龍美術館雙展同開，以多元藝術面貌予人前行的力量

近日，龍美術館西岸館同時上新兩大展覽“70”與“流轉：2026新年展”，以面貌多元的藝術作品給人們帶來前行的力量。

展覽“70”以1970年代出生的藝術家爲觀察對象，精選來自全球不同文化背景的藝術家創作的近100件作品，試圖呈現一場跨越地域的對話。

這批藝術家可謂當今藝壇的中堅力量。他們的成長時代恰逢世界格局的深刻變化：冷戰終結、全球化浪潮興起、信息科技迅猛發展；同時，在地的文化傳統與身份意識也隨之甦醒與重構，也因此構成他們創作中既相互關聯又迥然不同的精神底色。

在中國，70後藝術家尤其具有某種承前啓後的獨特性。他們在改革開放的浪潮中成長，經歷了社會、物質和思想的全面轉型，創作不侷限於單一的風格或主題，而是展現出從社會敘事到內心探索、從媒介實驗到觀念表達的廣泛探索。

展出的不少作品都頗具代表性。例如，中國藝術家陳可創作於2005年的畫作《和你在一起，永遠不孤獨（之一）》，卡通與古典兼具，童真與傷感並存，關注內心世界。英國藝術家安妮·莫里斯帶來的雕塑《堆疊》，在彩色冰淇淋球般的造型中蘊含“重生”的希望。丹麥藝術家耶普·海因以裝置作品《平行的鏡子》在現場營造出有趣又奇異的互動體驗。

“希望‘70’成爲一個時間的容器，也是一個觀察的框架。”展覽策展人、龍美術館館長王薇說，通過並置這些來自中國、亞洲乃至世界其他地區的作品，搭建一個“對話現場”，期待觀衆能透過這些作品，感受到這一代藝術家如何在各自的道路上，既承載着歷史與地域的重量，又共享着對當代世界敏銳的提問，共同拓展藝術在感知與觀念上的邊界。

近80件中國現當代藝術私人藏品彙聚在“流轉：2026新年展”。

“流轉”意味着時間的流動、空間的轉換，文化的傳承與新生也是一種“流轉”。展覽以年代爲軸，展示從20世紀30年代至今的中國現當代藝術作品。每件作品都是時代樣貌的一個印記，邀請觀衆在流轉中回顧，在流轉中開啓。