陳麗君喊你來看戲！“2025年中國小劇場戲曲展演”啓動

面向全球華語戲曲人開放徵集作品、開發戲曲主題的文化旅遊線路、打造“梨園體驗·公衆開放日”……十年精彩過後，小劇場戲曲繼續探索大視野與新玩法。由中國戲劇家協會、上海市文學藝術界聯合會、中共上海市黃浦區委宣傳部、文匯報社、上海戲曲藝術中心共同主辦的“2025年中國小劇場戲曲展演”將於2025年12月-2026年2月在上海舉辦。

本屆展演延續了其作爲全國戲曲創新“風向標”和“試煉場”的強大吸引力。展演主體由12部小劇場戲曲佳作與1部特邀劇目共同構成。13臺作品題材廣泛，風格多元，集中展現了當代戲曲人“守正不守舊，尊古不復古”的進取精神。此外，今年的展演以“創新孵化”和“品牌傳播”爲核心進行戰略升級，新增“演藝大世界·戲曲創新Lab”，挖掘與培育兼具傳統底蘊與創新思維的青年創作者，構建戲曲新生態的源頭活水。上海戲曲藝術中心黨委書記、總裁張潔表示：“十年磨一劍，中國小劇場戲曲展演已成長爲戲曲界一個熠熠生輝的品牌。新十年，戲曲創新Lab正是我們從‘碼頭’邁向‘源頭’的關鍵一步，在活態傳承和傳播中激發戲曲藝術的時代活力。”

瀕危劇種亮相

經過十年的精耕細作，“中國小劇場戲曲展演”已成爲全國戲曲創新的集散地與孵化器，展演主單元繼續展現旺盛的原創活力。據瞭解，主單元共收到來自全國19個省市自治區的劇目申報75部，原創作品超過50部，近三成劇目爲首次公演。申報劇種涵蓋30餘個，其中蘇劇、海州童子戲、客家花朝戲等首次進入參選視野，拓寬了展演的劇種版圖。令人矚目的是，申報劇目中參與主創的藝術家，榮獲中國戲劇梅花獎、文華獎、白玉蘭獎人員多達20餘位，確保了本屆展演的戲曲藝術高水準。

今年入圍的12部作品中，既有對世界經典的東方重構，如將莎翁悲劇置於五胡十六國背景的蒲劇《奧賽羅·疑心》，和把故事移植到春秋戰國、探討當代議題的越劇《我是李爾》，彰顯了高度的文化自信；也有對傳統故事的當代新解，如聚焦李清照“訟夫離絕”的崑劇《獨上蘭舟》，和採用意識流敘事、讓三位“李清照”同臺對話的京劇《清照如許》，重新詮釋了女性書寫權。更有在藝術形式上銳意實驗的先鋒之作，如以輕喜劇風格串聯魯迅小說的滬劇《短章邊》，創造性地設置擬人化角色，結構新穎。

值得關注的是，難得一見的瀕危劇種海州童子戲將攜《白骨夫人》亮相。作爲連雲港古老劇種的活態傳承載體，海州童子戲以獨特的祭祀儀式、“咬雞”絕活等原生態元素著稱。《白骨夫人》打破傳統敘事框架，以《西遊記》白虎嶺傳說爲基底，融合海州民間故事重構劇情。屆時，觀衆可以在劇場一睹“咬雞”等非遺技藝。

此外，京劇《馬前潑水》《鄭和》、崑劇《竹林三昧》、越劇《春花暮成雪》《新箍桶記》、淮劇《裂帛》等劇目也均以獨特的藝術視角入選。本屆展演還特別邀請了北京京劇院的小劇場京劇《吝嗇鬼》。作品改編自法國喜劇大師莫里哀的同名經典，以醜行挑梁，大膽融合皮影、面具舞、搖滾樂等多元藝術元素，將一部西洋古典喜劇進行了活潑有趣的本土化、京劇化創作。

上海孵化、全國開花

中國小劇場戲曲展演作爲一個充滿活力的藝術生態，不僅需要展示成果的“碼頭”，更需要催生創意的“源頭”。今年起全新推出的“演藝大世界·戲曲創新Lab”正是爲原創作品與創意提案提供從文本打磨、舞臺初探到成果展示的完整孵化鏈路。即日起，戲曲創新Lab面向團體與個人徵集劇本、故事大綱，通過綜合評審後將進入劇本研讀與排練工作坊等環節，優秀作品有望入選展演。

“演藝大世界·戲曲創新Lab”將以孵化爲基礎，深入提煉“戲曲基因”，着力培育具有時代活力的戲曲性元素。這意味着，孵化的對象不僅是完整的劇目，也可能是一個精彩的故事創意、一個獨特的舞臺表現形式。通過專業的IP孵化運營機制和版權管理，爲打造戲曲內容提供支撐，並結合互聯網內容運營模式，拓寬戲曲產業的邊界與影響力。爲保障孵化效果，新單元還將配套產業培訓、學術論壇、對話沙龍等一系列綜合服務，構建一個集創作、交流、學習、體驗於一體的創新生態圈。

本屆展演特別邀請了第十八屆文華表演獎獲得者、青年越劇演員陳麗君擔任形象大使。十年來，展演已成爲集聚資源、促進創新、發現人才的重要文化樞紐。擁抱明天，展演將進一步升級其平臺功能，與江浙皖等地乃至全國的戲曲院團、文旅機構展開深度合作，共同開發戲曲主題的文化旅遊線路，讓戲迷的“上海之行”成爲一場沉浸式的江南文化體驗之旅，同時推動更多優秀原創作品從上海的舞臺走向全國巡演，實現“上海孵化、全國開花”。