北京保利拍賣丨宣德“佛頭青”，永樂“照殿紅”-國風-漫步新聞-陪你看看

▌永宣至寶，青紅輝映 ▌

滑動圖片查看更多

日出江花紅似火，春來江水綠如藍。自古紅藍多CP，最熱烈的紅，與最清幽的藍，偏碰撞出最濃烈的美。朱豔華美，幽藍神采，有明一朝，漆器與瓷器皆臻致頂峯，在歷史的長卷上留下濃墨重彩的印跡。

永宣御窯爲中國製瓷史上的一個高峯，其中又以宣德御窯最令人稱道，新式器型、釉色迭出，可謂開前世未有之奇，展現出卓越的創造力，對後世影響深遠。明謝肇淛《五雜俎》載：“惟宣窯款制最精，距迄百五十年，其價幾與宋器埒矣”，又見田藝衡《留青日札》卷六載：“宣窯之貴，今與汝敵…… 今宣窯興而與汝爭價，亦足觀也”，足見宣窯瓷器在人們心目中的地位。是次一件“明宣德御製青花永平安頌高足碗”，品質精絕，極爲珍貴，是爲宣窯至寶。

大明宣宗章皇帝（宣德帝朱瞻基）

清人《景德鎮陶錄》中載“元明以來多青花”，宣德窯“諸料悉精，青花最貴”。元代至明代永樂、宣德間使用的進口“蘇麻離青”青花用料，具有高鐵低錳、呈色濃豔、有暈散、多凹陷黑斑的特徵。但由之產生的渾然天成的水墨淋漓、氣韻生動的美感又是後世難以企及之處。永宣器物胎釉、用料中的諸多天然成分在御窯廠從氧化焰至還原焰再至中性焰的窯火中幻化天成，再經過無比嚴苛的揀選制度，方有世上之完整永宣御窯器的傳世，識者不可不珍。

在明代中晚期，進口青料亦稱“回青”，其最美者稱“佛頭青”，明代宋應星《天工開物》雲：“回青乃西域大青，美者亦名佛頭青。”明代金宗直曾賦詩言：“江色灩涵僧眼碧，山光濃逼佛頭青。”相傳佛發爲青色，故以“佛頭青”比喻青黛色的山巒，同樣亦可描繪瓷器美妙的青花髮色。元朝官修《經世大典·工典·畫塑記》中亦多處提到“回回青”，作爲繪畫元成宗“御容”的藍色顏料，亦用於佛道雕塑的施彩用料，其時代與元代浮樑窯業興盛的1330年代相當。有學者認爲“回回青”亦與進口青花青料有關，與明代所稱“蘇麻離青”成分、產地相近。

滑動圖片查看更多

明宣德御製青花“永平安頌”高足碗

“宣德年制”款

D：16.8 cm，H：11.5 cm

備註：

1.倫敦蘇富比，1985年12月10日，編號195；

2.香港蘇富比，2009年4月8日，編號1671

展覽：

1.“弘曆的世界——乾隆御製詩文稿、蘭亭圖帖緙絲卷暨重要宮廷藝術特展”，保利藝術博物館，北京，2021年4月23日-5月10日；

2.“青花的故事——景德鎮御窯遺址所出與海內外珍藏元明青花瓷器對比展”，景德鎮御窯博物院，保利藝術博物館，北京，2022年6月20日-7月9日

出版：《弘曆的世界》，保利藝術博物館編，編號150，上海書畫出版社，2021年。

圖：碗心 p10-1，p10-2

左：本品

中：本品線描圖

右：明永樂甜白釉暗花雙龍紋茶杯(底款) 臺北故宮博物院藏品

其碗撇口，弧壁，高足中空，通體施釉肥厚，釉色明潤。碗心以暗刻技法於雙圈內篆書“宣德年制”四字兩行款識，字體結構嚴謹，筆畫酣暢自然，轉折處渾圓，婉麗飄逸，雍容規度，與尋常所見楷書宣德年款頗爲不同，而與見於個別永樂甜白釉的暗刻篆書“永樂年制”款識極爲接近，可見本品當燒造於宣德早期。宣德御窯楷書款識出自明初著名書法家沈度之手已爲學界所公認，文獻亦有記述，如明代焦竑著《玉堂叢話》，其中卷七“巧藝”記述：“度書獨爲上所愛，凡玉冊、金簡，用之宗廟朝廷、藏祕府、施四裔、刻之貞石，必命度書之。”而關於如本品所署之少見的篆書款識，有學者考證其字體亦出自沈度手書，依據爲上海博物館藏有沈度的一方端硯，底部篆書刻款“永樂乙未秋翰林沈度識”，與永樂官窯瓷器年款仔細比較後可發現，二者風格完全一致，故此式年款當由沈度書寫後，再交景德鎮御廠，由工匠們按墨跡移到瓷坯上。景德鎮御窯廠曾出土一例“明宣德天青釉高足碗”，碗心青花書“宣德年制”篆書款，書法風格與本品一致，亦可爲參照。

滑動圖片查看更多

本品外壁青花藏文“永平安頌”

日平安，夜平安，陽光普照皆平安，

日夜永遠平安泰，三寶護佑永平安。

ཉིན་མོ་བདེ་ལེགས་མཚན་བདེ་ལེགས། །ཉི་མའི་གུར་ལ་བདེ་ལེགས་ཤིང་།

།ཉི་མཚན་རྟག་ཏུ་བདེ་ལེགས་པའི། །དཀོན་མཆོག་གསུམ་གྱིས་བདེ་ལེགས་ཤོག།

外壁大幅留白，僅於碗壁中線處以青花書寫藏文“平安頌”經文一週，字體工整雋秀，外壁下部繪仰式蓮瓣紋一週，青花髮色蒼雅淋漓，個別筆畫可見鐵斑沉着，時代特徵鮮明。經文內容漢文可翻譯爲“日平安，夜平安，陽光普照皆平安，日夜永遠平安泰，三寶護佑永平安”，該經文爲藏地祈頌平安吉祥的重要經典，各大教派均有唸誦。宣德皇帝勤政尚儒，天下太平富裕，並深受其祖父永樂帝崇信佛教之影響。據載，他曾接受密宗灌頂，命藏僧編撰翻譯許多藏密方面的著述和儀軌，並在宮廷內舉辦各種法會。本器不僅藝術造型登峯，亦承載着帝王對政權一統的深深思索與努力踐行，傳誦着蒼生得享太平之福。

靜靜觀賞着這件禮佛重器，遙想近六百年前，本品曾置於御苑佛堂，常伴宣宗或藏地高僧法王左右。它關乎信仰，是宗教的承載，是精神的寄託；它亦關乎家國安寧，是政治的禮物，蘊藏着治國的智慧。它是信仰者的福音，亦是企好天下太平之你我的福音。青燈佛影，寶幢莊嚴，歷代高僧大德無數遍頌念着“平安頌”經文，“日平安，夜平安，陽光普照皆平安，日夜永遠平安泰，三寶護佑永平安”，誦經之聲彷彿穿越時空，在耳邊想起，可謂無比殊勝。

臺北故宮藏品

永宣御窯爲中國製瓷史上的一個高峯，其中又以宣德御窯最令人稱道，新式器型、釉色迭出，可謂開前世未有之奇，展現出卓越的創造力，對後世影響深遠，明謝肇淛《五雜俎》載：“惟宣窯款制最精，距迄百五十年，其價幾與宋器埒矣”，又見田藝衡《留青日札》卷六載：“宣窯之貴，今與汝敵…… 今宣窯興而與汝爭價，亦足觀也”，足見宣窯瓷器在人們心目中的地位。本件“明宣德御製青花永平安頌高足碗”，品質精絕，極爲珍貴，是爲宣窯至寶。

大都會博物館藏

滑動圖片查看更多

內壁釉下與外壁書寫經文對應處位置有蘭札體梵文經文一週，因釉層較厚，頗不易覺察，側光方依稀可見，以手撫之，釉面亦十分平整光潤，故內壁文字當是於潔白的胎體上印刻而成，使文字有淺浮雕的效果，施釉後方可顯出字形，同時又使釉面平滑，可謂鬼斧神工之技。

明宣德青花藏文“永平安”頌高足碗及銀鏨花紋碗座

D：17cm

西藏布達拉宮藏品

滑動圖片查看更多

永宣的盛世不僅在國富民強，更是在百工競技，佳作紛呈。是瓷器歷史的巔峯，亦是雕漆藝術的巔峯之時。明代永宣時期的漆器保持了元代“隱起圓滑、藏鋒清晰”的樸實風格。據康熙二十四年刻本《嘉興縣誌》記載：“張德剛，父成，與同裏楊茂俱善髹漆。剔紅器，永樂中日本琉球購得，以獻於朝。成祖聞而召之，時成已歿。德剛能繼其父業，隨召至京，面試稱旨，即授營繕所副。”

連乾隆皇帝都對永宣雕漆讚不絕口，寫下六十餘首御製詩讚美明代漆器，其中又以永宣漆器最多。經過明清兩代的內府積累，乾隆帝坐擁數量龐大的漆器收藏，彙集天下博學鴻儒與能工巧匠，他的藝術眼界自非尋常人可比。換言之，御製詩中所展現的不僅是他的個人審美，更是清代的精英羣體對漆器的理解。

大明仁宗昭皇帝（永樂帝朱棣）

明永樂乾隆御題詩剔紅茶花蓋盒

“大明永樂年制”款

御題詩鈐刻“古稀天子”“猶日孜孜”二印

D：23.3 cm，H：7.7 cm

備註：

1.法國貴族P-L舊藏；

2.法國私人收藏；

3.法國拍賣行( Mathias & Oger-Blanchet)，2019年12月09日，編號57

盒爲“蔗段式”，蓋面和立牆在黃漆素地上雕紅漆花紋。蓋面飾十數朵山茶花，其中五朵已經盛開，八朵含苞待放。橢圓形葉穿插其間，前後掩映，佈局飽滿，生意盎然。立牆順時針方向依次裝飾菊花、薔薇花、山茶花、牡丹花、石榴花，兩兩成組，俯仰相間。盒內及外底髹褐漆，外底左側有“大明永樂年制”楷書針劃款。

盒內刻乾隆御題詩“詠永樂雕漆茶花盒”，出自《清高宗御製詩·五集·卷十五》，爲乙巳年所作，乾隆五十年，1785年，距歸政尚餘十年，根據前後的詩文看，應該是三月之後，四月十六之前所作。從詩中可猜想，乾隆皇帝是因爲發現此盒底外有針刻的“永樂”款字，喜不自勝因而題了這首詩，又命工刻了下來。“以置趯臺裏，真稱照殿紅”此時，果園廠制漆器，已是世間稀有之物，珍同球琳珙璧，乾隆皇帝風雅喜愛收藏，得此寶盒，欣喜之情，在此詩中流露無遺。

滑動圖片查看更多

永樂雕漆因用漆精良，雕刻圓熟勁健，磨工精細光潔，到明代晚期已經受到文人雅士的一致推崇，名聲大噪。例如《長物志》說：“雕刻精妙者以宋爲貴……蓋其妙處在刀法圓熟，藏鋒不露，用朱極鮮，漆堅厚而無敲裂。所刻山水、樓閣、人物、鳥獸皆儼若圖畫，爲佳絕耳。元時張成、楊茂二家亦以此技擅名一時。國朝果園廠（即永樂宣德時期宮廷製作漆器的御用作坊）所制刀法，視宋尚隔一籌，然亦精細。”

詠永樂雕漆茶花盒

《清高宗御製詩·五集·卷十五》

蓋盒內陰刻填金乾隆御製詩“詠永樂雕漆茶花盒”，此詩出自《清高宗御製詩·五集·卷十五》，爲乾隆五十年所作（乙巳年，1785年）。乾隆時年75，以“古稀天子”自稱。根據前後的詩文看，此詩應是三月之後，四月十六之前所作。詩後署款“乾隆御題”，並鈐刻“古稀天子”“猶日孜孜”二印。

瀛臺，舊名趯臺

詩云：“別翻花譜樣，圖作寶珠叢。朵朵能承露，枝枝如受風。雕幾泯痕跡，深淺謝皴烘。以置趯臺裏，真稱照殿紅。”從詩中可知，乾隆帝對刀工極好的漆器不吝讚美之詞，並且尤其鍾愛永宣漆器“雕幾泯痕跡”的圓潤無刀痕。他讚歎永樂雕漆對花卉的表現靈動傳神，漆層厚實、色澤濃潤。

“照殿紅”爲一種名貴的山茶花品種，因其顏色姝妍，又可引申爲紅寶石。乾隆帝認爲只有照殿紅濃豔大氣的花色，纔可與永樂剔紅漆器的硃紅相媲美，如山茶之豔、如寶石之紅。在《御製詩初集》卷二十八中，有一首乾隆御製詩“初冬日瀛臺”，詩云“君雁廻靈沼，卿雲擁趯臺。”並注曰“瀛臺舊名趯臺”。瀛臺建於明代，稱南臺，亦名趯臺。在乾隆帝看來，如此寶物在明代定是被放在三面臨水，襯以亭臺樓閣，像海中仙島的瀛臺之中。

明末清初剔紅嬰戲二層套盒（乾隆御題）

臺北故宮博物院藏

明永樂剔紅山茶花紋圓盒

故宮博物院藏

目前據統計，兩岸故宮博物院館藏明代漆器帶乾隆御題詩的漆器預計總數不超過40件，物以稀爲貴，乾隆皇帝只有在自己覺得品級高或特別的器物上纔會下旨刻入御題詩。所以這件捧盒乃是漆器中上上之品。

滑動圖片查看更多

明宣德青花纏枝花卉菊瓣紋花澆

“大明宣德年制”款

H：13 cm

備註：

1.仇焱之先生“抗希齋”舊藏；

2.胡惠春先生“暫得樓”舊藏；

3.紐約蘇富比，1985年6月4日，編號2；

4.瑞士玫茵堂舊藏；

5.馬錢特收藏，編號S2521

展覽：“青花的故事——景德鎮御窯遺址所出與海內外珍藏元明青花瓷器對比展”，景德鎮御窯博物院，保利藝術博物館，北京，2022年6月20日-7月9日

出版：

1.《抗希齋珍藏有明全代景德名瓷影譜》，Ling, H.D.，仇焱之，香港，1950年，卷1，編號44，頁38；

2.《玫茵堂中國陶瓷》，康蕊君，倫敦，1994-2010年，卷2，編號674；

3.《私人收藏中國御窯瓷器》，馬錢特，2012年，頁12-15，編號3；

4.《保利拍賣十五週年精品集·古董珍玩卷（上）》，保利藝術研究院編，編號96，北京，文物出版社，2020年

此爲宣德瓷器當中最獨特、最珍罕的器形之一。清末許之衡在《飲流齋說瓷》對花澆說法：“花澆者，澆花之壺也。脛略似如意尊，惟僅有一耳，亦可作插花用，若彩色精者，頗足當清供也。”

脣口，直頸，頸側飾有曲柄，溜肩，圓腹下垂，臥足。器腹中部接胎，肩頸結合部凸出，有明顯接胎痕。圈足內露胎，胎體呈米湯色。外壁通體以青花裝飾，脣部兩圈弦紋，頸部及肩部切削成多棱面，棱面上繪飾菊瓣紋，富立體感。腹部主題繪纏枝花卉，花葉旖旎，花型嬌柔可愛。宣德青花以進口的蘇麻離青料繪製，青花髮色青翠沉穩，深濃處多黑褐色結晶斑。結晶斑系鈷料中竄出，或浮於器表，或下陷於胎骨，使宣德青花更加妙不可言。腹上留白處書青花六字單行款“大明宣德年制”。

永樂、宣德兩朝皆制瓷器花澆，形制大同小異。永樂年間，御窯亦有燒製白釉花澆，皆無款。如此花澆，以伊斯蘭金屬器作摹本，本品即爲一例。此類花澆深得雍正帝青睞，兩幅雍正《古玩圖》中記錄清世宗御藏珍器，畫中可見三件早明花澆，形飾相近，下承木座，其一出自大維德爵士舊藏，現存大英博物館，其二現存倫敦維多利亞與艾伯特博物館。

明宣德青花纏枝花卉紋花澆雍正古玩圖（雍正六年）（局部）

英國維多利亞及阿爾伯特博物館藏

明宣德青花牡丹紋花澆

臺北故宮博物院藏

此類花澆於可流通者極爲鮮見。僅可見不超四例。一例爲紐約 Thomas Cole伉儷及趙從衍珍藏一例，售於倫敦蘇富比1974年7月8日，編號188，後兩度易手於香港蘇富比，先後爲1987年5月19日，編號236及2002年10月30日，編號283。另一例出自蘇林庵收藏，售於香港蘇富比1995年10月31日，編號314。再一例，曾展於《Yuan and Early Ming Blue and White Porcelain》，埃斯肯納齊，倫敦，1994年，編號25。

明早期剔紅桃枝紋盤

“張成造”款

D：18.8 cm

備註：

1.日本繭山龍泉堂舊藏；

2.日本私人藏家舊藏

展覽：《宋元的美——以傳來的漆器爲中心》，根津美術館，東京，2004年10月，96號，“元堆朱桃枝文盤”

出版：《宋元的美——以傳來的漆器爲中心》,根津美術館，東京，2004年10月，96號，P149，“元堆朱桃枝文盤”，解說，多比羅

根津美術館，《宋元的美——以傳來的漆器爲中心》

東京，2004年10月，96號，P149，“元堆朱桃枝文盤”，解說，多比羅

明宣德青花花果紋大碗（折枝桃紋局部）

臺北故宮博物院藏

盤心開光內錦地上雕壽桃一株，自下而上伸入畫面，左右分叉，枝條蜿蜒柔韌，葉片細韌翻卷，褶皺起伏，鬱鬱蔥蔥，桃花或盛開竟豔，或含苞待放，點綴其間，枝頭壽桃果實飽滿渾圓，掩映於葉叢之中。桃紋在漆器裏少見，常見於景德鎮御窯永宣青花佳瓷，參考臺北故宮博物院所藏“明宣德青花折枝花果紋大碗”。

整器花葉布展秩序井然，花形圓滿，葉片居間烘托，物象清晰分明，生氣盎然。刀法利落，起伏細膩，打磨圓潤，刻畫流暢，此品有條不紊的章法與精細嚴謹的工藝，充分顯示了元末明初雕漆的官造水平。

明宣德青花折枝花果紋大碗

“大明宣德年制”款

D：28 cm

備註：歐洲藏家舊藏（附有98年牛津檢測報告）

明宣德剔紅牡丹紋香盒

“大明宣德年制”款

D：13.5 cm，H：5 cm

備註：日本重要私人舊藏

明永樂剔紅牡丹小圓盒

臺北故宮博物院藏

明永樂青花瓜藤紋纏枝花卉折沿大盤

D：40.5 cm

備註：北京藏傢俬人收藏

明永樂青花纏枝四季花卉葵口盤

D：38.3 cm

備註：

1.英國重要私人收藏；

2.日本東京私人收藏；

3.英國古董商埃斯肯納齊（Eskenazi Co.,)舊藏，編號C4066

元剔紅出遊圖花口盤

W：30.3 cm

備註：

1.香港蘇富比，2007年10月09日，編號1635；

2.瑞秀樓珍藏

盤作八出花口，淺腹圈足，造型規整大氣。底部髹黑漆，內外壁髹朱漆，堆漆肥厚，色澤純正。盤外壁滿雕如意雲紋，內壁雕刻各式纏枝花卉八朵，紋飾佈局繁複，但密而不亂，富有層次。

盤心雕刻出遊圖場景，但見畫面上流雲旖旎，水波不興，柳枝隨風輕搖，正是一派風和日麗好春光，三長者穿戴考究，正騎馬緩行，三人談笑風生，遊興正濃，前有二侍從開路，後有一小童執扇隨行。畫面中天、地、水面以三種底紋表現，工藝精細，人物雕刻生動傳神，制者觀察入微，藏鋒不露、磨工圓滑，可謂技臻藝絕。

明早期剔紅樓閣高士圖梅花形盤

18.2×18×2.4 cm

備註：鴻禧美術館舊藏

出版：《物我觀照——鴻禧美術館藏雅趣品錄》，湖北美術出版社，頁147

明弘治剔黑花鳥大盤

“弘治年滇南尹祿造”款

D：41 cm

展覽：保利藝術博物館“海內外藏宋元明清漆器特展”，北京，2012年5月5日-15日，030號

出版：保利藝術研究院編，《保利拍賣十五週年精品集·古董珍玩卷（下）》，編號589，北京，文物出版社，2020年

此盤爲圓形，圈足，盤內外紅漆素地之上滿雕黑漆花紋，盤內作葵瓣式開光，開光內外雕刻同樣的花鳥紋，有菊花、蓮花、石榴花及梔子花等，若干只小鳥棲息在樹枝上。細部的紋飾處理多采用斜刀陰刻的方法，線條流暢縝密而快利；畫面佈局繁密，花葉相連，雀鳥停駐其間，神態鮮活。盤面邊緣一隅刻劃“弘治年滇南尹祿造”楷書款識。整器雕漆風格特色，圖紋雕刻皆精，但漆層較薄，爲文獻記載中“滇工”所制，頗具研究價值。

雲南是明中期製作地方風格漆器的重要地區，明天順年間的王佐補證的《格古要論》中剔紅一條曰“剔紅器皿無新舊，……今雲南大理府專工作此。”在堆紅一條中曰：“假剔紅用灰團起，外用原漆漆之，故曰堆紅，今雲南大理府多有之。”王佐作注時爲明天順年間，正處於明中期，作者只是肯定當時雲南確實做過剔紅漆器和假剔紅器，但沒有詳述雲南所制剔紅的型制、特點。然而觀此弘治剔黑盤，可見至弘治正德時，漆器雕剔工藝仍可圈可點。

與這些文獻記錄相對比，故宮博物院已發表的明代漆器中，確有一批髹漆較薄，漆色暗，無光澤，構圖緊密，有繁縟之感的漆器。造型有扁圓形盒、圓盤、雙耳扁壺、高足碗、棋子盒、碗等，這些器物所雕刻的圖案不拘泥於一種形式，豐富多彩，具有濃厚的地方特色。圖案中常常點綴有栩栩如生的螳螂、蜜蜂、游魚、螞蚱、蛇、蛙等多種小生物，還有象徵長壽的盤腸、靈芝，象徵幸福的孔雀牡丹，活潑可愛的雙獅戲球，傳說中的麒麟翼龍、雙螭、草尾龍等。這些圖案與明代宮廷漆器圖案迥然不同，具有明顯的地方特色，雕刻風格正如所記載的那樣“用刀不善藏鋒，又不磨熟棱角”，它們具有云南雕漆的特點。

宣德以後，從正統到正德（1436-1521年）計六朝，幾乎看不到刻有年款的雕漆器。除本品外，尚有一件流往海外的 “弘治二年平涼王銘刁”款識的滕王閣剔紅盤，此算極爲罕見的一件。而這件黑漆花鳥盤，款識中明確記錄有時間、地點和人物，且此大盤花紋輪廓雕出之後，在處理紋飾細部時，多采用斜刀陰刻辦法，線條流暢縝密而快利，這種雕刻技法，同已發表的所謂雲南雕漆是相同的。這件作品對研究雲南雕漆具有較高的價值。