豆瓣開分8.5，《南京照相館》用底片告訴世界：記憶永不磨滅-文化-漫步新聞-陪你看看

照片、影像，本是定格時間的載體。但在慘絕人寰的暴行面前，它們是殘酷的倒影，更是歷史的刻痕。

7月25日，電影《南京照相館》正式公映。影片故事取材於南京大屠殺期間日軍真實罪證影像，由申奧導演，劉昊然、王傳君、高葉、王驍領銜主演。帶着此前6天點映的觀衆反響與票房，該片上映首日，已獲得豆瓣8.5分的評價；截至今天零點，全國超440萬人次觀衆走進電影院，貢獻1.57億元票房。

爲什麼那麼多觀衆趕在公映前就買票觀影？又是爲什麼早早給出好評？答案就在真實的觀衆席。

座標南京，網友徐三石說，今年是中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80週年，《南京照相館》的上映具有特殊意義。他想向所有人推薦這部影片，無關籍貫，只談歷史，“每一張被沖洗出來的照片，都是黑暗的倖存者。它們沉默不語，卻比一切語言更能震顫心靈”。

在上海，工作日一場普普通通的下午場，沒有映後互動，沒有主創到場，但故事終了，無人離場。青年、孩子、老人，上座率近八成的影廳裏，人們默默看着南京城今昔影像比對，看完長長的字幕滾動。

二戰相冊捐贈者埃文·凱爾也在第一時間觀影。“這部電影更像是對歷史的一次保存。”美國籍友人說，他從中讀取的重要信息，其實與他本人的信條一致，“保護歷史，保護影像，並把它傳播給全世界”——惟其如此，才能讓那些隱藏的黑暗無所遁形，昭昭前事，惕惕後人。

歷史的底片

1937年12月，南京城淪陷在侵華日軍的鐵蹄之下。血色封城，吉祥照相館的暗房成了幾個普通人的避難所。後來，更成了記錄歷史真相的陣地。《南京照相館》的故事圍繞這間小小的照相館展開。

影片的創意來源於真實歷史事件：1938年，在今天南京市的華東照相館內，時年15歲的照相館學徒羅瑾在沖洗日寇軍官送來的膠捲時，被底片上觸目驚心的暴行畫面所震驚——砍頭、活埋、姦淫……罪惡的瞬間讓年輕的羅瑾悲憤難平。他偷偷加洗了30餘張照片，選出16張製成相冊，還在相冊封面畫上一幅圖：左上方是兩顆鮮紅的心臟，右下方一把利刃刺向心髒，鮮血直流，右上角寫了個大大的“恥”字。後來，相冊輾轉到了另一名愛國青年吳旋手中，他接力守護着珍貴影像。這份浸染着鮮血與勇氣的“京字第一號證據”，最終在南京審判戰犯軍事法庭上，成爲審判日軍戰犯谷壽夫的重要證據。

一個或許沒受到過太多教育的年輕人，在侵略者的屠刀面前，冒着生命危險祕密保存相冊，爲歷史留存底片。這段往事深深觸動了主創團隊，《南京照相館》的故事脈絡即可概括爲日軍拍照片，幾個普通的中國百姓洗照片、傳照片，把罪證、鐵證公之於世。

電影不僅從歷史的審判背後挖掘人的故事，更將那些記錄日軍滔天罪行的標誌性歷史場景高度還原、剋制地呈現：日軍進行“百人斬競賽”後猙獰合影，炫耀“戰功”；日軍攻佔南京城後，在城門前“勝利”留影；城內街道屍橫遍野，無數百姓倒在血泊中；大量中國百姓被日軍驅趕至江邊屠殺，血染江水……

在導演申奧看來，照片本身是記載美好瞬間的，是人性的寄託，但在日本攻陷南京以後，照片卻變成了侵略的武器、炫耀的工具。這種從“記錄美好”到“淪爲兇器”的轉變，是影片通過影像直擊歷史真相的關鍵。美術指導李安然說：“我們就是用這一張張歷史照片去一點點拼湊、還原劇本中的場景。但真實歷史遠比電影呈現更殘酷。”

不屈的民族

電報局的李小姐、柳樹巷8號的店家、廣安街37號的姜老闆……對着滿牆照片，編號1213的郵差蘇柳昌脫口而出他們的名字，每一個具體鮮活的人，都暗示了那年那月南京城曾經的煙火氣、普通人曾經的安穩生活。但此刻的暗房裏，阿昌、照相館老闆老金他們目睹的卻是畢生噩夢——底片顯影的每一幀都是同胞的鮮血。

南京城破，幾個原本只想活命而避難於照相館的普通人，在目睹日軍殘忍的屠殺罪證後漸漸發現了“比生命更重要的東西”。《南京照相館》採用“大歷史，小切口”的敘事模式，講述郵差阿昌等人從被迫替日軍攝影師沖洗照片，到逐漸覺醒、抗爭的過程。但影片沒有簡單地拔高他們，而是從人性的角度出發，講述轉變的發生。

片中有一場戲，吉祥照相館的暗房裏，阿昌正在洗膠片，龍套演員林毓秀走了進來，手裏拿着自己跟胡蝶的合影，“你喜歡看電影嗎？你認識明星嗎？這個是胡蝶，這是我”。血色封城，可在這間臨時偷生的照相館裏，普通人所想所念，也不過是生活、夢想。在申奧看來，照相館是座微縮的南京城，“吉祥”的名字升騰着平凡而動人的煙火氣，那是千家萬戶平安、順遂的樸素願望，這裏曾見證無數戰前南京日常生活的美好瞬間，是侵略者的暴行吞噬了往昔的全部。導演認爲，影片中的這些小人物，從單純想要活下去到一次次目睹殘忍屠殺後覺醒、反抗、捍衛家園，這種轉變其實是中國人骨子的基因，照見了一個不屈的民族是怎樣“站起來”的。