陽光生活 | 處於黑暗中的他們站上了最閃亮的舞臺

盲杖輕敲着地面，成爲阿卡貝拉的最佳伴奏，10個小夥伴身着白色演出服，共同呈現一臺名爲《無障“愛”》的表演。表演進行到一半，觀衆中有人提出疑惑：“他們是盲人？真的是盲人嗎？”

日前，這一由10位視障演員主演的原創音樂小品《無障“愛”》，衝進了第二十屆羣星獎決賽終評的舞臺，獲得了點評專家的極高讚譽：這是一次里程碑式的表演。作爲中國羣衆文藝的最高獎項，羣星獎每年由各地方組織初評，彙總三年優秀作品參與半決賽。今年全國共有1966個單位5000多個節目參與初評，《無障“愛”》，是上海唯一一支由殘疾人團隊創作的衝入全國總決賽終評的作品。

10個小夥伴中有低視力也有全盲，整臺表演都取材於他們的真實生活片段。編導把視障羣體日常中容易遇到的誤解、尷尬與溫暖，加入表演中，用輕快、幽默的方式呈現出來。

“我不是在演戲，我是在表達我自己。”19歲的陳哲宇在團隊裏年紀最小，資歷卻最久，還擔任了隊長。他說，在這部作品中，他和團隊成員都是主動的表達者，用歌聲傳遞心聲，用臺詞講述真實，用肢體展現力量，“特別是唱到‘只要給我們一點相信，就是照亮我們心裏的光明’，我特別享受這一刻，這一句是視障人士的共同心聲”。在陳哲宇身上，《無障“愛”》完成了一次藝術療愈，如執行導演凃傳法所說，這個作品最打動人的，是“用藝術語言講透了無障礙的本質”。

“無障‘愛’三個字，是‘無障礙’與‘有愛’的結合，我們想通過大衆喜聞樂見的藝術形式向社會傳遞，無障礙不僅是硬件設施的完善，更是人心的包容，視障羣體只是用了一種不同於我們的感官渠道認知世界，別無兩樣。”藝術指導之一、上海市黃浦區美愛融合藝術公益發展中心發起人於歡表示。此次的演出成員正是來自諾寶中心和美愛融合共同創立的藝術團。

要唱要跳要走位，視障演員排練音樂小品，難度係數達到了“天花板”：小演員們看不見舞臺調度和動作提示，每一個動作、每一句臺詞，都需要通過觸覺、聽覺和千百次排練形成的肌肉記憶來完成。導演和藝術指導把“可視的”轉化爲“可感知的”，用聲音、觸感甚至氣味來引導他們定位、走位、表達情感。一個簡單的敲叩動作，十個人有十種樣子，“但我們不怕，一遍一遍地掰，一遍一遍地磨，直到找到感覺。”小演員們說。他們在排練中逐漸打開自己，從最初的緊張、不自信，到後來從容、投入，享受舞臺——他們用舞臺證明：障礙可以被跨越，侷限可以被打破，生命的光彩，從不因視力而黯淡。“演員們的音樂表現力和音準把控都非常好。”導演王麗鶴表示，事實上，很多殘障人士都很有才華，他們需要一個平等的機會去發揮潛能、展現自我，哪怕會失敗。

“以前我們表演時，常會聽到觀衆說‘你們好不容易’，覺得我們非常需要幫助，現在大家給出的反應都是‘你們好厲害’，帶着讚賞的語氣。”作爲表演者，王莉一次次站上舞臺，她感受到視障羣體的“弱勢標籤”正在被撕下。

“你看見我了嗎？”這是《無障“愛”》的開場臺詞。追光燈下，10個人閃閃發光，給了這句開場白最好的答案。