23年後最強返場！《悲慘世界》40週年紀念版迎上海首演，賣座率爆102%
11月4日，由上海廣播電視臺、上海文廣演藝集團出品，大麥Mailive、上海大劇院聯合出品，上海音樂劇藝術中心、“當然有戲”主辦的音樂劇《悲慘世界》40週年紀念版音樂會正式亮相。暌違23年，世界音樂劇史上的不朽經典以音樂會形式重磅迴歸，正式拉開爲期55天的駐演大幕。作爲中國大陸的唯一一站，首演成功掀起了“赴滬觀劇”的全民熱潮，在熱烈的氛圍下，共同見證了這場跨越時空的藝術盛宴。
圖爲音樂劇《悲慘世界》40週年紀念版音樂會世界巡演劇照
從1985年倫敦首演到2025年上海重逢，從23年前首次登陸中國大陸的票房奇蹟到如今，這部承載着愛與救贖的作品，在東方沃土上續寫其歷久彌新的傳奇。以上海文廣演藝“SEE YOU IN SHANG HAI上海見！”駐演品牌爲紐帶，《悲慘世界》積極與文旅商展深度合作，以更具生命力的姿態融入城市文化脈絡。
開票秒罄燃爆劇迷熱情，“中國大陸唯一一站”引領“赴滬”熱潮
作爲首部登陸中國大陸的西方經典音樂劇，《悲慘世界》的兩次上海亮相，恰是中國音樂劇市場成長的縮影——23年前的“破冰之旅”創下票房神話，如今40週年紀念版的迴歸，作爲中國大陸唯一一站，更將全國劇迷沉澱二十餘載的熱情推向高潮。
2002年該劇首登上海大劇院之時，國內音樂劇市場尚處萌芽階段，西方經典音樂劇對多數觀衆仍是新鮮事物。彼時《悲慘世界》的21場演出堪稱“音樂劇啓明星”：多數觀衆首次踏入劇場，在動聽唱段與精彩劇情中真切感受其魔力，不少人的音樂劇認知便始於這部巔峯之作。而對行業從業者來說，《悲慘世界》帶來的更是觀念上的震撼與洗禮——其成熟的藝術架構、市場運作模式，不僅打破了當時演出市場的多項紀錄，更讓海內外戲劇從業者清晰看到了音樂劇在中國的巨大潛力，成爲中國音樂劇市場名副其實的“破冰者”。
圖爲音樂劇《悲慘世界》40週年紀念版音樂會世界巡演劇照
《悲慘世界》的破冰效應持續發酵，在此後的十年間，上海的音樂劇產業快速發展，上海大劇院相繼引進原版音樂劇《貓》《音樂之聲》《劇院魅影》《獅子王》《媽媽咪呀！》等經典作品；上海文廣演藝集團進一步大力推動音樂劇產業發展，《媽媽咪呀！》《貓》《劇院魅影》等作品中文版的面世迅速打破語言隔閡，讓觀衆更易走進劇場；聯合東方衛視推出的音樂劇文化推廣節目《愛樂之都》讓更多觀衆瞭解並愛上音樂劇，並在音樂劇原版引進、中文版製作和本土原創上持續發力，爲中國音樂劇產業化探索提供了諸多有價值的實操經驗和比照樣本，引領中國音樂劇不斷進入“下一個時代”。
上海文廣演藝集團總裁馬晨騁表示：“上海是中國最大的音樂劇市場，作爲紮根上海的演藝集團，十餘年來，我們上海文廣演藝集團一直致力於在音樂劇產業的打造上，推動中國音樂劇產業在創作、製作、運營等全鏈條走向成熟。”在這份努力下，如今，中國音樂劇市場已經迎來了它快速成長的“黃金期”。
也正是當今運營和製作技術的日益完善，讓《悲慘世界》的再次迴歸提前落地。最初外方方案中，中國巡演要等到2026年後，直至去年上半年，因某城市檔期決策滯後，意外空出八週窗口期，SMG LIVE接獲消息後迅速拍板，才搶下這“大陸唯一一站”的寶貴機會。麥金託什在給中國觀衆的問候視頻中也感慨：“不敢相信距離我第一次把完整版《悲慘世界》帶到上海已過去了23年，我迫不及待想在中國聽到《悲慘世界》的音樂再次響起。”
事實證明，觀衆也早已迫不及待。自2024年12月24日開票以來，上海站64場演出門票迅速售罄，爲滿足觀衆需求，10月25日加開的數百張加座引發觀衆連夜現場排隊搶購。目前整體賣座率高達102%，總票數超10萬張，總票房累計突破8851萬元，這份成績單背後，是市場成熟度與觀衆熱情的雙重爆發。值得一提的是，《悲慘世界》項目首次推出限時“改簽”功能，讓對自己觀演時間不確定的觀衆也可以無憂購票。
圖爲音樂劇《悲慘世界》40週年紀念版音樂會世界巡演劇照
熱度的背後，更是觀衆羣體的迭代與審美升級：如今從00後學生到60後資深劇迷，不同年齡段觀衆紛紛走進劇場。“赴滬觀劇”更成爲全國劇迷的新選擇，觀演羣體中外地觀衆佔比高達47%，北京、杭州、廣州、成都等城市的劇迷組團“赴滬”，現場甚至不乏海外觀衆打“飛的”前來。看“大悲”、游上海，串聯起一系列文旅活動的消費模式，已成爲當下文旅融合的新風潮。
首演現場，來自成都的劇迷李女士的感慨頗具代表性：“爲了這場演出特意提前兩天來上海，真的等了太久太久！之前一直沒敢想能在國內看到原版‘大悲’，所以特意搶了首演票，終於圓夢了。”從2002年的啓蒙到如今的全民追捧，李女士的圓夢之路，正是《悲慘世界》在中國音樂劇市場影響力的最佳註腳。
四十年傳奇再啓航，經典旋律跨越時空共鳴
上海大劇院總經理張笑丁談及2025年重返上海的《悲慘世界》40週年紀念版，她直言彩排時便被拉回23年前的感動。“雖爲音樂會形式，卻可更精確地稱其爲‘半舞臺版’。和2002年的舞臺相比，它用到了更多多媒體手段，舞臺表現力絲毫不遜色於我2002年的震撼與感動——哪怕前奏曲響起，熟悉的觸動就會湧現。經典的魅力從不會褪色，雨果這部文學鉅作本身的力量，加上主演們出色的舞臺表現力，至今仍能直擊人心。”張笑丁坦言，《悲慘世界》的兩次上海亮相，恰是中國音樂劇發展歷程的生動縮影。
當全國劇迷的期待聚焦，這場音樂會版演出以獨特魅力點燃全場。交響樂隊率先奏響《悲慘世界》經典序曲，木質街壘造型的燈架從舞臺上升起，如同雕塑般立體的舞臺佈景隨之鋪展，將觀衆瞬間拉回19世紀法國巴黎。街頭的煙火氣與時代沉重感徐徐浮現，一場史詩之旅就此拉開。
在隨後兩個半小時的演出中，一曲曲承載角色命運與時代悲歡的旋律接連響起。“芳汀”以清亮聲線唱響《我曾有夢》，隱忍的力量直抵人心，讓臺下觀衆難掩激動；從數百名報名者中脫穎而出的專屬“上海站”珂賽特，更以純淨通透的童聲演繹《雲端城堡》，讓雨果筆下苦難中守望希望的小孤女形象瞬間鮮活。當《帶他回家》的旋律流淌，冉阿讓沉穩亮相，醇厚嗓音裹挾着牽掛與期盼，將角色的掙扎與堅守詮釋得淋漓盡致，最後一個音符落下時，全場爆發出雷鳴般的掌聲；《日復一日》的現場呈現更顯張力，在冉阿讓的領唱下，所有角色相繼起立，多重聲線交織共鳴，力量感穿透全場，成功將現場氣氛推向頂峯。
圖爲音樂劇《悲慘世界》40週年紀念版音樂會世界巡演劇照
除了旋律與演繹的震撼，此次音樂會版的舞美燈光設計同樣爲演出增色不少。戰鬥場景中，急促閃爍的冷色光影交織穿梭，精準模擬出槍林彈雨的緊張對峙，讓觀衆彷彿置身巴黎街頭的抗爭現場；演員獨唱時，暖黃光暈溫柔包裹周身，光線隨歌聲起伏明暗，將角色深藏的悲喜、執念與期盼細膩渲染，讓情感傳遞更具穿透力。尤爲令人印象深刻的是，每當劇情觸及心靈深處的溫暖瞬間，一道象徵救贖與希望的純淨白光便傾瀉而下，穿透舞臺的明暗交織，既呼應《悲慘世界》的核心主旨，更帶來直擊心靈的極致視覺體驗，讓舞美與劇情、音樂達成完美契合。
亮眼的視聽呈現之外，此輪上海站的卡司陣容更堪稱夢幻。多數主演均擁有《悲慘世界》原版演出經歷，他們或加盟倫敦西區、百老匯核心駐演版，或參演25週年、30週年等重磅紀念音樂會，對角色的詮釋歷經全球舞臺檢驗。這一高規格陣容的組建，源自制作人卡梅隆·麥金託什對演出品質的極致堅守，他始終堅持以“頂尖班底”匹配經典IP，拒絕爲頻繁巡演犧牲演出質量，更親自統籌陣容搭建，以此回饋中國觀衆23年的等待，盡顯滿滿誠意。其中冉阿讓一角由兩位實力演員聯袂呈現：“傳奇元老”阿爾菲·博伊曾主演2011年倫敦皇后劇院版、2015年百老匯版等核心版本，更在2010年倫敦O2體育館25週年紀念音樂會上擔綱該角色，其塑造的冉阿讓被譽爲“教科書級”演繹；傑羅尼莫·勞赫則擁有跨地域演出履歷，涵蓋倫敦皇后劇院版及西班牙、阿根廷巡演，還曾參與30週年紀念音樂會。此外，沙威、芳汀、馬呂斯、愛潘妮、安灼拉、德納第夫婦、主教等角色的飾演者，也都是《悲慘世界》舞臺上的常客，其表現均獲全球觀衆認可。
圖爲音樂劇《悲慘世界》40週年紀念版音樂會世界巡演劇照
從1985年倫敦巴比肯藝術中心首演至今，《悲慘世界》足跡遍佈57個國家和地區、455座城市，被翻譯成22種語言上演，成爲全球演出史上無可爭議的現象級IP。四十年間，世界歷經變遷，但人們對善良的堅守、對救贖的渴望、對希望的追尋從未改變，這正是作品能夠穿越時空、持續打動觀衆的偉大之處。此次40週年紀念版音樂會，不僅完整保留了這些膾炙人口的經典唱段，更藉助全新視聽技術讓雨果筆下的社會畫卷鮮活鋪展，讓四十年的核心價值以更靈動的方式觸達觀衆。
深度浸潤城市生態，煥新文旅商展融合體驗
這場跨越四十年的藝術盛宴早已跳出一方舞臺，以更鮮活的姿態融入整座城市的生活場景與文旅生態。依託一系列聯名產品，打破“票房天花板”，構建多元化收入模式；通過展覽、展映等系列場景活動，將“單次觀演”提升至“沉浸體驗”，增加大衆參與度；通過開拓線上渠道，塑造城市文化名片，吸引跨地域觀衆消費。一系列文旅商展融合拓展了音樂劇產業的邊界與價值空間。構建了一個可持續的、良性循環的文化消費生態系統。實現從“文藝繁榮”到“經濟繁榮”的傳導，使音樂劇市場的發展與城市經濟增長同頻共振。
沉浸式的40週年主題展覽亮相上海恆隆廣場，時光長廊、珍貴實物展示與視聽專區相結合，讓大家近距離觸摸IP四十年的發展脈絡；特別出版的典藏版圖書《悲慘世界：文學、舞臺與銀幕》中文版，用200頁的豐富內容搭配珍貴物料，給劇迷們提供了深度解讀作品的文本載體；聯合第27屆上海國際電影節放映的1995年倫敦十週年紀念版音樂會影像，更是憑着超高人氣躋身“最受用戶歡迎影片TOP10”，開票即售罄、加場再“秒光”，成了現象級的文化熱點。從展覽、書籍到影像，申城觀衆在演出正式開演前的一年內就得以全方位感受這一經典IP的獨特魅力。
而跨界聯動的篇章裏，更藏着不少驚喜。與中國郵政的深度聯動中，印有限定珂賽特形象的四款明信片、凸板印刷明信片，早已憑着法式浪漫與上海風情收穫滿滿好評，首演當日亮相的“小珂賽特”限定形象主題郵票紀念郵折，更成了收藏愛好者的心頭好；而和本土高端烘焙品牌的跨界合作，讓藝術記憶多了可觸摸的“溫度”——聯名套餐裏的法棍與帆布包，不僅是文藝青年爭相搶購的熱門單品，還被遊客當作特色伴手禮帶往全球，讓上海的這場文化盛宴突破了地域限制。這些滿是上海特色的衍生品，正悄悄成爲連接城市與世界的文化紐帶，讓IP的影響力不斷擴散。
從劇院內的震撼演出到城市商圈的沉浸式展覽，從深度解讀的典藏圖書到風靡電影節的影像作品，再到兼具實用性與收藏價值的跨界衍生品，《悲慘世界》40週年紀念版音樂會早已織就一張覆蓋電影、藝術、商業、旅遊、收藏的一站式文化消費網絡，讓“觀劇”這件事延伸出更多元的城市文化體驗。這場跨界融合的盛宴，不僅讓經典IP重煥新生，更以文化爲支點，撬動了多領域的消費增長，既彰顯了文旅商聯動範例的獨特價值，也爲上海“亞洲演藝之都”的建設注入了強勁動能。
這場跨越四十年的藝術奔赴還在繼續，未來兩個月裏，它將循着經典的足跡，讓更多人在上海觸摸世界文化的多元脈絡，也讓這座城市的文化活力與包容魅力，藉着這一史詩級IP的影響力傳遞到更遠的地方。
