泥土裏“長”出來的“目瑙縱歌”
這是一個關於古老非遺不斷迸發生機活力的“生長”故事。
國家級非物質文化遺產代表性項目“景頗族目瑙縱歌”,意爲“大家歡聚跳舞”,作爲景頗族最盛大、最隆重的傳統節日,是景頗族行走千年的史詩、西南邊陲燦爛的文化圖騰。這個節日衍生出衆多精彩內容,今年年初,歌曲《目瑙縱歌》爆火,最近火的是景頗族刀舞,舞者們身穿西服、手持長刀伴隨《目瑙縱歌》的旋律起舞,行雲流水、氣勢豪邁,以身體書寫勇氣剛毅,觀衆通過屏幕再次感受到了這項古老非遺的生命力。
目瑙縱歌節日現場 受訪者 供圖
感受作品的靈魂和溫度
“火呀,嘿亮着,嘿亮着,火呀……撥弄火塘火苗紅,樑上煙痕一層層……”談起編排刀舞的創作靈感,主創兼領舞者、雲南省歌舞劇院首席演員袁志平提到了今年春天爆火的歌曲《目瑙縱歌》。而這首被稱爲“神曲”的出爐源於一次跨越代際和技術的二次創作。
1991年,景頗族藝術家石勒幹爲了讓萬人同舞的目瑙縱歌更具氣勢,跑遍德宏採集民族音樂元素,經過打磨創作出了樂曲《目瑙縱歌進行曲》,此後這首曲子在當地的目瑙縱歌節慶活動中反覆奏響。今年春天,北京音樂人甄臻在獲得授權後,在保留古樸力量感的同時藉助AI技術爲原曲填詞並加入電子樂變奏,融入電子樂元素和變奏,並由AI合成了一剛一柔的男女聲線,既有渾厚沉穩的底色,又有空靈高亢的穿透力,讓古老的旋律聽起來既新鮮又帶勁。歌曲《目瑙縱歌》就此誕生了。
“不只是旋律‘上頭’,這首歌曲的歌詞蘊含家國情懷,讓大家產生了共鳴。”德宏州隴川縣文化和旅遊局副局長張麻糯告訴記者,甄臻深入挖掘景頗族歷史後,將火塘、筒裙、高黎貢山等景頗族文化意象寫入歌詞,讓作品有了靈魂和溫度。
根據不完全統計,歌曲《目瑙縱歌》視頻播放量已超40億。全程無頂流明星、無宣發,純憑內容的自然發酵,《目瑙縱歌》就這麼破圈了。網友們自發用二胡、嗩吶改編,由於目瑙縱歌的舞步簡約易學,大量網友跟跳,一些景頗族年輕人自發湧入評論區,解釋目瑙縱歌節日習俗,將單向的觀看變成了雙向的文化交流。由此,歌曲《目瑙縱歌》引發了全民共創的熱情,正成爲非遺煥發新生的重要動力。
7月,首屆滇超聯賽閉幕式上,袁志平根據歌曲《目瑙縱歌》音樂創作刀舞,將景頗族傳統刀技中的轉刀、繞刀、滿身刀融入舞蹈,動作利落瀟灑,英氣十足。舞者們沒有選用民族盛裝,而是穿了一身黑色正裝,腰間搭配景頗特色配飾——筒帕,一亮相就迅速走紅,網友們直呼“一刀見風骨、一舞動山河”。
拉近與年輕觀衆的距離
“我開始以爲,歌曲《目瑙縱歌》的熱度持續一段時間後就會降溫,沒想到這一次刀舞又火了,說明目瑙縱歌這項國家級非遺代表性項目是從泥土裏‘長’出的文化,在時代的浪潮中有很多創新的可能。”張麻糯說。
袁志平也提到:“非遺的活態傳承不能只停留在口號上,羣衆喜聞樂見、雅俗共賞的作品,纔有持久的生命力。”在他看來,創作要以人爲本,紮根生活,紮根深厚的文化土壤。
此前,袁志平參演羣舞作品《望山》,那時他對景頗族舞蹈就有了一定了解。“雲南民族衆多,每個民族的舞蹈都有獨特的風格。”袁志平說,傣族舞以柔克剛、佤族舞野性奔放,景頗族舞蹈最吸引他的就是那撲面而來的力量感。
在視覺呈現上,袁志平並未選擇傳統的景頗族民族服飾,而是穿上了黑色正裝,形成強烈的視覺反差。“民族舞蹈本身就極具感染力,不一定非要換上民族服裝。”他認爲,這種利落的現代表達,更有力量感和視覺衝擊力,打破了傳統文化與年輕觀衆的審美隔閡。
前段時間,昆明滇池邊,在滇池國際咖啡文化嘉年華的預熱活動上,袁志平攜團隊踏雨而舞,再次引發大衆關注。昆明市文旅集團有限責任公司營銷策劃部負責人魏瑋提到,團隊內部討論過幾個方案,包括民族器樂、非遺服飾走秀等。但刀舞不一樣,它有張力、有節奏感,充滿力量,和滇池的詩意、浮橋的動態空間相契合,形成了較強的視覺衝擊力。而且,袁志平本人就是“非遺正青春”的典型代表,他不是對傳統文化進行復刻,而是用現代編舞的方式重新詮釋景頗族刀舞,讓人耳目一新,和滇池國際咖啡文化嘉年華想傳遞的年輕時尚氣息相吻合。
文化守護上尊重原生邏輯
2006年,“景頗族目瑙縱歌”項目被列入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。
“每年正月十五前後,我們有目瑙縱歌節,非常熱鬧,來自全國各地的遊客歡聚在一起。”張麻糯介紹,隴川縣被稱爲“中國目瑙縱歌之鄉”,是景頗族人口最集中、目瑙縱歌文化傳承具有完整性和規範性的地區。當地有目瑙縱歌廣場,最吸引人的莫過於高高的目瑙示棟,它是天地人、日月星辰、飛禽走獸、五穀和舞譜融爲一體的景頗族文化圖騰建築。身着盛裝的景頗兒女圍着目瑙示棟,踏着整齊的舞步歡歌起舞。
在張麻糯看來,目瑙縱歌舞步簡單,韻律整齊、磅礴、明快。“完全沒有門檻,你只要來到現場,自然地就會匯入集體的節拍。”張麻糯說,作爲國家級非遺代表性項目,目瑙縱歌是“萬人之舞”,重要的就是大家參與進來,感受那種同頻共振的歡樂和凝聚力。
目瑙縱歌節日現場 受訪者 供圖
德宏州文化和旅遊局相關負責人告訴記者,目前,隴川縣、瑞麗市等地的多個街區廣場推出“天天目瑙縱歌”常態化活動。伴隨着鼓樂聲響起,身着民族服飾的舞者踏歌起舞,不少遊客也加入其中,跟隨節奏體驗目瑙縱歌的獨特魅力,使文化體驗從一次性消費轉向高頻次參與。張麻糯提到,“天天目瑙縱歌”活動有效帶動了隴川住宿、餐飲、交通、夜間消費等相關產業鏈的協同增長。
目瑙縱歌舞步簡單,卻不單薄,它擁有嚴謹的規範和流程。按傳統,沒有瑙雙領舞,目瑙縱歌便不能開場。充滿儀式感的舞蹈中,瑙雙頭戴犀鳥冠,冠周綴野豬獠牙、後插孔雀翎,身着長袍、手執長刀,與瑙巴、祭司結成領隊率先入場,上萬人隨之跟進。
德宏州文化和旅遊局相關負責人也提到,隨着時代的發展和社會的變遷,景頗族目瑙縱歌的保護和傳承面臨着一定的壓力。例如,部分傳統儀式和技藝的傳承出現斷層,參與目瑙縱歌節日的年輕人數量有所減少等。如何在保護和傳承的基礎上,推動目瑙縱歌節日與時俱進、創新發展,是需要解決的問題。
“目瑙縱歌的獨特魅力,源於山野塵埃、民族煙火,粗糲是它的底色,坦蕩是它的風骨。文旅發展、流量傳播過程中,不必過度包裝修飾,應當保留傳統鼓樂的原始質感,留存民族文化儀式的莊重肅穆,守護圖騰紋路的文化密碼,尊重民族文化的原生邏輯。”雲南大學教授王海東認爲,唯有守住本真,民族文化的創新發展才能擁有長久的生命力。
記者手記
非遺傳承是雙向奔赴的持續接力
採訪前,記者以爲音樂人甄臻是因爲在雲南德宏州參與了目瑙縱歌節日,由此激發創作改編靈感。但事實並非如此,甄臻提到,2025年,他在網上偶然刷到了德宏目瑙縱歌的視頻,瞬間被萬人同舞的莊嚴歡騰場景和節奏明快、曲調雄渾的音樂所震撼。這讓他產生了“這麼熱血沸騰的曲子,應該與更多人分享”的想法,由此開始了改編之路。
憑着一腔熱情,甄臻藉助AI創作,一開始歌詞缺少深度,於是他研究景頗族歷史文化,最終推翻重來,將火塘的溫暖、茶馬古道的艱辛等內容融入其中。“火光照着筒裙襬,照着孃的眼睛紅……夜涼裹緊筒裙角,舂米聲聲響竹筒……竹樓半夜風正重,夢往高黎貢。山路霧深看不清,腳步莫太匆。茶馬古道接遠峯,一步翻過嶺……”歌曲《目瑙縱歌》由此承載起景頗族厚重歷史和家國情懷。
採寫過程中,記者一遍遍聽《目瑙縱歌》,確實有“上頭”的感覺。與歌詞配合的是音樂本身的質感,象腳鼓、鋩鑼等景頗族民族樂器的運用,質樸渾厚、鏗鏘有力,猶如盛情的邀約,瞬間抓住了聽衆的耳朵。
配合這首歌傳播的是目瑙縱歌節日裏上萬人踏着同一個鼓點、整齊舞動的畫面。象腳鼓整齊雄壯的“嘣嘣”聲,與鋩鑼悠遠綿長的“嗡嗡”聲交織在一起,粗糲真誠。人們隔着屏幕就能感受到強烈的集體歸屬感和榮譽感。對於遊客而言,很難不被這種萬衆一心的氛圍所感染,讓人忍不住加入其中,歡快地跟着節奏搖擺時,感受到的不只是快樂,還有一種來自大地深處的、沉重而溫暖的力量。
作品以新潮的形式承載起厚重的歷史文化和情感記憶。AI技術的應用,合成出擬人化演唱,讓歌曲《目瑙縱歌》擁有了年輕的聲音。傳統與現代的結合,讓人覺得鮮活生動,這份對文化的敬畏與挖掘,讓AI改編的歌曲不僅“上頭”,也更加“走心”。
歌曲《目瑙縱歌》的誕生,說明優秀的作品能跨越民族、地域和技術的邊界,觸動的是人類共通的情感——對家國的眷戀、對先輩的敬意、對生命力的禮讚。
非遺傳承,是雙向奔赴的持續接力。舞者袁志平也正是被歌曲《目瑙縱歌》激發出新的創作靈感,他正着手將幾分鐘的刀舞短視頻舞蹈,拓展爲一部完整的舞臺作品。創作的核心是迴歸藝術深度,重點梳理景頗刀舞的文化內涵,打磨敘事深度和情感張力,將這份景頗族民族文化沉澱爲一部有力的作品。
類似的接力還有很多。景頗族插畫師楊思晴畫了很多科普繪本,向人們介紹家鄉的綠孔雀、犀鳥……這些內容也成爲德宏州文創產品的重要內容。
德宏州文創產品 受訪者 供圖
在景頗族文化中,犀鳥被視爲“神鳥”。在盛大的目瑙縱歌節日現場,領舞的“瑙雙”會頭戴一頂華麗的“腦雙帽”,這頂帽子上裝飾有犀鳥的嘴(盔突)。楊思晴創作的插畫內容衍生出輕巧便攜的犀鳥叢林膠囊傘。遊客撐着它,彷彿走進了德宏州的熱帶雨林中。德宏州目前還推出犀鳥抱枕、胸針、徽章、咖啡杯……遊客可以將這一份自然的靈性與可愛帶回家。
非遺不變的是核心精神內核,變的是形式與表達。“景頗族目瑙縱歌”作爲國家級非物質文化遺產代表性項目,圍繞它還有一系列相關的非遺項目。例如,景頗族刀舞是雲南省級非物質文化遺產代表性項目,景頗族織錦技藝也是。這種織錦技藝和目瑙縱歌文化聯繫非常緊密,目瑙縱歌節日裏景頗族同胞穿着的絢麗盛裝,很多出自這項技藝。
德宏州的衆多文創產品也不斷挖掘目瑙縱歌的文化底蘊。其中,迷你景頗刀套裝,可作爲便攜水果刀。刀柄和刀鞘選用酸枝、花梨木,搭配銀質雕花和彩色絨球,還原了景頗刀剛勁豪邁的精神內涵和造型美學。
非遺攜帶着古老的文化基因,也蘊含着面向未來生長的無限可能。非遺傳承的雙向奔赴仍在持續。(作者:中國旅遊報記者 曹燕;編輯:宋雨秋)