上海歌劇院新任80後院長石倚潔：要成爲深受觀衆喜愛的“網紅院長”

1月4日，2026年第一個工作日下午，上海歌劇院排練廳現場傳出動人的歌聲——在指揮家張國勇的執棒下，80後院長石倚潔與演員們同聲高唱《飲酒歌》。作爲享譽世界的男高音歌唱家，以舞臺上的精湛藝術和超絕鬆弛感贏得了很多關注。“今天早上七點起來，睜開眼睛，腦海裏就有很多待辦事項。”這位上海歌劇院的新任院長，並不介意成爲大家眼中的“網紅”，歸根結底，還是爲了讓歌劇獲得更多人的喜愛。“我們也會努力做一些新的嘗試，希望我們的公衆號、視頻號等宣傳平臺有一些新的變化，有不同形式的呈現，讓歌劇走進不同羣體的觀衆。”石倚潔告訴記者。

1月4日，2026年第一個工作日下午，上海歌劇院排練廳現場傳出動人的歌聲——在指揮家張國勇的執棒下，80後院長石倚潔與演員們同聲高唱《飲酒歌》。

作爲土生土長的浦東張江人，石倚潔感慨萬千——19歲出國，在國內外輾轉24年，如今43歲的他終於回到了兒時嚮往的上海歌劇院，從曾經只想做合唱隊員的靦腆少年，成長爲如今的院長，這是他“夢中都不敢想的事”。這份對家鄉和歌劇的深厚情感，也化作了他履職後的行動力。上任伊始，他就明確了核心目標：在人才培養和歌劇普及上實現更多突破。“我們不僅要全力推進原創歌劇、傳承經典歌劇，努力尋找優質題材和劇本打磨新作品，還計劃每年安排一部輕鬆詼諧的喜歌劇。”石倚潔笑着解釋，“開心、歡喜的舞臺能拉近觀衆和舞臺的距離，讓大家更容易卸下對歌劇‘陽春白雪’的距離感，真切感受它的魅力。”

“明日星”板塊是石倚潔院長上任後用心策劃、率先推進的首個藝術規劃，核心目標是爲中國歌劇舞臺培養專業技能、舞臺實踐、國際競爭力兼備的青年人才隊伍，爲行業注入持久活力。該板塊主要包含“中國青年歌劇藝術人才培養計劃”與“熠熠聲輝——傑出青年歌唱家”系列音樂會兩大內容。“栽下梧桐樹，引得鳳凰來。這不僅是爲劇院的長遠發展謀劃，更是爲中國歌劇事業培育本土核心力量，推動民族歌劇的創新傳承與國際傳播，引領中國歌劇藝術進一步發展。”

在石倚潔看來，歌劇的普及不在於追求“全民喜愛”，而在於讓真正喜歡它的觀衆越來越多。因此，他格外重視劇目和作品本身的質量與精良程度，直言希望每一位走進歌劇院的觀衆，都能被精心的舞臺呈現、歌唱家們的深情演唱深深吸引，甚至願意在小紅書上分享“太好看了，大家都來看”，主動爲歌劇“種草”。“讓觀衆來了還想再來第二次、第三次，這纔是最關鍵的。”石倚潔說，“我們不求歌劇滿大街都是，但能多一位熱愛它的觀衆，就是一份收穫”。

今年1月10日，一場星光熠熠的新年音樂會將爲上海歌劇院建院70週年藝術嘉年華拉開帷幕。曾任上海歌劇院院長的張國勇、魏松兩位著名藝術家和現任院長石倚潔將同臺演出。消息傳出，這場備受矚目的音樂會門票已售罄。

在新年首個工作日，上海歌劇院以“70正當時”爲主題，正式發佈貫穿2026一整年的藝術嘉年華，通過“經典範”、“原創力”、“藝術派”、“明日星”四大核心板塊，呈現涵蓋歌劇、舞劇、音樂會、藝術沙龍、人才培養等多元形式的藝術盛宴。“這場持續全年的文化盛典，既是對七十年藝術傳承的深情回望，也是對未來發展的堅定展望。”張國勇說。作爲石倚潔的恩師，72歲的著名歌唱家魏松對於即將到來的新年音樂會充滿期待：“這次匯聚了歌劇院‘臺柱子’共同登臺，一定會受到大家的關注。”“70歲對人而言已近暮年，但對一份事業來說，正是風華正茂、揚帆出發的好時候。”上海歌劇院黨委書記趙蕾說。

回溯歲月留聲，傳統與世界對話

在民族經典領域，上海歌劇院一批承載着民族記憶與革命精神的作品將持續常演常新。誕生於1964年的經典民族歌劇《江姐》以青春氣息讓紅巖精神薪火相傳。爲紀念紅軍長征勝利90週年，《長征組歌——紅軍不怕遠征難》將再度登臺。值得一提的是，被列入文旅部藝術司“重點傳統（經典）劇目復排計劃名錄”的原創舞劇《小刀會》，將於2026年10-11月以全新制作亮相美琪大戲院。

世界經典板塊則聚焦中外文化交流，帶來多部跨越國界的藝術傑作。2026年是普契尼歌劇《圖蘭朵》首演100週年，上海歌劇院力邀意大利著名指揮家丹尼埃萊・卡萊加里、斯卡拉歌劇院導演馬爾科・甘迪尼，攜手國際知名歌唱家與劇院藝術家聯合演繹這部傳世經典，延續2018年羅貝託・安多團隊的魔幻舞臺設計，讓東西方文化交融的傳奇故事煥發現代光彩。另外，劇院還將由上海歌劇院藝術總監、著名指揮家、鋼琴家許忠執棒兩部歌劇。6月首先上演的，是與英國皇家歌劇院第三度攜手，聯合制作的威爾第巔峯之作《弄臣》，由英皇歌劇總監奧利弗・米爾斯親自執導，以當代視角挖掘人性深淵與命運嘲弄的悲劇內核，呈現音樂與戲劇的完美融合。而雙方聯合打造的另一部經典《蝴蝶夫人》也將於年底復排上演，爲觀衆帶來純正的意大利歌劇盛宴。11月，國際優秀主創主演團隊將全新制作多尼采蒂喜歌劇《愛之甘醇》，以輕快節奏和生活化敘事，讓觀衆感受“幽默而深情”的歌劇魅力，其中經典唱段《偷灑一滴淚》將展現歌劇藝術的不朽感染力。無論新制還是復排劇目，除了特邀的國際陣容外，上海歌劇院都會以公開選角的方式，激勵劇院青年歌唱家們一展身手，給予大家更多舞臺機會。

古典現場板塊，劇院常任指揮、留德指揮家張誠傑則以紀念性音樂會爲核心，致敬音樂大師。針對德國作曲家韋伯誕辰240週年暨逝世200週年，劇院策劃歌劇《自由射手》選段集萃音樂會，由張誠傑執棒，並邀請音樂史學家王勇博士現場導賞，全方位呈現韋伯的音樂成就與哲學思考。爲紀念西班牙作曲家羅德里戈誕辰125週年，“羅德里戈之夜——吉他與交響音樂會” 將由吉他演奏家蘇萌領銜，演繹《阿蘭胡埃斯協奏曲》等經典作品。“江山如此多嬌”合唱專場音樂會則將繼續秉承藝術創新宗旨，邀請國內優秀合唱指揮家打造精品節目。

緊扣時代脈搏，傳統與當代共鳴

三部紅色原創力作將陸續登臺，延續紅色基因，抒寫當代情懷。原創民族歌劇《義勇軍進行曲》2026年2月將再度登陸宛平劇院，以激昂的旋律鼓舞新時代中華兒女奮勇拼搏。原創歌劇《晨鐘》曾獲評第四屆中國歌劇節優秀劇目，將以精心打磨的演繹再度打動觀衆。全新創作的交響合唱《新旅》將於2026年3月在大上海劇場演出，鼓舞當代人在民族復興道路上勇毅前行。

國風美學舞臺力作版塊則以古典美學對話現代表達，展現中華優秀傳統文化的時代活力。新古典國風歌劇《夢華錄》2026年3月將亮相臨港演藝中心，且在演出後根據觀衆反饋持續打磨升級。原創舞劇《永和九年》2026年4月將登陸美琪大戲院，深度探尋《蘭亭集序》的人文精神與藝術魅力。原創舞劇《嫦娥》2026年10月將再度登臺，以更細膩的舞段與更動人的戲劇衝突，展現傳統文化的當代魅力。

“藝術派”板塊則以“打破藝術邊界，播種美育未來”爲理念，通過與上海大劇院、美琪大戲院、上海圖書館、上海少年兒童圖書館等機構深度合作，將“歌劇星空間”“歌劇「美」影”“筆墨當歌藝術沙龍”“少兒普及系列”等藝術教育品牌不斷豐富升級，讓歌劇藝術走進更多元的空間，觸達更廣泛的人羣。