創作談｜光影的魅力——回眸大型光影盛典《閃耀在浦美》

極目雲起處，心映江水流。

深秋的上海，天宇湛藍，白雲飄逸，輕風陣陣。我又一次徜徉在浦東的黃浦江邊，時而仰望天空，時而凝視江面，時而又一撇身後的浦東美術館，思忖起不久前在其外牆連演120場、光影盛典《閃耀在浦美》，內心油然想起了“雲在天上作畫，風在水上作畫，現代光影在天水間的城市夜空作畫”的詩行。

此處所指的"現代光影"，即爲剛剛結束的2025 第二屆上海國際光影節。在市政府及其他各方的高度重視和支持下，今秋上海16個區用一個多月的時間，成功實現了一次藝術、科技、環保、商旅融合，全城創新、空前綻放的光影大接力。它第一次全方位詮釋了什麼是真正的“夜上海”;它讓無數個家庭扶老攜幼走出屋內，走向一個個快樂、充滿趣味和最新知識點的光影表演空間;它讓大量中外遊客爲此近悅遠來、流連忘返、留宿上海;它激活了許多觀賞者的創意靈感、創新燃點;它以夜動力的澎湃、觸發了城市夜經濟指數的提升、增量;它以時尚和環保的高科技融合，在上海的夜空中勾勒出了一幅充滿魅力的"城市，讓生活更美好"的當代畫卷。

這一個多月，我也“由點到面”地參與了本屆光影節的全過程。其中之一，便是受浦東美術館之邀，導演了位於上海鑽石地段陸家嘴浦東美術館廣場的大型光影盛典《閃耀在浦美》，它連續上映30天，創下了新的記錄。

關於戶外大型光影表演，在我的影視生涯中曾導演過多次。從內心初始起，我就沒有把它看作只是光束、光斑的一種簡單疊加、頻閃炫耀。我專注的是用光影來創新、來敘事，來表達意料之外、情理之中的獨特視聽感染力、衝擊力。總之，把它當作自己和團隊創作於家庭或電影院中一塊塊熒屏、一塊塊銀幕的內容做一次次“超級天然大巨幕”的擴展、延伸，藉助夜空中的氤氳介質，放射出超大空間奇妙的創新魅力、藝術張力、科技魔力，從而與更大量的觀衆激情互動，共同雕刻時光。

眼下，是一個“過去並沒有完全過去，未來卻已經到來”的時代，新理念、新科技蜂湧而至。爲了創作好這個全新的光影項目，我給自己提出了繞不過去的設問：在超過2700平方米的巨大建築空間上應作何呈現？如何出新、出奇、有情感穿透力？如何有硬核科技驚豔、又有人文美學託底？創意想法一次次聚焦，又一次次的修正、或推倒再來。雖有重重困難，但決不降低項目標準，在保持着激情、格局和韌勁的同時，內心方寸不亂，依然鳥語花香。

在《閃耀在浦美》的創作定稿中，我堅定於四“意”並舉，即新意、誠意、暖意、立意：以上海浦東改革開放35週年大格局立意，從東西方文化各美其美、美美與共着眼，精心運用館內正在人氣高漲展出的《時代逸飛——陳逸飛80年回顧展》《締造現代——來自巴黎奧塞博物館的藝術瑰寶》作品爲主元素，充分展開理念和最新科技的想象、“放飛”，竭力進行一次跨時空、跨文化、跨媒介、跨邊界、超高清、超暖心的光影新呈現。具體導演闡述爲“三破三做”，即:破題、破壁、破圈;做創作+營運的主導者，做以往想做、但沒做成、或沒法做之精思巧想的“異想天開”，做現代科技、AI技術漸漸能做但還沒有完全達到藝術與科技融合、情感融通的情緒價值新體現。

所謂破題，核心想法是聚焦在全力打破一個"常態"：以往做各類大型晚會節目，幾乎都是"一次性創作使用"，往往來賓、觀衆剛剛散去，晚會現場拆景、卸燈也已經大規模開始了，這似乎己成天經地義。這次要破這個題，將“一次性創作使用”改變爲連續演出100場（事實上，整整一個月，一晚演四場，共一百二十場），形成一個大型項目"可持續"的、事半功倍的新可能。這在上海也許不多。

破壁，就是選擇在浦東美術館牆內火熱展出的中外兩大頂級作品，向牆外更大的空間傳播、穿透延伸。

我時常認爲，承擔大美育功能的今日美術館，不應只是一個完全封閉的“盒子”，它應該是透氣、透光、透靈感的新穎交互空間。在當代理念認知下，它應該既“有牆”，又“無牆”，形成牆內向牆外高水平輻射、聯動，在尊重靜態原作的前提下，向創作者當年創作全過程的醞釀、過眼意象進行一次深入、專業的探跡、考尋，形成一種創新的、適度動態，或適度變幻的範式。在作品成倍放大於城市夜空的應用場景中，與牆內的“風景”既同源，又“拉開”一些距離，讓更多的觀衆在獲得當代理念的嶄新體驗中，燃爆新的觀賞熱情、獲得更多視覺、聽覺的享受、感念。

而破圈，是此次理念轉變中的“刻意追求”。爲了吸引更多的年輕觀衆到現場，爲了吸引更多的家長帶着孩子到現場，爲了吸引包括"宅家"一族、寵物友好一族的到來，我和東方娛樂的王蕻導演團隊反覆研究了目標人羣的結構、打卡關注點；與趙迪文科技製作團隊細分了兩大展覽中的無數個聚焦點，"泡"在展館一次又一次地觀察、構思各類特效文案。開幕式當晚，我們還和無人機公司一起創意策劃，成功的將陳逸飛先生的代表作“東方少女”“日晷”以及奧賽大展中梵高的自畫像等一一清晰的“映現”在夜空中。當120次放映現場最大量的是一波波結伴而來的年輕朋友，關注度、話題度、交流度日益見漲的時候;當一批批好動的小朋友們到了現場便凝神觀看、興趣十足時；當一撥撥外國遊客以及復旦大學、上海理工大學等高校的各國留學生們聚集觀賞的時候；當看到無數人不惜手機流量消耗，從頭至尾拍攝不停、直接“現場直播海內外”的時候，連續30多天在現場創作+運營的導演團隊、製作團隊一次次產生成就感。

例如“締造現代”大展中的作品《白貓》，我們抓住了原作的神態和形體特色，又用光影科技創新制作了趣意橫生、妙不可言的時尚美學效影，話題度陡升，好評多多，直接上熱搜榜。在每天的光影秀現場，我們還接待了許多國家功臣、全國勞模、北京大學、上海交大、浙江大學及境內外著名藝術類高校絡繹不絕的到訪者觀影，甚至還有明年世界級體育大賽開•閉幕式外國主創團隊的熱情拜訪、觀影及詢價。有形和無形的收穫時有疊加。

由於尋求"三破"的理念清晰，"三做"便成了團隊必須高完成度不二的終極目標。當然，一系列的考驗也是明擺着的。譬如，如何將"無盡"的想法創建成一種真正超大巨幕媒介下的新敘事+新科技+新節奏+新樂音爲主導的新視聽體驗？如何讓觀影者產生"熟悉的陌生感"、"陌生的熟悉感"？如何防風、防雨、防擁擠，確保中心城區、又橫跨中秋、國慶兩個重大節慶的120場戶外上映絕對安全、零差錯的完成？這一切都像懸在導演組頭頂上的達摩克利斯劍！在浦東美術館的鼎力合作下，在浦東新區、上海市公共關係協會等機構的指導加持下，最終，一切都如願以償了。

在整個放映的最後一天夜晚，也就是2025年10月26日晚上，是《時代逸飛》和《締造現代》展覽最終落幕的日子。我們創新力不減，精心設計、推出了“告別專場”:碩大的光影盛典現場，呈現出展覽大廳的燈一盞一盞依次熄滅，忽然，與海內外100多萬名觀衆相見了數月的兩大展覽多幅名作中的“標誌性人物”忽然出現在現場，緩緩轉身，分別向現場的觀衆敬禮，或放下手中的各類樂器，含情脈脈的揮手告別。這一幕幕產生了神奇的現場效果，不少觀衆也情不自禁地向“他們、她們”揮手告別，一些專程趕來二刷、三刷的朋友眼睛也溼潤了，現場眷戀、溫馨的氛圍瀰漫。在場的多位觀衆說:“這一幕構思巧妙，又很高級，打動人心，今晚真值了。這樣的創意，在其他畫展的閉幕式上還很鮮見”。

（定稿於2025年11月上海，作者爲2025浦東美術館光影秀系列項目總導演）