第十三屆上海美術大展開幕，85後90後成中堅力量

第十三屆上海美術大展昨天上午在上海美術館（中華藝術宮）拉開帷幕。 本報記者 葉辰亮攝

“上海美術大展對青年一代真心實意地栽培、託舉，就像一股持續而溫暖的力量，讓我們這些還在起步階段的創作者，有勇氣一次次拿出新作品，站到更大的舞臺上接受檢驗。”2002年出生的吳爭真說。尚在華東師範大學中國畫專業讀研一的她，已是第二次獲得“白玉蘭美術獎”優秀獎。連續兩屆獲獎，讓她在同一個舞臺上見證自己成長，更意識到：“榮譽背後，是時代和城市給我的養分。”

作爲匯聚、遴選、推介優秀作品和藝術家的重要平臺，第十三屆上海美術大展昨日在上海美術館（中華藝術宮）拉開帷幕，展出入選作品、特邀藝術家和總評委作品601件，是體量最大、陣容最強、樣式最豐富的一屆。

上海美術大展創辦於2001年，每兩年舉辦一屆，是全面展示上海美術創作最新成果和整體形象的綜合性展覽品牌，其廣泛的參與度和影響力，鮮明的學術性和引領力，對申城美術事業具有重要導向作用。本屆大展共徵集到作品2729件，經嚴格評審，評出“白玉蘭美術獎”優秀獎6件、佳作獎6件和“沈柔堅藝術基金獎”8件。20位獲獎者中，年齡最小的23歲，年齡最長的72歲；45週歲以下16人，佔比80%，其中，00後1人，90後6人，85後6人，80後3人。這意味着，85後、90後已經成長爲創作的中堅力量。

青春力飛揚

吳爭真是獲獎作者中年紀最小的一位，她憑藉中國畫《復興之路》中蒸蒸日上的場景描繪，獲得了評委的青睞。其創作靈感來自穿行於華東師大閔行校區校園的鐵路線，融合採風與生活積累，以新工筆風格的淡彩呈現祖國的欣欣向榮。畫面中心，一輛貨運火車疾馳而來，其後，是拔地而起的高樓大廈。“作品從構思到完成花了近兩個月時間，所繪內容並沒有特指某個城市，而是希望展示我們國家的整體發展態勢。”

“2022年從清華美院博士畢業來到上海，我就注意到魯迅、瞿秋白、陳獨秀、李大釗，一直想爲他們創作作品。”衛昆以雕塑《知己》摘得“白玉蘭美術獎”優秀獎。他說，魯迅與瞿秋白是近代中國文學與革命史上的重要盟友，陳獨秀、李大釗在黨史上留下了“南陳北李，相約建黨”的佳話，這四位文化先驅未必真的出現在一個時空，但他們有着共同的目標和使命，與上海有着深厚的淵源。

“入選作品包括了中國畫、油畫、版畫、雕塑、實驗藝術、數字藝術、建築藝術、公共藝術等18個類別，題材豐富、風格多元，凸現出在寬鬆藝術氛圍和海納百川城市精神的滋養下，上海廣大美術家和美術工作者的使命擔當意識和創新創造精神。”上海市文聯副主席、上海市美術家協會主席曾成鋼表示，本屆大展是對近兩年來上海美術創作的一次集中檢閱，呈現了百花齊放的多元格局。衆多作品中，既有圍繞“抗戰勝利80週年”“長征勝利90週年”等重大主題、自覺深挖上海紅色資源文化富礦的創作，也有聚焦上海“人民城市”建設以及長三角區域一體化發展進程中重要事件、重要人物和重要成就的作品，立體展示上海作爲光榮之城、創新之城、開放之城和夢想之城的時代風貌。

藝術表達豐富

藝術表達的豐富性，是本屆上海美術大展的一大亮點。其中，綜合材料繪畫、實驗藝術、數字藝術、建築藝術、公共藝術等呈現出顯著的進步態勢，不僅體現在入展作品數量的增加上，更表現爲藝術與科技的融合深度，反映出上海作爲國際文化大都市和科技創新中心的活力。“即便是國畫、油畫等傳統樣式，在藝術語彙、表現力等方面也有很大的突破。”上海市美術家協會駐會副主席、祕書長丁設以中國畫《人潮向暖》爲例，作者楊豔採用中國畫散點透視方法，描繪高鐵站人潮湧動的場景。畫作雖然依舊堅守筆墨本身，但創新以平面的方式、俯瞰的角度敘事，再加上畫面中人物服飾、包的現代性，令人耳目一新，收穫“白玉蘭美術獎”優秀獎。摘得“沈柔堅藝術基金獎”的油畫《重生之茛》，作者趙舒燕突破古典主義油畫的傳統，放大局部，將人們帶入畫作營造的氛圍中。

爲了更全面展示上海美術界的創作水準，搭建老中青藝術家學術交流的平臺，展覽還邀請到滬上34位知名藝術家，以及本屆大展33位總評委的作品參展。“這既彰顯出上海美術界傳承有序，也體現了與時代同行的創作風貌。”丁設說，這些藝術家已經卓有成就，但仍在不停地探索與創作中，拿出來的新作依舊很有新意，洋溢着現代性。“這也告訴青年一代的藝術家，拿獎並不意味着創作停步，未來的藝術之路還很長，可以一輩子做下去。”

“評獎是一種激勵，讓獲獎的人更加自信、堅定地走下去，對沒有獲獎的人，則提供了目標和引導。”曾成鋼期待，未來出現更多有視覺張力的作品。一件好的作品，是具有震撼力的，這源自創作者內心的強烈表達欲。“無論何時，保持藝術的純粹性，傾聽內心，將最強烈的感受表達出來，表達得越獨特越強烈，就越精彩。”

文丨李婷

編輯丨蘆李娜