這些難忘的動人瞬間匯聚成光，讓藝術節的美好與溫暖直抵人心-文化-漫步新聞-陪你看看

第二十四屆中國上海國際藝術節將於11月27日落下帷幕，在過去的一個多月裏，超過80個國家和地區的近2萬名藝術家相聚於這座“不夜城”，超500項、1400餘場演出與展覽活動令人目不暇接，更有55臺132場主板演出彙集無數個“世界首演”“中國唯一”。在所有數字的背後，有一股跨越國界、打破時空的力量，串起了劇場內外、臺前幕後的一個個動人故事和美好瞬間，見證着激情、執着、和解、共鳴與傳承。

成立130年，首次來到上海的西安三意社帶着一件“鎮社之寶”“窟窿鑼”。“‘窟窿鑼’（學名勾鑼）是整個秦腔打擊樂的靈魂，這件樂器見證着戲社走過的百年風雨。”三意社社長助理劉戈兵激動地說，“我們從大西北而來，終於站在上海國際藝術節的舞臺上，打響‘最秦腔’的聲音，讓它被聽見、傳出去，圓了三意社幾代人的夢。”藝術節匯聚着無數像三意社一樣的追夢人，有抱病堅守創作現場的名編導、有與歲月對話的耄耋舞者，有與臺上巨星和聲唱的真愛粉，也有聽音樂會生怕咳嗽出聲而手握薄荷糖的純真孩童⋯⋯這一幀幀、一幕幕的吉光片羽，匯聚成光芒，閃爍着、照耀着，讓美好和溫度直抵人心。

舞韻凝光：生命與時光的藝術對話

10月15日晚，上海文化廣場的劇場裏，一部關於《家園》的芭蕾詩篇正徐徐展開。作爲第二十四屆中國上海國際藝術節“粵港澳大灣區文化周”的重磅劇目，廣州芭蕾舞劇院的這部原創力作在此刻迎來首次綻放。

當大幕緩緩落下，經久不息的掌聲在劇場內湧動，如潮水般拍打着舞臺的邊際。在沸騰的觀衆席間，一個清瘦的身影靜靜佇立——正是舞劇的總編導趙明。病中的他臉頰微陷，卻掩不住眼中燃燒的藝術火焰。“心裏一直牽掛着《家園》。”他輕聲訴說，每個字都浸透着對作品的深情，“趁着轉院的空隙，我溜出來與它相會。”這份執着，恰如園丁不顧風雨也要守護綻放的花朵。從在廣州完成創排，到回滬養病期間遠程指導，他的心血早已融入每一個舞步。如今，在上海國際藝術節的舞臺上，他終於見到了作品最新的模樣，藝術的種子又在心中萌發新芽。

從當年在上海創排《閃閃的紅星》結下不解之緣，到歷經歲月流轉、病痛考驗，趙明始終以德藝雙馨的品格守護着藝術的聖火。儘管早已將“文華獎”“荷花獎”等殊榮收入囊中，他依然保持着如初的創作熱忱，在舞臺藝術的天地間不懈耕耘。掌聲不僅獻給舞臺上的精彩，更獻給這位用生命舞動永恆、以靈魂點燃藝術的追夢人。

如果說趙明的堅守是藝術聖火的燃動，那麼另一羣舞者的身影，則在時光褶皺裏書寫着藝術與生命的另一種對話。11月7日晚，《交際場：迴響1978》的舞臺上，三面斑駁的牆構築成一座記憶的舞廳。九位白髮舞者立於光影交界處，歲月的河流在他們身上留下蜿蜒的痕跡。當47年前的青春影像投射在透明紗幕上，時空在這一刻溫柔摺疊——蒼老的手抬起，與屏幕上纖細的指尖隔空相觸，像一片秋葉觸碰春天的花瓣。

當《交際場：迴響1978》帷幕升起，每一個細微喘息都成爲舞蹈的一部分。膝蓋彎曲時發出的輕響，是時間在身體裏吟誦的詩句。他們不再試圖復刻青春的旋轉速度，而是讓動作在歲月中沉澱出新的韻律——更慢，更深，卻意外地更具生命力。

樂聲致遠：共鳴與傳承的城市暖意

10月19日下午，上海大劇院的穹頂下，旋律如月光般流淌。“自然之聲——芮妮·弗萊明獨唱音樂會”已近尾聲，66歲的美國女高音歌唱家笑着揚起話筒，《我本可以整晚跳舞》的熟悉旋律響起，她邀請臺下觀衆共唱。

吳景春攝

奈何曲調偏高，多數人剛啓脣便被旋律的高度攔住，唯有觀衆席中一道清亮的男聲，循着節奏穩穩接續。音樂劇從業者、混血兒史博偉的目光緊緊追着舞臺上的“女神”，每一個轉音都藏着多年追隨的默契，成爲舞臺下最特別的“和聲者”。

這一幕也“撞”進史博偉的社交媒體頁面，“好的表演者，先要學會當好觀衆。”作爲表演藝術從業者，他愈發篤定：“能一直做觀衆，是種幸運，也是種能力。這份職業難發大財也不穩定，但藝術帶來的滋養、永遠在學習的狀態、能和不同領域優秀的人交流，這些纔是真正讓我留下來的原因。”

吳景春攝

讓史博偉動容的還有樂評人李嚴歡提到的細節。“芮妮邀請觀衆一起唱，上海場真的有人呼應，而且唱得不錯！那一刻，真的挺爲上海驕傲。”史博偉也寫下心底的堅守：“也許有一天我不再站上舞臺，但我永遠可以退回到觀衆席，繼續做那個爲藝術心動的人。如果只是爲了‘上班’，那幹這行真的太沒勁兒了。”原來，音樂的美好從不止於舞臺之上，更藏在這份跨越臺上臺下的共鳴裏，藏在每個爲旋律心動的平凡瞬間裏，藏在一座城市與藝術相互滋養的暖意裏。

舞臺上的和聲餘韻未散，童真的迴響又爲這場藝術盛宴添了幾分柔軟。11月22日晚，上海東方藝術中心的空氣裏，飄着《藍色多瑙河》圓舞曲的悠揚。返場環節，指揮大師克里斯蒂安·蒂勒曼手中的指揮棒輕輕起落，維也納愛樂樂團的金色之聲漫過全場——這是這支頂尖名團20年來第九次亮相上海。這首奧地利民間“第二國歌”首度由維也納愛樂在滬奏響，動人旋律裏藏着老友重逢的溫情。一曲終了，雷鳴般的掌聲掀翻屋頂。觀衆席裏，10歲的王芮達攥着媽媽的手，眼裏閃着亮。

葉辰亮攝

這位復旦附屬閔行實驗學校的五年級學生，指尖還留着練小號的薄繭，從大提琴到鋼琴，再到如今的小號，樂器的更迭裏藏着對音樂的偏愛。“很好聽，他們的演奏很絲滑。”他輕聲說，語氣裏滿是孩童的真摯，“比我之前聽過的所有音樂會，都更讓人投入”。

樂章間隙，王芮達悄悄留意着身邊的觀衆，那些憋到段落結束才輕咳的身影，讓他想起自己練琴時對節奏的敬畏。“其實可以像我一樣，進場時拿顆潤喉糖。”男孩眨着眼睛，語氣認真又可愛，“清涼的薄荷糖能壓住喉嚨癢，就不會打斷好聽的音樂了”。舞臺上的金色旋律還在繼續，而古典音樂的種子，早已隨着這聲稚嫩的建議，悄悄種進了他的心裏，也種進了上海這座城市的藝術土壤。