電影的來路與出路，都在這組關鍵詞裏
日前，在世界電影誕生130週年、中國電影誕生120週年的重要節點，來自全國各地的專家學者匯聚上海戲劇學院，不僅限於既有電影理論評論歷史概念的靜態描述，亦密切跟進新時代中國電影事業產業奮進的生動實踐，集智聚力，以“關鍵詞”爲指引，“刺點”“點擊”“聯接”研討單元遞進推動，着力描繪新時代中國電影理論評論自主話語體系創新的實景畫。
“刺點”單元
本單元引入“刺點”理論，以單點切入的方式捕捉具有生成力或共識性的細部，據此凝練若干可操作的“關鍵詞”，激活創造性洞見，釋放新時代中國電影理論與評論話語建構中的內在張力與想象力。
關鍵詞：優質電影
提出人：陸弘石（中國電影評論學會副會長）
觀點：面對觀衆人次下降、影院承壓與資本謹慎等挑戰，中國電影需從產業結構、創作策略與藝術表達上實現整體“優質化”。其核心在於堅守電影性，強化影院必看性，通過更高質量的思想與情感表達抵抗“視頻化”與淺表娛樂傾向。
關鍵詞：情感結構
提出人：丁亞平（中國高等院校影視學會會長）
觀點：現實題材、新主流電影、動畫與科幻電影雖形態各異，卻共同指向一種由生活經驗、歷史意識與共同體關係構成的情感結構，使個體在時代進程中重新確認自身位置。這種情感結構既貼近普通人的日常感受，又承載面向未來的集體想象，體現了中國電影以人民性爲核心、在不確定中持續生成意義的獨特文化品質。
關鍵詞：上海電影美學
提出人：陳犀禾（上海大學上海電影學院教授）
觀點：新時代建構上海電影學派，需傳承海派文化精髓與人文傳統，深入挖掘其對現代社會倫理與人際關係的思考價值，從而爲當代電影創新提供重要參照。
關鍵詞：中國西部電影
提出人：張阿利（西北大學電影學院院長）
觀點：中國西部電影是中國電影學派建構的重要關鍵詞。新時代背景下，西部電影實現版圖重構，覆蓋多西部省區並湧現新導演，還從“西部電影”延伸至“絲路電影”，對接“一帶一路”倡議。
關鍵詞：叫好又叫座
提出人：李亦中（上海交通大學媒體學院教授）
觀點：“叫座”受檔期、排片等多重市場因素影響，“叫好”則因評價主體與標準不同而存在差異。面對線上觀影的衝擊，影院觀影所帶來的集體情感共鳴具有不可替代的獨特價值。
關鍵詞：神話現實主義
提出人：盤劍（浙江大學影視與動漫遊戲研究中心主任）
觀點：自2012年以來，《西遊記之大聖歸來》《哪吒之魔童降世》等作品通過對傳統神話的當代“改寫”，在繼承中實現了創新突破。這種創作方式巧妙融合神話敘事與現實關懷，不僅引發廣大觀衆的情感共鳴，也推動了中國動畫在題材開拓與美學建構上日趨成熟，爲民族動畫的發展開闢了新的方向。
關鍵詞：地緣政治敘事
提出人：譚政（中國文聯電影藝術中心研究員、《電影藝術》主編）
觀點：中國電影需拓展敘事維度、創新類型表達、增強跨文化共情，並注重平衡民族敘事與人類共同關切，以提升國際傳播效能與文化影響力。同時，應積極回應當下生態，推動主題拓展、藝術創新與類型培育，在劇變時代中確立更具對話能力的電影話語。
關鍵詞：現代文化心理建構
提出人：袁正領（中國文聯文藝評論中心副主任、《中國文藝評論》副主編）
觀點：電影創作應注重記錄與呈現昂揚奮進的時代精神，促進法治、平等等現代思想觀念的內化，並致力於通過藝術手法營造進取與和諧相統一的審美心理，幫助觀衆在時代張力中尋求心靈的平衡與皈依，從而推動全社會現代文化心理的生成與完善。
關鍵詞：社會史表述
提出人：厲震林（上海戲劇學院電影學院院長）
觀點：電影史研究應關注電影關鍵詞的社會文化影響力。每年可提煉數個能成爲社會公衆語言、超越電影界本身並參與社會文化建構的關鍵詞。通過提煉年度關鍵詞，推動電影史研究與社會史表述更緊密地結合。
“點擊”單元
本單元取自“點擊化學”概念，關注人文精神與科技創新之間迅疾而高效的“化學反應”，展示數智時代下影像生產的多樣性與複雜性。
關鍵詞：漫紀元
提出人：左衡（中國電影藝術研究中心研究員）
觀點：以《哪吒2》等爲代表的國產動畫的成功，標誌着動漫作品日益呈現成人化、主流化趨勢，其影響已從內容產品延伸至文旅、遊戲、社交平臺等多元場域，成爲新大衆文藝的重要組成部分。
關鍵詞：智能影像美學
提出人：孟君（武漢大學藝術學院院長）
觀點：智能影像美學並非單純的算法產物，而可能超越既有經驗範式，導向一種具有宇宙性意涵的超驗美學，其內在邏輯與藝術創作本身具有相通性，應在技術與藝術互動的歷史語境中予以綜合理解。
關鍵詞：具身性交互
提出人：王鼕鼕（同濟大學藝術與傳媒學院教授）
觀點：隨着AI技術的發展，觀影行爲也從傳統的“隔岸觀火”逐步邁向“身臨其境”，在此過程中，身體、空間與界面成爲構建新關係的三個關鍵維度。儘管VR、腦機接口等新媒介形式不斷改變着受衆的感知方式，但電影作爲媒介的根本功能並未改變——它依然是連接人與社會、凝聚情感與意義的重要文化紐帶。
關鍵詞：新技術影像
提出人：楊俊蕾（復旦大學中文系教授）
觀點：影像始終超越單純技術卻以技術發展爲根基，歷經手工、機械、數字到智能階段的流變，兼具文化包容性與形態創新性。新技術影像的研究需覆蓋從生成到接受的全鏈路，既需理解其底層技術邏輯，也需審視其如何打破傳統創作與觀賞的邊界。
關鍵詞：媒介即生命
提出人：趙宜（上海師範大學社會科學管理處副處長、教授）
觀點：電影若僅被視作功能固化的“特化設備”，其衰落將不可避免。應以生命演化的整體視角重新思考電影，打破人機二元對立的思維定式，才能真正想象其未來的可能性，因爲“電影還遠遠沒有被髮明”。
關鍵詞：影像智育
提出人：彭靜宜（中國電影藝術研究中心副研究員）
觀點：當前，AI、VR等技術已深度融入創作、傳播與接受環節，在提升效率、實現精準推送的同時，亦催生了影像治癒、個性化適配等新趨勢。應着力構建高質量的電影美育體系，平衡技術賦能與人文內核，聚焦內容創新，凝聚社會合力，以培育契合時代需要的全面發展的人才。
關鍵詞：機器思維
提出人：鄭煬（上海師範大學影視傳媒學院副教授）
觀點：電影史上長期存在着週期性的“終結”論調，其根源在於電影形態本身的不穩定及其內部未被完全兌現的潛能。人工智能正迫使電影直面其固有的“未完成性”；唯有從“可觀看”的媒介昇華爲“可思考”的哲學裝置，釋放其內在的思辨力量，電影真正的發明潛能才能在未來的理論視野中完全顯現。
關鍵詞：情緒鍊金
提出人：牛夢笛（中國電視藝術交流協會常務理事）
觀點：電影應在適配快節奏敘事的同時，警惕情緒的淺表化消費，善用技術催化情感張力，使作品既保留個體生命的溫度與時代的重量，又能引導觀衆在情緒跌宕中進行深層思考，從而有效回應當代社會“三重加速”所帶來的精神壓力。
關鍵詞：“彈幕”評論
提出人：張成（《中國藝術報》主任記者）
觀點：大衆通過彈幕積極參與影視解讀，如調侃經典劇集的“穿幫”細節、形成粉絲共創式評論，既直接宣泄情緒，也實現實時情感互動。這一現象標誌着影視接受從“時間影像”轉向可隨時介入、重組與分享的“資料影像”。
關鍵詞：影遊融合
提出人：杜梁（上海師範大學影視傳媒學院副教授）
觀點：當前影遊之間在技術與人才等要素上互動頻繁，但真正的融合應超越商業成功層面的評判，維護“電影精神”，即堅守電影作爲動態影像藝術的“圓心”地位，避免在融合中喪失其獨立的美學品格與創造主體性。
“聯接”單元
諸位與會嘉賓的深入探討清晰展現出學派建構的歷史脈絡，釋放出中國電影理論在新時代持續生成與自我更新的學術能量，爲推動自主知識體系構建凝聚共識。
關鍵詞：音像文獻學
提出人：李曉紅（廈門大學電影學院常務副院長）
觀點：隨着技術演進，錄像帶等傳統音像載體因讀取設備逐漸消失而面臨被丟棄的風險，致使大量歷史影像記憶瀕臨消亡。音像文獻學以歷史與未來的雙向連接爲使命，在文化存續傳承與學術研究創新領域均具有不可替代的重要意義。
關鍵詞：風景
提出人：陳奇佳（浙江大學文學院教授）
觀點：風景在電影中從簡單場景到深層美學載體功能多樣，在AI技術快速發展的當下，風景的創造與表現有望更加豐富，可深入承載當代人的精神需求與情感投射。
關鍵詞：本土自主構建
提出人：胡建禮（中國電影評論學會祕書長）
觀點：本土構建不是封閉自守，而是以我爲主、創造性轉化，如《長安三萬裏》《流浪地球》等作品所示，在理論與產業層面均需構建自主體系，以適應全球化與技術變革的挑戰，推動中國電影學派的發展。
關鍵詞：影戲
提出人：陳剛（北京師範大學藝術與傳媒學院副院長）
觀點：應關注觀衆接受與媒介生態的變遷。早年戲曲作爲當時流行的大衆娛樂形式，爲電影接受提供了文化基礎。當下短視頻對電影敘事結構的影響，可與歷史上戲曲與電影的互動形成跨時空對話。
關鍵詞：耐性與貪性
提出人：劉帆（西南大學文學院教授）
觀點：短視頻與微短劇培養了觀衆對“秒級”內容的消費習慣，導致對傳統長片敘事耐心下降，而追求高頻、即時的情節與情緒刺激。這種“貪性”衝擊了電影的敘事結構與審美邏輯，並進一步影響產業生態，如影院觀衆流失等問題。
關鍵詞：文化話語表徵
提出人：牛鴻英（陝西師範大學新聞與傳播學院教授）
觀點：當代電影生產由多重文化權力，如政治制度、商業資本、技術賦權主導，研究者與觀衆常處於被動地位。研究者應更貼近大衆文化現實，在對話中推動更具公共性與審美深度的電影生產，以應對產業生態的挑戰。
關鍵詞：光學無意識
提出人：向宇（浙江傳媒學院文學院副院長）
觀點：“光學無意識”強調攝影機揭示不可見現實、拓展感知的潛能。而“算法無意識”則揭示AI決策的不可控性及其對社會規範、集體無意識的承載與反思。這一視角旨在連接電影媒介的技術本質與未來創作的美學可能。
關鍵詞：慢電影
提出人：黃鐘軍（浙江師範大學藝術學院副院長）
觀點：慢電影以極簡調度、長鏡頭與緩慢節奏爲特徵，強調時空沉浸與非戲劇性。蔡明亮的“行者”系列歷時12年拍攝僧侶在不同城市行走，並在美術館以馬拉松式放映展出，旨在挑戰現代社會對效率的癡迷，引導觀衆重新審視時間、存在與感知的本質，從而在加速時代提供一種深度凝視與精神內省的可能。
關鍵詞：身體
提出人：歐陽如一（廈門大學電影學院助理教授）
觀點：從《定軍山》的身體表演開端，到武俠片的身體想象、李小龍與成龍的肉身極限，再到數字時代的塑身、造身與分身，身體始終是中國動作美學的核心。面對AI與多元媒介發展，中國美學中的“寫意”傳統或可爲AI生成的身體影像提供新的美學路徑。
