全球首演、MR戲劇、水舞餐秀……黃浦江邊的1862上新了

全球首演的倫敦西區環境式歌舞現場《Barbershop Boys》、全球首創MR混合現實沉浸式戲劇《太虛幻境》、全感官環境式互動餐秀《Wet Show》……10月10日，由百年船廠蛻變而來的1862時尚藝術中心，正式揭開名爲“1:X”的2025/2026演出季的神祕面紗，多部重磅作品將悉數登場。

這座黃浦江畔的工業遺存空間繼續突破傳統劇場邊界，承載起多元藝術形態，證明“劇場”可以有無限可能。

定製空間：劇目與場域共生

“我們希望1862不僅是演出的載體，更是一個與城市共呼吸的藝術有機體，讓每個人都能在這裏找到屬於自己的X種可能。”總經理李豔說。自2018年開業至今，1862堅持讓每部劇目都與場地特質深度綁定，爲觀衆留下獨一無二的觀演記憶。此次演出季中，倫敦西區環境式歌舞現場《Barbershop Boys》作爲全球首演作品，將“空間定製”理念展現得淋漓盡致。

屆時，主劇場觀衆席將被打造成敦老城區理髮店場景。觀衆入座即變身理髮店客人，在兩位理髮師與四位神祕客人的互動中，開啓一段關於謊言與真相、自我懷疑與重塑的奇幻之旅。英式黑色幽默與東方美學在歌舞中交融，高能量羣舞、和諧和聲與張力獨唱輪番上演，演員更會走下“舞臺”與觀衆即興互動，徹底打破觀演隔閡。“我們要讓觀衆不是‘看演出’，而是‘走進演出’，在熟悉的生活場景裏感受藝術的感染力。”《Barbershop Boys》聯合制作人Nik Park表示。

“它的空間調性與1862的特質完全契合。”李豔口中的這部作品正是1862的駐場經典——中英合作原創音樂劇《麥克白夫人》。《麥克白夫人》的舞臺設計突破傳統，觀衆可以在舞臺兩側觀看，“鏡像式”的調度與“移軸式”閃回以多視角深潛人物的內心迷宮。原創沉浸式海派民樂《雲之上——讓聽覺從東方出發》則以圓形聲場與T形走臺設計，讓20位青年音樂家執掌的百餘件民族樂器“環繞”觀衆，純淨人聲與傳統器樂交織，觀衆在不同位置都能沉浸於東方美學的聲景迷宮。

突破邊界：刷新互動體驗

“一號艙”與“三號艙”是1862中不同於主劇場的演藝新空間，在新演出季中也將被再次激活。全球首創MR混合現實沉浸式戲劇《太虛幻境》作爲一號艙年度駐場作品，憑藉體積影像技術與MR技術的融合，成爲本次演出季的技術亮點。《太虛幻境》導演鍾卓詳細拆解了這項核心科技：傳統影像無論是電影還是屏幕視頻，演員都只能被記錄在平面畫面裏，而體積影像技術徹底打破了這一限制。“我們通過球形相機陣列，完整捕捉演員的三維動態數據，包括每一個肢體動作、面部微表情，再將這些數據重建爲可供觀衆自由探索的‘三維數字演員’，也就是‘體積影像’。”

在《太虛幻境》的故事裏，1945年上海的戲班在日軍槍口下被迫重演《紅樓夢》，從黃昏到黎明的短短一夜，舞臺與現實交錯、戲中命運與真實人生重疊，最終揭開“宿命寫在判詞中”的核心命題。當觀衆佩戴Apple Vision Pro設備進入場景，既能貼近真實演員，感受他們的呼吸與心跳，也能360度環繞觀看虛擬演員的細節，甚至能在“現實線+戲中線”的雙線敘事中自主選擇故事走向。

緊鄰江邊的“三號艙”將迎來同樣與水密切相關的的年度駐場作品——中俄聯創全感官環境式互動餐秀《Wet Show》。《Wet Show》脫胎於水舞劇《雨中》，出品方之一、北京分水嶺文化科技有限公司CEO王柯介紹，《Wet Show》將100餘位觀衆的互動體驗放在覈心位置：觀衆可決定“雨幕”何時開啓，也有機會受邀登臺與演員共舞。美食美酒與環繞式聲光效果，將實現視覺、聽覺、味覺與情感的共振。