“這個孫悟空比動畫片裏的還厲害！”親子戲曲品牌《寶貝，來看戲！》迎十週年

有“中原美猴王”美稱的孫敬朋登臺耍金箍棒，一出《鬧天宮》讓小觀衆們拍手大喊“這比動畫片裏的孫悟空還厲害！”非遺傳承人肖貴森用古彩戲法變出金魚和蟠桃，這種有着兩千多年曆史的魔術讓全場孩子發出陣陣驚呼；今年剛獲得梅花獎的蒲劇演員梁靜把棍和鞭舞得眼花繚亂，彷彿涅槃的鳳凰從舞臺起飛；川劇“變臉”和“滾燈”的絕活把現場氣氛推向高潮；上海評彈名家高博文開啓點唱模式，轉軸撥絃三兩聲，與全場孩子一唱一和間即興說唱經典詩詞。

榮威·上海兒童藝術劇院（簡稱“大鯨魚”）的這場跨年演出，也是劇院親子戲曲品牌《寶貝，來看戲！》的十週年紀念特別場，這個專門獻給孩子的戲曲之夜，集結3位國家級非遺傳承人和2位梅花獎得主，呈現豫劇、黃梅戲、京劇、川劇、蒲劇和評彈六大劇種以及非遺古彩戲法的種種絕活。觀衆席中，許多家庭三代同堂，一位帶着全家老小來看戲的家長分享：“孩子看得目不轉睛，大人也被吸引，老人家更是跟着哼唱黃梅戲《女駙馬》和京劇《霸王別姬》，這是真正的全家歡文化之夜。”《寶貝，來看戲！》“十分有戲——十週年跨年鉅獻”在熱烈的“戲”氛裏，給衆多親子家庭解鎖了傳統與當代共鳴的難忘新年。

2016年春天，隨着鑼鼓聲響，崑劇摺子戲《孫悟空三借芭蕉扇》和《三岔口》開啓《寶貝，來看戲！》的多彩篇章。當時，“大鯨魚”主動邀約“百戲之祖”的崑劇，並且千挑萬選了兩折極能代表東方戲劇身體表演特色的武戲，只是出於樸素的心願：希望傳統戲曲不僅是爺爺奶奶迷戀的旋律，同時是可以走進孩子心裏的鮮活藝術。

《寶貝，來看戲！》並不盲從於戲曲破圈的流量，而是尋找的合適的方式激發孩子們對傳統戲曲的興趣，把熱愛的種子撒到孩子心裏，讓下一代能夠親近戲曲本真的形式、技藝、以及傳承脈絡。十年來，“大鯨魚”的節目策劃團隊遍訪中國地方戲的寶庫，先後挑選了16個劇種，包括崑劇、京劇、豫劇、越劇、秦腔、黃梅戲、川劇、粵劇、河北梆子、滬劇、評彈、淮劇、花鼓戲、滇劇、蒲劇和漢劇，讓小觀衆們進入戲曲百花園，看到“奼紫嫣紅開遍”。這不僅給孩子們打開第一扇戲曲之窗，甚至許多年輕的父母在陪伴幼兒時共同接受傳統啓蒙。

“十分有戲——十週年跨年鉅獻”的演出現場，觀衆席中的少年們是和《寶貝，來看戲！》共同成長的“老夥伴”，有孩子帶着保存多年的票根來赴一場“十年之約”。15歲的小寇從4歲起在“大鯨魚”看戲，他是《寶貝，來看戲！》最早的觀衆，仍保存着2016年的票根。11歲的小喬在幼兒園大班時看到《寶貝，來看戲！》，從此愛上川劇。9歲的小王4年前在“大鯨魚”第一次看京劇，現在已經是小小的老觀衆，她最喜歡京劇裏的“三國戲”“西遊戲”和“水滸戲”，她說，這感覺在劇場裏看遍四大名著。10歲的小周第一次看《寶貝，來看戲！》時只有3歲，還坐在推車裏，現在她不僅是小戲迷，還是主動學戲的小票友。14歲的小繆爲了“打卡收集不同地方戲”，總是從揚州跨城追戲，他真誠希望“《寶貝，來看戲！》能走出上海”。

不僅孩子們通過“大鯨魚”這扇窗口看到戲曲的“良辰美景”，諸多戲曲名家也因“給孩子們演戲”對劇種的傳承和發展有了新的感悟。

上海評彈團團長高博文回憶，他在2017年第一次給“大鯨魚”的小觀衆演出時，“感到前所未有的緊張，入行以來沒有哪場演出會這麼焦慮，評彈這種靜態的說唱，怎麼讓三、五歲的小孩子坐得住啊！”沒想到，琵琶聲裏吳儂軟語還真是吸引了“寶貝們”。彈指八年，這些年裏，他成了返場最多的藝術家之一，見證了“坐着推車來的小寶貝”在劇場里長大，小小少年們又成爲評彈書場裏的新生代觀衆。

梅花獎得主、黃梅戲演員王琴同樣在2017年第一次亮相“大鯨魚”，她願意爲《寶貝，來看戲！》返場，只要她登臺唱起《女駙馬》，那段經典唱腔能讓幼兒園小班的孩子也聽得入迷。王琴感慨，戲曲陪伴了孩子，孩子也陪伴了戲曲，這份雙向奔赴的陪伴是最珍貴的饋贈。給孩子們演戲的時候，她感到戲曲不是古董，也不需要爲了“青春化”而遷就觀衆，事實上，是觀衆的童真激活了黃梅戲。《寶貝，來看戲！》用活潑的形式和親民的票價吸引了無數普通家庭，真正實現“傳統文化潤全家”，讓一家人擁有共同的文化記憶，傳統自然而然地融爲童年的一部分。