非遺傳承，正在被年輕人玩成「頂流」？

不知從何時起，非遺傳承也有了自己的「互聯網玩梗」。

一個在全網廣爲流傳的句式是：

“好消息，非遺傳下來了。”

“壞消息，被00後傳下來了。”

古老嚴肅的非遺，因爲有了年輕人的加入烙上了新時代的印記。

火虎舞、安塞腰鼓、緊那羅、英歌舞、哈尼舞、八卦掌、儺舞......這些聽起來遠古的舞蹈，如今已然被年輕人跳成了“中式帕梅拉”。

也有一些年輕的中國品牌，也跟00後們一起關注非遺。

在B站，#民俗 #非遺 等話題的內容瀏覽增速超77%，其中30歲以下受衆佔比85%以上，00後佔比超70%；

抖音#傳統文化 話題內容曝光增速超55%；小紅書#非遺tag曝光超11億，超190w+筆記。

可以說，非遺傳承正在被年輕人玩成「頂流」。

過去談起非遺，人們總是先想到它的艱難與傳承人的困境。

而如今，一批批年輕人的加入，讓非遺的敘事多了一種全新的打開方式——與其說他們在傳承技藝，不如說是在一次次排練、一次次舞動中，把非遺玩出了新高度。

而在“玩”的過程中，他們也長出了屬於新一代傳承人的堅韌與思考。

再難的非遺

也可以玩出「傳承力」

表演鄒城火虎，需要將3600根火藥掛滿全身。

這可能是全中國最需要膽量的非遺舞蹈。

這對別人來說是“嚇人”，對年輕的傳承人來說卻可以“玩得上頭”。

同爲非遺的打鐵花向來以危險著稱，鄒城火虎相當於把鐵花穿在身上做舞。

火光、鼓點與舞步交織的不只是傳統，還有讓人腎上腺素飆升的“熱血現場”。

鄒城火虎是魯西一帶的民俗舞蹈，源於十三太保李存孝打虎的故事，由頂虎人和打虎人組成。頂虎人披着插滿火捻子的虎衣，手持斷拐彎腰前行；打虎人穿木甲、執打虎棒，與虎激烈對抗。

身披幾十斤的虎衣，近距離接觸近百度的高溫，稍有不慎，演員就會被燒傷。

哪怕鄒城火虎如此危險，也擋不住年輕人想要傳承的心。

學習鄒城火虎，處處是難關。

“給再多錢也沒法演，不能拿人的生命開玩笑。”

“寧願失傳，也不教別人。”

就連鄒城唯一的火虎傳承人，都再三拒絕教授這項技藝。

但博主@南翔不愛喫飯 （下稱南翔）還是三番五次來到鄒城，希望能挑戰這隻“全身火光的猛虎”。

畢竟，想要玩出傳承力，不能只靠看，更要靠參與。

一連多次，他都在火虎傳承人黃阿姨家喫了閉門羹。

多年前，黃阿姨的兒子在表演火虎時出了事，身上的火捻子着火，怎麼都撲不滅，差點兒丟了命。爲了不讓更多人受傷，黃阿姨決定不再表演和傳授火虎的技藝。

但這並沒有把想要學習火虎的南翔勸退，黃阿姨不同意教，他就挨個拜訪表演團的其他成員。

像解鎖遊戲關卡一樣，從虎衣和火藥的製作開始“做裝備”。

3600根火捻子，每一條都要傳承人的團隊親手製作。

披在身上的虎衣，也是如此。

非遺傳承的每一個環節，都需要傳承人親自參與才能通關。

但做好虎衣和火藥後，南翔卻找不到一個可以教虎舞的人。他只得再次回到黃阿姨家，這次，黃阿姨終於鬆了口。

因爲火虎表演太危險，整個村裏只有黃阿姨的兒子小周師傅敢教敢跳。南翔就這樣找到他唯一的老師，也是唯一的演員隊友。

南翔演火虎，而小周師傅扮演打虎人。

3600根火捻子聽着多，但全部燃燒完畢最多隻需要15分鐘，這意味着：演員必須要在15分鐘內演完所有舞步，兩人的配合不能有任何失誤。

數十斤的虎衣像一個巨大的籠子，全程只能用手上的雙柺配合腿部行走、跳躍，模擬老虎的動作，演出威風凜凜的氣勢。

初次體驗模擬猛虎的動作，當然是好玩的。但大量的訓練過後，每一次騰躍都是在挑戰體能的極限，一組動作練完，南翔就感到全身都虛脫了。

好在跟着小周師傅學火虎的過程，不全是嚴肅的排練，步子錯了或是體力不支摔倒，兩人都會笑着相互攙扶。

很快，就來到了表演的日子。

演出前的幾分鐘，是所有人都神經緊繃的幾分鐘。

一次安全的表演，不只需要頂虎人和打虎人的演繹，還需要整個後勤團隊時刻保持警惕，並且配合絕對默契——一旦起火，立刻撲滅。稍有不慎，演員就會被燒傷。

環顧四周，除了南翔和小周師傅外，最年輕的人就是周阿姨。

圍繞在這三個“年輕”傳承人身邊的，是一羣七八十歲的老爺子。他們要做的第一件事，就是把3600根火藥一一點燃。

這是南翔的第一次火虎演出，而對這些老人來說，或許是最後一次。

玩轉非遺，不是淺層娛樂，而是全情投入、沉浸體驗，用好奇心、探索欲和創造力去進入非遺。有時，甚至需要付出健康和生命的代價。

南翔也不止一次問過自己，如此危險的非遺是否還有必要去傳承？

但他還是想說：“就算火虎最後真的會失傳，我也想讓所有人再看看我們曾經有過這麼絢爛奪目、驚豔四座的非遺絕技。”

火光中，認真與玩心都燃得通紅。

這不是南翔第一次“玩轉”非遺了。

去年夏天，他來到黃土高原學習安塞腰鼓。

安塞腰鼓並不是一項快要失傳的非遺，相反它頻頻登上國際舞臺，不止一次由千人表演。但從沒有一次千人表演的安塞腰鼓，在安塞本地奏響。

南翔在安塞本地帶領1600人齊齊打響安塞腰鼓，挑戰吉尼斯世界紀錄，只爲讓鼓聲迴盪在它的故鄉。

玩得越認真，傳得越深遠。

那些在課本里出現過的關於安塞腰鼓的細節，都成爲了南翔的視頻內容。

這條名爲《我帶領1600人挑戰了世界紀錄！視頻最後我們都變成了課本里的人》的視頻，在單平臺的點擊量超過了488萬。

對南翔來說，無論是火虎的熱浪，還是腰鼓的震動，都是體力與意志的考驗，也是一次又一次“越玩越上癮”的文化接力。

玩得越盡興，文化走得才能越長遠。

這兩年的堅持，一路也有中國品牌元氣森林的陪伴。

二者並肩前行，讓古老的傳統被更多人看見、聽見、親手觸碰。

它們不只是補給的來源，更像是同行的夥伴，見證每一次挑戰與突破。

當代與傳統在碰撞中融合，非遺的故事，也在新一代的講述裏，生生不息。

在非遺傳承中，玩出新思考

雲南邊境的大山深處，藏着一種人面鳥身的神明——緊那羅。

傳說，只有被選中的人才能以舞通靈，祈求庇佑。

博主@江尋千 慕名而來，她不光是想學會跳緊那羅，更是想“玩明白”這門舞蹈的靈魂。在學習緊那羅之前，@江尋千 感到困惑：“舞蹈真的能通神明嗎？”

教她學習緊那羅的師父名叫昆弄，是位率真的雲南本地人。站上舞臺他是表演緊那羅的神使，離開舞臺他就是一個普通的山裏農民。除了刻滿全身的梵文，看不出任何不同。

大山隔開了都市的喧囂，人和人的交流就像山泉水一樣直接清澈。

在這裏，學習非遺不只是練動作，而是一次人與人、人與自然的有趣互動。

通靈舞者被當地人視爲緊那羅的靈媒，其表演自古都是傣寨祭祀的核心儀式，緊那羅表演對神使的遴選近乎苛刻。但昆弄一聽說@江尋千 的來意，就欣然接受了她傳承緊那羅的提議，因爲現在很少有人會再學緊那羅，並慷慨表示：

“你學一天我就教一天，你學一年我就教一年。”

也許是因爲緊那羅帶有遠古的靈媒屬性，傳承緊那羅的過程與其說是在學習舞蹈，不如說是在探索哲學宇宙。

@江尋千 看舞蹈課的回放視頻，問昆弄：爲什麼我跳得這麼奇怪？

昆弄卻問她，你喫過雲南的菌子嗎？

第二天，昆弄帶着@江尋千 徒步四個小時，來到雲南的雨林深處。

緊那羅的舞蹈來源於當地的自然生態和信仰：雲南山中溼熱、毒蟲遍佈、猛獸橫行，採摘植物的同時，稍有不慎就會丟掉性命。

人們依賴大山生活的同時敬畏大山，寄希望於神鳥的庇護。

如今人們不再靠山生活，但觀察自然、思考人與自然關係的需要，從未消失。

而當地人對自然的思考，就藏在緊那羅之中。

學習緊那羅的過程是解答疑惑的過程，@江尋千 和昆弄的對話時常像遊戲中的“劇情彩蛋”，輕鬆裏帶出深意。

緊那羅要求舞者要駕馭像孔雀開屏一樣的木框，讓它像飛鳥一樣靈巧。

@江尋千 抱怨：“它不聽我的，我根本控制不住。”

昆弄笑：“我跳了一輩子，它也是這樣對我的。”

休息時，@江尋千 學着小鳥的神態，昆弄卻搖頭：“別模仿了，模仿也成不了神，你要相信。”

“相信什麼？”

“相信自己就是神。”

@江尋千 說那一刻，她突然明白自己一直在學的不是動作，而是“飛”的心。

舞步可以模仿，思考只能在“玩”里長出來。

在@江尋千 眼裏，緊那羅就像一場開放式的思維遊戲：

每個動作背後，都藏着“我是誰、我從哪裏來”的追問。

年輕人玩非遺，不是消解傳統，而是把它跳成新的思維方式。

@江尋千 把自己的學習過程拍成視頻——《雲南邊境的大山深處，藏着一位被遺忘的神明》，單個平臺獲贊超過15萬，評論區更是收穫了大量被非遺震撼的感慨。

她用一次“玩着學”的體驗，讓更多人第一次知道：在雲南的山谷裏，還有一種名爲緊那羅的舞蹈。

而舞蹈開始之前，當地人總會略帶唱腔地問出那個宇宙終極問題：

你是誰？你從哪裏來？

而這個問題的答案，並不寫在緊那羅的表演中，而是藏在學習緊那羅的過程中。

哲思不是高高在上，而是藏在玩笑和體驗中。

而非遺不是被保存的標本，而是被玩活的哲思。

非遺傳承之路

不只有年輕人

還有年輕的中國品牌

學習非遺的過程，就像一場持續升級的探險——

一路解答着“你是誰？你從哪裏來？”這樣的大問題。

每一種非遺，都基於它的地域條件和文化傳承，給出了自己獨特的回答。

它們外形各異，卻有着相同的文化內核：承載着民族的歷史記憶和文化認同。

而學習非遺舞蹈，更像是在玩一款真實世界的“沉浸式任務”。

從製作道具開始——工具幾乎都要自己動手做；

在就地取材中，像尋寶一樣去感受當地的自然環境；

在編織、繪畫中，把線條和色彩當作打開文化地圖的鑰匙；

在舞動中，像破解關卡一樣探索人與自然、人與宇宙的關係。

這不是走個過場的“學”，而是全情投入的“玩”——

百分之一百的專注力，全身上下的能量，都在參與。

爲了讓非遺傳承人能健康地“玩下去”，元氣森林發起了“外星人非遺傳承充‘電’計劃”，在全網“上大分”，讓補給爲傳承續航。

今年，是元氣森林旗下的外星人電解質水與頭部內容創作者一起弘揚中國非遺的第二年，也是越來越多人走近非遺、觸摸非遺、理解非遺的一年。

在過去的兩年裏，無論是古老的工藝、獨特的技法，還是那些承載記憶的聲音與身影，都因一次次被看見、被講述，而煥發出新的生命力。

傳承人在堅持，他們用一輩子的時間守護一門技藝；

年輕創作者們在探索，他們用好奇與熱情把傳統玩出新時代的火花；

與此同時，年輕的中國品牌也在助力中國非遺。

不同的節奏匯聚在一起，就像鼓點與心跳同頻，讓古老的文化有了穿越時間的力量。

非遺見證官“外星人”與創作者攜手，把非遺從展臺請到日常，從遠方帶到身邊。是他們讓我們明白：

非遺不只是被觀看的技藝，而是一種能被體驗、被玩味、被傳承的生活方式。

當手藝被接觸，當故事被傳遞，當熱愛被點燃，非遺便不再只是過去。

而是活在當下、走向未來。（文/章魚）