藍調夢境叩問天地 田學森“元境”巡迴展亮相震旦美術館

2025 年 12 月 18 日，“元境 —— 田學森藝術巡迴展” 第三站在上海震旦美術館正式對公衆開放。本次展覽彙集藝術家田學森近年創作的二十餘幅油畫力作，以其長期深耕描摹的華山、崑崙山及喜馬拉雅山脈爲核心主題，呈現出氣象恢弘、意境幽遠的山水畫卷，既展現了藝術家獨特的藝術風格與深刻思想內涵，更引導觀衆步入一場關於自然、生命與 “道” 境的沉思之旅。

展覽主題 “元境”，也被視作其 “藍調” 系列的集中呈現。藍色 —— 這一自然賦予人類最平和靜謐的色彩，在田學森筆下被賦予豐富層次與精神性。其創作靈感部分源自中國傳統藍印花布工藝中依節氣劃分的藍色譜系，讓畫面始終籠罩在深邃而多變的藍調之中。巍峨山形輪廓隱現其間，藝術家並未刻意凸顯聖山具體細節，而是讓山影綽約、遠觀渾然一體，恰似營造出一場關於山的沉靜而又神祕的藍色夢境。

這份朦朧詩意的背後，是田學森近二十載苦行僧般的執着求索。無論嚴寒酷暑，他長期隱居峯巔峽谷、與天地爲伴：曾在新疆高原冬季零下三四十度的極寒缺氧環境中宿於野外帳篷，堅持整季寫生；爲捕捉日出瞬間，常需提前一個半小時起身，僅化開凍結的繪畫用水便要耗費大量心力，冰天雪地中連續作畫逾十小時更是常態。這種與山川深度相融、近乎以身踐行的創作方式，讓作品超越單純的風景描繪，深深浸潤着藝術家與自然共鳴的情感與生命體驗。

田學森堪稱藝術界的 “苦修派”，創作中從不放棄畫布任一局部，必以紮實筆觸層層堆疊出山的意象。因此，“元境” 系列的精彩藏於整體色調之中，需細品方能在有與無、隱與顯之間，領略其豐富深沉的細節。系列中亦有描繪陽光照耀下金色峯頂的作品，通過極致的藍、金色差對比，凸顯聖山在光芒中的雄壯與神聖。畫面所營造的，正是 “惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物” 的 “道” 境。田學森的生命精神已全然融於筆端，整個 “元境” 系列宛若波瀾起伏的交響樂，時而婉約低沉，時而平靜如鏡，時而高亢激昂，將觀者引入既神祕虛幻又莊嚴肅穆的聖潔之境。

超越視覺審美，田學森的創作更核心的意義在於：作爲獨立個體，他以藝術與修行相結合的方式，爲觀者提供了深刻思考契機。其藝術實踐印證，中國藝術的至高境界往往通向 “道” 的顯現 —— 它既能撫慰心靈、帶來內在沉靜與安寧，亦可能引領人們超越混沌、窺見本心。

據悉，此次展覽是田學森首次在上海陸家嘴地區舉辦個人展覽。震旦美術館表示，將持續爲海內外優秀藝術家構建國際化交流與展示平臺，積極推動文化藝術傳播。本次展覽除靜態作品陳列外，特別設置了互動體驗區域：展覽期間，藝術家本人將親臨現場進行創作演示並與公衆面對面交流；館方還將策劃系列公教活動與藝術沙龍，深度解讀作品背後的創作歷程與故事。誠邀廣大藝術愛好者與收藏家蒞臨，於 “元境” 之中尋找心靈寧靜、觸發藝術共鳴。此次展覽也將爲浦東新區乃至上海的文化藝術景觀注入新的活力。