嘉德四季65期丨匋氤五色——靜山堂藏熙朝瓷器
“匋氤五色——靜山堂藏熙朝瓷器”，是靜山堂主人再度與嘉德攜手推出的私人收藏專場。靜山堂主人是一位年輕的九零後，赴美留學其間便開啓了明清藝術品收藏之路，與英美諸多知名古董商交往密切。在之前的嘉德四季61期拍賣會，其首次推出的“靜山堂藏瓷”專場，成交率92%，封面作品“清康熙 青花唐明皇遊月宮人物故事圖大盤”更取得1,127,000元成交之佳績。而後，在《百瓷集韻》四季夜場中也曾數次組織“靜山堂藏瓷”專題。這其中62期第3437號“明崇禎 青花洗象圖筆筒”、64期第3637號“清雍正 內唐岱山水畫意粉彩山水人物紋外胭脂紅釉折沿盤”均取得優異成績，亦可見市場對靜山堂收藏品味的認可。
匋氤五色——靜山堂藏熙朝瓷器
預 展
3月20-22日
嘉德藝術中心
拍 賣
3月23日（週六）18:30（順延）
嘉德藝術中心 A廳
（北京市東城區王府井大街1號）
是次靜山堂主人以時代爲脈絡，精選康熙瓷器二十五件，品類豐富，質量上乘，在畫意瓷器或特殊官窯瓷器方面均有亮點。匋氤五色，本意遙指康熙時期景德鎮窯廠林立，窯火燭天之盛況，深層意指康熙青花墨分五色，亦指向本場的重頭戲——康熙五彩。封面作品“清康熙五彩四仙圖觀音瓶”畫意精絕，堪稱熙朝五彩之扛鼎力作。另外，Lot1166“清康熙五彩五代演義之李存孝打虎人物故事圖案缸”故事情節少見、人物豐富，有別於前者的飄逸灑脫，代表了康熙五彩的工緻風韻，二者堪稱熙朝五彩之雙璧。
Lot 1168
清康熙 五彩四仙圖觀音瓶
高 H 47.5
來源：倫敦心雅堂（Berwald Oriental Art）舊藏
約翰· 貝瓦爾德 （John Berwald）於1986年創立心雅堂,專注中國瓷器、雕塑，藏品從漢代至清代，橫跨千年，類別多元，其中明清時期部分專注於素三彩瓷、青花瓷及宮廷御窯。約翰有三十餘年的從業經驗，曾擔任美國西陵基金會藝術品顧問。
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四仙，一般是指和合二仙、劉海及鐵柺李。寒山拾得，民間俗稱“和合二仙”，以二人爲題材的繪畫最早可追溯至唐末五代。而鐵柺李與劉海，元代始便有了圖像上的關聯。至明代，文獻及圖像中已可見反覆出現的“四仙”人物組合。明代李日華於《六研齋筆記》中，詳細描述了一幅自己親眼所見的《四仙古像》，“一爲鐵柺李，坐石上，對懸瀑，仰視天際，隱隱一鐵柺飛行空中。一爲海蟾子，哆口蓬髮，一蟾玉色者，戲踞其頂，手執一桃，連花葉，鮮活如生，背綠竹六莖，不見枝梢。一爲寒山子，倚絕壁，雙手展卷若題詩，竟而自爲吟諷者。一爲拾得，趺大松根，植苕帚於傍，松當拾得之背”。萬而歷年間戲劇小說《青袍記》中，四位仙人更是共吟詩一首，“鐵柺本是老仙頭，劉海長生永不休。寒山拾得心和合，人人笑我四蓬頭”，此四仙出處與年代互無關聯，鐵柺李和劉海出自道教典故，寒山拾得與佛教關聯緊密，但“蓬頭”這一共同特徵將四人相關聯，形成“四仙”這一組合。
臺北故宮博物院藏《四仙拱壽圖》
在古代繪畫中，臺北故宮博物院所藏商喜所作《四仙拱壽圖》，應爲“四仙”圖最早的圖樣，較之本品，雖然四仙的具體形象動作，身處環境與本品不盡相同，但“蓬頭”貫穿二者，成爲了辨認“四仙”身份的關鍵。
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故宮博物院藏有“清康熙 西園款五彩竹雀詩文大筆筒”，其墨竹描繪肆意灑脫，與本品頸部描繪墨竹，意韻相通。通過故宮博物院所藏“西園”款五彩竹雀詩文壺以及五彩荷塘翠鳥詩文大筆筒，可知“西園”款作品均是詩書畫印相結合，頗具文人趣味。而“西園”是高鳳翰的字，畫意風格也有近似，或爲其訂燒，或相熟者模仿其畫意而爲。本品畫意高絕，亦非庸匠爲之，二者聯繫，不免引人遐想。
故宮博物院藏品
本品造型挺拔，彩畫俱佳，腹部所描繪的主題紋飾—四仙圖，可謂將康熙五彩冠絕一時之評價表現得淋漓盡致，頗合《匋雅》所贊“出神入化，波瀾老成”，無論山石皴法，蒼松虯幹，人物神態、肢體、衣紋等細節處理，均十分老辣，可知制器者絕非一般俗匠，具有極高的書畫造詣。這使得本品超脫慣常所見康熙五彩，更增添了其非比尋常的藝術價值，稱其爲熙朝五彩扛鼎力作，可謂實至名歸。
Lot 1166
清康熙 五彩五代演義之李存孝打虎人物故事圖案缸
直徑 D 23.2
來源：德國私人舊藏
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本品腹部五彩通景繪《五代演義》之“安敬思牧羊打虎”人物故事圖。該故事主要講述晉王李克用遊獵時遭遇猛虎突襲，衆人大驚，晉王在慌亂之中向猛虎射了一箭，老虎跳向河對岸，轉身追羊，一陌生少年騰空而起，伸手打虎，三拳兩腳便將猛虎置於死地。對岸衆人目瞪口呆，晉王更是驚歎道“此六甲神將也”。忙問少年姓名，少年自報家門：姓安，名敬思。李克用大愛，便將其收爲義子，改名李存孝。
《鐫李卓吾批點殘唐五代史演義傳》，羅貫中撰，明刻本，中國國家圖書館藏
本品畫面中李存孝赤手空拳，騎虎欲揮拳，河對岸李克用一身戎裝，面露驚喜，推掌讚歎，身後一衆兵馬浩浩蕩蕩，更遠處仍有將士奔赴救駕。國家圖書館藏古籍《鐫李卓吾批點殘唐五代史演義傳》中，“安敬思牧羊打虎”一折所配版畫描繪即爲此場景，畫面中奮力打虎的李存孝、身邊羊羣以及遠山隱現的李克用，均與本品相合，可茲參證。
參閱：《浮生百態—十七世紀的中國瓷器青花人物篇》，第350頁，圖106
李存孝打虎一折在明末清初瓷器裝飾中並不多見，除本品外，還可見一崇禎青花蓮子罐，描繪亦精絕，與本品可稱雙璧。
Lot 1167
清康熙 五彩和合二仙送子觀音人物故事圖鳳尾尊
高 H 45.2
寒山捧盒，拾得持花，神情泰若。其中因荷花之“荷”與捧盒之“盒”諧音“和合”，故而指代和合二仙，在民間又有百年好合之吉祥寓意。腹部通景繪送子觀音人物故事圖，觀音懷抱嬰兒從天而降，侍女立於其後，二人身邊祥雲繚繞，一長鬚仕者，昂首欲接，侍從緊隨。頸部腹部畫面相互應和，或有喻婚姻美滿，天降貴子。
水滸英豪
Lot 1161-1163
水滸人物是明末清初瓷器中頗受流行的題材，青花、五彩兼具，所繪依其表現形式可分爲故事圖像和人物畫像二種，前者圍繞故事情節展開，繪有具體場景，是對小說中某個情節的概括，此式圖像較爲常見，碗、盤、筆筒、瓶等皆可見此裝飾，後者注重人物刻畫，脫離故事，是對小說的人物性格描繪，如本場LOT1161-LOT1163，此式圖像更爲少見，且多見於盤之上，其他器型鮮見。
在繪有“人物畫像”式圖像瓷器中具體有一類，即以本場“問心齋”款瓷器爲代表的五彩水滸人物故事圖盤，盤的形制尺寸相類，人物構圖也極爲相似，目前所見，皆繪三個人物，構圖穩定，畫面簡約。此式五彩水滸人物圖盤見有三類：未落款者、“大清康熙年制”款者以及特殊堂名款者。
《水滸葉子》，明陳洪綬繪，中國國家圖書館藏
明末清初瓷器中人物故事圖像大多移植於明代版畫，而本場三件作品中“人物畫像”式圖像應受到陳洪綬所繪版畫《水滸葉子》影響，明代版畫中早期水滸傳圖像多爲描繪故事情節的文本插畫，背景、人物、故事情節描繪詳盡然，陳洪綬所繪《水滸葉子》將水滸人物脫離出文本，僅有人物造型，不繪背景，圖像簡潔明瞭，注重表現人物性格品質。需要指出的是，此式圖像的受衆羣體應是文學素養較高的文人團體，對水滸傳文本熟悉，不需依靠插圖來理解故事梗概，轉而追求圖像的精緻化和藝術趣味。
Lot 1161
清康熙 五彩水滸傳人物故事圖盤
直徑 D 20.6
“問心齋”款
“問心齋”爲康熙時期的堂名款瓷器，目前所見“問心齋”款瓷器多爲五彩水滸人物故事圖盤，且制式、尺寸基本一致，英國維多利亞及阿爾伯特博物館藏有四件“問心齋”款康熙五彩水滸人物故事圖盤，皆爲三人成組，呈左一右二構圖，其中三件皆無人名腰牌，只其一與本品相似。
英國維多利亞及阿爾伯特博物館藏品
“問心齋”主人雖不可考，但參考同時期另一特殊堂名款“菉漪堂”款水滸人物故事圖盤，或對“問心齋”主人身份和地位的顯現有所幫助。“菉漪堂”爲南門趙氏祖祠，其主人爲宋太祖趙匡胤的四弟趙匡美后人，類似形制的“菉漪堂”款瓷器主人身份非比尋常，“問心齋”主人地位亦非同一般。
Lot 1163
清康熙 內五彩水滸傳人物故事圖外湖水綠釉盤
直徑 D 17.2
“大清康熙年制”款
來源： 阿姆斯特丹W. F. van Heukelom (1858-1937) 舊藏( 據R. H. R. 帕默賬本)
倫敦1937年6月16-17日拍賣會第169號（兩件之一）
雷金納德暨莉娜·帕默伉麗舊藏，收藏編號：489
帕默家族於十九世紀末創立了世界著名的蛋糕與餅乾製造商“亨特利與帕默餅乾（Huntley & Palmer Biscuits）”，很快便成爲全球業界領先的製造商。家族的亞洲藝術收藏始於浩瑋·帕默（William Howard Palmer) 及妻子埃達，後來由其獨子雷金納德（Reginald Howard Reed Palmer）繼承。
雷金納德對於家族收藏可說是居功至偉，作爲倫敦東方陶瓷學會（OCS）的早期會員，其絕大部份珍藏，皆來自倫敦各大古董商，斯賓克、Bluetts 及山中商會等，並與柯弗瑞伉儷等大藏家交往密切。帕默代代悉心收藏、研究和輯其家族珍藏，百年滄桑，珍愛如昔。在此期間，他們不時聽取學識淵博的權威古董商和拍賣行之建言，向當代各大收藏搜奇擷珍。
本品撇口，弧腹，圈足。外壁施湖水綠釉，盤心五彩繪水滸傳人物故事圖，霹靂火秦明雙手緊握狼牙棒，雙鞭呼延灼雙手持鋼鞭佇立，二人對面，浪裏白條張順側身舞刀。外底心青花書“大清康熙年制”六字雙行楷書款。
紐約大都會藝術博物館藏品
美國紐約大都會藝術博物館藏有一件康熙內五彩水滸人物故事圖外湖水綠釉盤，盤心繪徐寧，陶宗旺與施恩，亦落“大清康熙年制”六字雙行楷書款，尺寸、書款方式與本品一致，兩件應爲同批燒造。
Lot 1171
清康熙 素三彩高士圖四方提樑壺
高 H 25.5
著錄：《中國工藝品（Chinese Works of Art）》，倫敦古董商A & J Speelman，2006年，第96頁
來源：
倫敦古董商A & J Speelman 舊藏
紐約2006年3月30日拍賣會第347號
附英國牛津熱釋光檢測鑑定證書
據清人寂園叟《陶雅》載：“西人以康熙黃、茄、綠三色之瓷品爲素三彩”，其中的“三”代表多數，不是確數。“素”特指此類器物不施紅彩。康熙素三彩器極富盛名，對比明代三彩，熙朝作品的不同之處在於省去釉下刻劃紋飾輪廓再填彩的工序，而是直接敷彩作畫，彰顯了此時素三彩器物燒造技術的高度成熟。在中國古代瓷器製作過程中素有“一方頂十圓”之說，相對於拉坯成形的圓器而言，方器製作和燒造難度更大。本品器型周正，毫無變形，極爲難得。目前所見清代素三彩器，多位晚清所作，康熙作品極爲少見，其中壺類多見圓形，四方提樑壺亦較爲少見。
本品初爲倫敦古董商斯皮爾曼(A & J Speelman)舊藏，後經紐約釋出，不僅傳承有序，而且胎釉、用彩及畫工的時代特徵極爲明顯，不失爲一件極具代表性的熙朝素三彩佳作。
Lot 1169
清康熙 青花三星四仙圖鳳尾尊
高 H 46.3
腹部青花通景繪四仙圖，四蓬頭仙人立於山林，劉海身背長串錢幣，喜笑顏開，身旁寒山、拾得與鐵柺李袒胸露腹，赤腳並立戲金蟾，一人捧方孔錢，三人圍金蟾，手舞足蹈。常見四仙圖中，四仙各有道具動作，而此處將三仙與“劉海戲金蟾”結合，形成四仙共戲金蟾之景，頗爲新穎。寒山拾得組成“和合二仙”，寓意夫妻和睦，幸福美滿，三足金蟾寓意財源廣進，民間有“劉海戲金蟾，步步灑金錢”之說。
四仙圖與三星圖是康熙朝常見裝飾紋樣，大多分別以主題紋飾出現，然本品將四仙三星結合，取二者吉祥寓意於一器，此種搭配頗爲少見，其中四仙圖將“和合二仙”與“劉海戲金蟾”畫面融合，可見本品設計之巧妙。
Lot 1175
清康熙 青花高士飲享圖盒
直徑 D 15.5
“大清康熙年制”款
高士圖以古代文人生活逸事及高雅情操爲內容，一直爲世人所喜愛。明末清初，受世風影響，高士圖大量出現，多以攜琴訪友、山間行吟、閒庭賞景、飲茶論道等爲主題，文人情趣濃厚。
印盒、捧盒爲文人常見文房用品，熙朝青花捧盒亦不多見，但此式落“大清康熙年制”款的可謂極其少見，可見品質不俗。除本品外，見巴特勒家族藏曾藏有一件康熙青花大富貴亦壽考人物故事圖盒，亦署“大清康熙年制”款，可資比較。
參閱：《鯉躍龍門——邁克爾·巴特勒爵士珍藏十七世紀中國瓷》，甘淑美Teresa Canep巴芙蓮Katharine Butler編，2021年，第453頁
Lot 1176
清康熙早期 青花米點皴泛舟圖馬蹄盤
直徑 D 17.4
“龍圖閣”款
本品用筆蒼茫厚重，構圖層次變化，置景，用筆頗有文人畫的意味，堪稱康熙時期制瓷手工業高超技藝之代表，值得珍視。其遠岸渲染，留白展現河道，細密點皴樹影的技法均與“雄奇昳麗——十七世紀青花與五彩瓷特展”中一件康熙筆筒，十分相類。
參閱：《雄奇昳麗——十七世紀青花與五彩瓷特展》，梁曉新主編，北京工藝美術出版社，2017年，第240頁，圖86
同時，本品款識也十分獨特，以青花留白書陰文印，又書龍的異體字“竜”。“龍圖閣”爲北宋著名書閣，位於會慶殿西側。其建於宋真宗鹹平四年（1001年），閣內收藏有宋太宗御書、各種典籍、圖畫、寶瑞以及宗正寺所進宗室名冊、譜牒等。以帝王之所爲名，“龍圖閣”主人或暗指其所藏可與帝王比肩。
Lot 1177
清康熙 青花伏虎羅漢詩文鈴鐺杯
高 H 7.2
題識“山君何意俯巖前，伏爪藏威欲扣玄”、“成化年制”款
來源：中國嘉德2010年11月21日秋季拍賣會第2573號
伏虎羅漢，又稱“彌勒尊者”。爲釋迦摩尼坐下十八羅漢之一，位列十八，爲清朝由乾隆皇帝欽定的。相傳其所住寺廟外常有猛虎咆哮，經其投餵飯食而逐漸馴服，並常伴左右。十八羅漢能斷除一切煩惱，達到涅盤境界，不再受生死輪迴之苦，堪受人天供養。瓷器以羅漢爲飾，即取其成萬事、破煩惱之吉祥涵義。
Lot 1173
清康熙 青花瑞獸紋蒜頭瓶
高 H 21.7
來源：香港1985年5月24日拍賣會第542號
據《漢書·京房傳》載“古帝王以功舉賢，則萬化成，瑞應着；末世以譭譽取人，故功業廢而致災異。宜令百官各試其功，災異可息。”在古代瑞應文化中，祥瑞的出現是君德賢明的徵兆，皇帝行仁政，天便降下祥瑞之物，以示褒獎，而瑞獸圖便是由瑞應文化衍生而來。現實生活中並不存在的許多瑞獸圖案也多取材於山海經中。瑞獸紋爲熙朝經典瓷器紋飾之一，但多見於油槌瓶之上，少見於蒜頭瓶。
Lot 1180
清康熙 仿永宣青花團花紋十棱碗
直徑 D 19.6
來源：俄羅斯收藏家 V. W. S. 先生舊藏，其父（1890-1977）於1930年代購自中國
V. W. S. 家族於十九世紀末離開俄國移居哈爾濱，在哈爾濱從事貿易經營。1930年前後，極具語言天賦的V. W. S. 先生很快就在貿易上獲得了巨大成功並開始全面收藏中國玉器、瓷器和鼻菸壺。九一八事變後， 家族遷居上海，家族生意經營範圍日益擴大，其藏品數量日益豐富，蔚爲可觀。
香港2017年4月5日拍賣會第101號
（成交價2.29億港幣）
清代早期，制瓷官樣尚未完全確立，故景德鎮御窯廠以清宮舊藏明代官窯器爲範本，燒造御用瓷器，前朝的諸多佳作名品皆成爲其追摹的對象，本品即爲其中佳例。通過觀察其器型及裝飾紋樣及青花呈色，不難發現，其當追慕永宣青花十棱碗製作而成。如香港2017年釋出一件明宣德青花魚藻紋十棱碗，其器型即爲本品追慕之本。
臺北故宮博物院藏宣德作品
此外，其團花裝飾則化裁於宣德青花團花紋高足碗，如臺北故宮博物院所藏一件宣德青花團花紋葵式高足碗當爲本品之摹本。本品雖爲追慕永宣之作，但在紋飾、器型的模仿上亦有所取捨，捨去高足形制，紋飾僅保留團花紋樣，且花葉繪製更緊密。此外，線條轉折毫無滯澀之處，青花鮮而不媚，濃而不濁，兼有脂玉般潤澤感。整體設計更符合清朝審美。
Lot 1183
清康熙
仿宣德紅釉茶圓
直徑 D 9.8
“大明宣德年制”款
中國嘉德2021年11月28日秋季拍賣會第3299號
（成交價1,035,000元）
本品款識書寫爲郎廷極榷陶期間書款特徵，屬頗爲獨特的郎窯仿宣德紅釉茶圓，因其對於宣窯追慕，故而不書本朝款，而以宣德款代之，但款識特徵明顯，爲康熙御窯無疑。中國嘉德2021年秋季拍賣會第3299號，一對書本朝款的康熙紅釉茶碗與本品頗類，唯內壁加飾暗刻雲龍紋，另有竹月堂藏一件內白釉暗刻雲龍紋外藍釉碗，亦屬同類。由此推測，內壁是否飾暗刻雲龍紋，或爲此式書本朝款及宣德款之別的原因。
