頂級IP釋放頂級能量，從舞臺向城市溢出｜文匯·文化視點
世界看中國，中國看上海。第二十四屆中國上海國際藝術節的舞臺，打開着面向世界的璀璨窗口，迎來全球頂尖藝術家靈感的交織與綻放。作爲藝術節參演劇目，比利時偷窺者（Peeping Tom）舞蹈團的代表作《艙中謎事》10月31日晚在上海國際舞蹈中心大劇場首秀，獻上全國唯一一站演出。一週後，由藝術節委約聯合制作的皮娜·鮑什經典——《交際場：迴響1978》將接棒亮相，讓歷史與當代隔空對話。這些藝術節重磅演出項目早已售罄，出現一票難求的熱況。
10月30日上午的上海國際舞蹈中心實驗劇場，舞臺悄然化作一間工作坊。法國籍舞蹈家康南·達約特輕聲引導着28位來自各地的青年舞者：“調整呼吸，感受重力在身體間的流動……”他正將這支歐洲著名舞團的肢體密碼，緩緩注入這羣中國年輕人的身體和四肢。空氣中瀰漫着心曠神怡的專注氣息，每一個伸展猶如一撇一捺，書寫着藝術交流的動人篇章。
記者觀察到，今年國際藝術節期間一批引爆市場的頂級熱門演出，其魅力正延伸至舞臺之外：一系列豐富多彩的藝術教育活動，如潤物細雨，浸潤着市民的文化生活，與這座城市達成了更深度的情感共振。“在藝術節搭建的頂級平臺上，全球頂流演藝IP齊聚上海，系列精心策劃的頂配活動進一步拓展品牌影響力，激發全域文化消費活力。”上海國際舞蹈中心劇場總經理張博文說。
高鐵“通勤”，爲愛奔赴
清晨六點，南京藝術學院青年教師楊華已踏上開往上海的高鐵。三小時後，他準時出現在上海國際舞蹈中心的實驗劇場，投入期待已久的工作坊活動。“這堂課太值了！”楊華的眼中閃着光，“尤其是‘彙報演出’環節，每個人都要即興編創一段舞蹈，既刺激又充滿挑戰。”在他看來，傳統舞蹈教學重在模仿，而這裏更珍視個性的綻放。“當下的戲劇創作正融入越來越多舞蹈語彙，用肢體衝破文化隔閡，直抵人心。”
幾天前，一部關於青少年心理問題的紀錄片《陪你到清晨》深深觸動了他。他將這份觸動化爲肢體語言，編創的一段舞蹈竟意外引起了康南的共鳴。“這已是我今年參加的第四場工作坊了。上海匯聚了最頂尖的藝術資源，只要有機會，我一定會來‘充電’。”他笑着補充：“《艙中謎事》的首演票我早就買好了，就等着一飽眼福！”
針對上海工作坊的職業舞者，康南·達約特做了特別設計。他的課程貫穿技術訓練、感官開發、創作實踐到最終呈現，幫助學員既掌握偷窺者舞蹈團的技巧密碼，更理解《艙中謎事》的情感內核。自2020年加入舞團並參與全球巡演以來，康南在世界各地都開設過工作坊，但他特別強調：“上海的藝術氛圍格外濃厚。這裏的年輕人極具天賦，他們需要的是更大膽的想象力，讓自己成爲‘角色’，而不只是完美的舞者。”
據悉，此次偷窺者舞蹈團在滬期間將舉辦4場工作坊，112個席位早被搶購一空，超過三分之一學員專程從外地趕來。上海國際舞蹈中心劇場營銷藝教負責人張奕表示：“與音樂會、話劇等相比，舞蹈更注重親身體驗。我們看到了觀衆對此有強烈需求，互動體驗活動自然成了劇場引進演出時要考量的重要部分。”據她透露，2024年劇場共舉辦241場藝術教育活動，其中肢體工作坊達127場，佔比過半。“劇院將工作坊、分享會變爲‘標配’，在城市中織就了一張無形的美育網絡。”
頂流IP，引力聚場
“在上海，我竟然上到了‘偷窺者’的課，這太讓人興奮了！”課程剛結束，陳茜就與李卉潔、李皓月等夥伴圍在康南·達約特身邊，熱烈探討着藝術創作。畢業於英國皇家中央演講與戲劇學院的陳茜，如今常駐倫敦進行藝術創作。今年，她帶着新作《風之痕》參與了第二十四屆中國上海國際藝術節“扶持青年藝術家計劃”，把上戲實驗劇院打造成了一座“記憶實驗室”。“‘偷窺者’在倫敦演出時似乎沒有舉辦工作坊，更缺少與舞者面對面交流的機會。”陳茜不無遺憾地補充道，“可惜的是沒有搶到《艙中謎事》上海站的演出票，太難搶了。”
偷窺者舞蹈團由編舞家加芙列拉·卡里索與弗蘭克·沙爾捷創立，曾獲英國奧利弗獎、梵克雅寶芭蕾舞大獎等殊榮，已成爲國際舞蹈界現象級的存在。其代表作《艙中謎事》以“大衛·林奇式”的超現實美學、電影級質感而聞名。該作品每到一個城市演出，都會邀請當地藝術家參與創作，通過他們的身體記憶與文化底蘊，爲作品注入獨特的地域氣息。此次上海芭蕾藝術家楊新華的加盟，爲這部作品增添了東方氣韻，帶來全新的藝術維度。
“本屆藝術節‘領流頂配’‘中國唯一’含金量十足。加之上海發放的文旅體消費券助推，多部熱門劇目售票速度明顯提升。”張博文向記者介紹，《艙中謎事》《交際場：迴響1978》等早早售罄、一票難求。劇場配套策劃了肢體工作坊、“當林奕華遇見皮娜·鮑什”分享會等多維度活動，也受到來自全國的舞迷追捧，更聯動帶火上海千禧海鷗大酒店、尚嘉中心等劇場合作商戶，演出票根鏈接起了全域文化消費新場景。擴大搜索地圖的話，“活力最虹橋”系列活動圍繞藝術節“藝術天空”公益項目爲核心，以“藝術商圈”爲紐帶，在西郊百聯、虹橋南豐城等商業地標蓬勃展開。
“這些由爆款演出延伸出的活動，打破了舞臺與觀衆的界限，將單向觀賞轉化爲深度互動。”在張博文看來，瞬間秒空的工作坊、跨城追夢的學員、交織藝術感與煙火氣的商圈活動，正以最生動的方式證明：當藝術走出殿堂，成爲可感、可觸、可創造的身體實踐時，它便在城市與人心深處種下了最美的種子，更激發了文旅商聯動的消費活力。
