的製作成熟度與製作成本的差距越來越低，業內對前者的市場前景更爲看好，畢竟真人劇的市場盤子遠大於相對垂類的動漫市場。可夢AI的CEO熊昺輝判斷2026年微短劇市場的增量主要來自AI真人漫劇。
很多人誤以爲AI漫劇是“輸入幾個詞，坐等成片”的懶人工具。但事實恰恰相反，高質量的AI真人漫劇依然有着很高的創作門檻。在中國社會科學院大學文學院副教授湯俏看來，調整提示詞是創作者的必備要求，但是對創作者審美水準、視覺把控、技術應用等綜合文化素養與媒介能力的全面考驗纔是AI創作的關鍵能力：“這不僅是技術的比拼，更是審美與敘事能力的較量。如果缺乏優質劇本和創意，再炫酷的技術也只會產出‘AI泔水’”。
業內一線創作人員也有同樣看法：“劇本創作和高質量的分鏡，將會是影響未來精品AI短劇的發展與走向的重要因素。”在熊昺輝看來，AI真人漫劇最終真正的“贏家”，離不開專業的導演理念。
AI仿真人會反攻真人市場嗎
僅僅在數個月前，業內討論的是“爲微短劇市場額外打造200億元漫劇市場增量”，但如今，隨着AI真人漫劇開始被市場接受，業內的“野心”也在膨大：將來隨着技術手段越來越成熟，爲何AI真人漫劇不能反攻進真人演員微短劇市場呢？
理由很現實：真人內容微短劇的盤子，遠大於垂直的動漫市場。《封總太太要離婚》的導演直言，當AI仿真人能對標真人短劇的市場標準時，它就具備了作爲“內容產品”被認真對待的資格。
要知道，《斬仙台AI真人版》的成功並非孤例。2026年開年以來，多部AI真人漫劇接連登上各大平臺熱榜：《末日寒潮我有移動堡壘我怕誰》衝至紅果漫劇榜第二，熱度達5219萬；《亂世顛簸，從打獵開始稱霸》《狐妖報恩》《奇門風水大師》等作品也紛紛躋身榜單前列。而在騰訊平臺上，《封總太太要離婚》不僅登頂過短劇熱搜榜第一，還引發關於“AI是否能替代真人演員”的行業討論。
目前，這類作品統稱爲“AI真人漫劇”或“仿真人短劇”，其核心特徵是以AI生成的接近人類角色爲主角，結合影視劇級別的運鏡、打光、表演與剪輯邏輯，試圖對標傳統短劇與電視劇觀衆。與早期以PPT式解說爲主的低成本動態漫不同，AI真人漫劇瞄準的是更廣闊的泛影視用戶羣體。
創作門檻的降低，反而對創作人員的培養提出了更高的要求。在上海社科院文學所研究員、上海視覺藝術學院教授劉軼看來，AI技術爲文化藝術領域帶來重大變革，進而對文化藝術人才的培養提出了必須重視創意思維和哲學思維，重視審美能力和共情能力的要求：“未來的文化藝術創作，有可能會分化爲兩大路徑：一種是較爲固式化的作品，可以交由AI來完成；一種是具有較強個性化、獨特的審美和創意思維的創作，仍需人類藝術家承載。”
