爭分奪秒打磨再提升！上海九個作品衝擊第二十屆羣星獎終評
10月19日，伴隨着羣舞《古井趣事》最後一個舞段收尾，上海地區入圍第二十屆羣星獎決賽的全部九個羣文作品完成終評舞臺表演。
羣星獎是我國羣文領域政府最高獎項，每三年評選一次。作爲第十四屆中國藝術節活動之一，第二十屆羣星獎終評在川渝兩地展開。今年，上海共有九個作品入圍羣星獎決賽，入圍比例再創新高，涵蓋音樂（含合唱）、舞蹈（含廣場舞）、戲劇、曲藝四個門類六個種類。摳細節、調整、重試……備戰國家級大賽的最後階段，九個團隊爭分奪秒打磨再提升！
“這屆羣星獎的參賽作品展現了羣衆文藝創作正在發生的深刻變化：作品不再侷限於‘自娛自樂’，而是以更高的藝術追求和更廣闊的時代視野，成爲講述中國故事、滋養百姓生活的重要力量。”上海市羣衆藝術館黨總支書記、館長吳鵬宏表示，申城今年的參賽作品，呈現了滬上羣文創作的鮮明導向，不少都是上海地域文化的“活樣本”。
全力以赴迎接終極挑戰
“再高點，可以，收一下，聲音乾淨了，不炸。”10月12日上午，表演唱《捧一把月光》的演員們在成都祥宇賓館的房間裏反覆做着最後的聲樂訓練。“主要是摳細節，比如發聲吐氣。男聲和女聲都有角色得扮演，聲音和角色須更貼合。”輔導老師高陽告訴記者，此前，還爲男生們請了一位儀仗隊的軍人來教他們軍容軍姿。因爲充足的準備，演出過程中雖因話筒無法出聲被叫停重來了一遍，演員們沒有慌亂，而是有序地根據指示重來。“聲音還是那麼穩！”欒嵐導演透露，考慮到舞臺上可能出現的臨場意外，主創提前做了不同預案，因此並未影響最終發揮。
器樂重奏《海上·雲夢》登臺前的幾個小時，演奏特雷門琴的小姑娘張文瀟還在酒店裏一直在練習。這是無需身體接觸彈奏的電子樂器，左手調音量、右手控音高，演奏過程中要控制好手與樂器之間的距離和位置，難度相當大。“本來是想讓他們休息一下，最後再對一下就可以了。”作曲孫彬彬說，團隊中有幾位成員是2019年第十九屆羣星獎作品《和·鳴》的演奏者，一路走來，彼此之間的默契和友誼都更深厚了。特雷門琴在作品中的地位是“成也蕭何，敗也蕭何”，張文瀟不希望自己成爲短板，一直練到形成肌肉記憶。
10月17日下午，飛機落地後，羣舞《古井趣事》的主創們把行李放回酒店便馬不停蹄地趕往排練場地。“巡演結束後，我們根據專家和觀衆的反饋，把擰牀單和拔河的段落又加回去了，前後的結構做了一些調整，使整個作品篇幅控制在七分鐘左右。服裝上，增添了一些紅色元素。最後30秒舞段加快了動作，音樂也提速了。”作爲《古井趣事》的舞蹈編導也是主演，王靚彧倍感幸運，也頗爲驕傲。她說，參演的14位演員來自各行各業，都有自己的本職工作，但大家不辭辛苦連軸排練，常常是下班後晚上九點練到凌晨三點，早上10點又在排練廳匯合。“雖然有壓力，但大家都很珍惜這個機會，勁往一處使。”
以最佳狀態迎接終極挑戰，各個團隊細緻耐心地做着最後的調整。爲了更好的舞臺呈現，鑼鼓書《房東來了》在七場巡演的基礎上，主動加演了四場。“我們在最開頭加了一段唱段，既交代故事背景，也凸顯鑼鼓書的特色。原來的一段Rap，改成了唱唸，妝造、服裝也調整了，還增加了樂隊與演員的互動。”作品輔導兼作曲徐思燕說，與巡演的版本相比，決賽版有多處改動，三位演員平均年齡超過55歲，需要在舞臺上多滾一滾，加深印象。“這是奉賢曲藝首次登上羣星獎決賽舞臺，我們倍感珍惜，全力以赴。”
“廣場舞要求動作不能太複雜，但是可以有形象。”《一起跳舞吧！》的舞蹈編導王雯透露，變裝是該作品的一大特色，體現“職場到廣場”的有效鏈接。爲此，服裝設計修改了六版，樣衣做了10件。如何讓換裝更絲滑，是主創最後需要攻克的難題。全體演員集中排練了五天，從早上九點到下午四點，做最後的打磨。“主要是穿上終版服裝之後，看看男生脫西裝的瞬間是不是流暢，女生換裝的時候搭配什麼動作更合適。”令她感動的是，各位主創及舞團成員們對作品的精益求精，堅持“差一點都不行”的標準，大家齊心協力，爲在廣場舞領域實現突破而努力。
“從公交車到地鐵，美麗的新城夢的舞臺……”合唱《從站牌到站臺》是一首極具都市感的爵士風作品，由平均年齡僅29歲的上海市民合唱團演唱，動人之處在於以普通人視角講述城市變遷。“作爲‘滬漂’，唱到‘站臺的那頭有了自己的夢’，特別能共情。”合唱團成員程超宇透露，該作品最後階段對編曲做了細節調整，並加上了動作。
湧動着暖意的大舞臺
登上國家級大賽的舞臺，緊張不可避免，但也湧動着暖意和愛。
音樂劇《無障“愛”》是一羣視障人士參演的阿卡貝拉音樂劇。羣星獎終評的前一天，排練廳內，聲樂老師正在給演員們細扣臺詞，調整情緒，讓作品更具戲劇張力。這時，一位團員忽然頭疼，大家趕忙圍上去幫她按摩。導演王麗鶴說，這位團員除了視障，還有其他方面的疾病，大家都很瞭解，一直互相幫助。決賽前的排練，也沒有給他們太大的壓力。“來到決賽的舞臺上，讓所有觀衆都看到這個羣體，他們就已經成功了。”
“這是第一次走入國家級的決賽，我們希望享受這個舞臺。”主演張莉告訴記者，此次成都之行“無障礙”，從下飛機開始，一路就有很多人協助，主辦方還專門派了兩位志願者協助他們登記入住等事項，就連喫自助餐，當看不清餐盤裏的菜時，會有人主動來協助，讓他們非常感動。她希望把他們的心聲用藝術的方式，“講”給更多人聽。
舞臺上，演員們的聲音自黑暗中響起，在光明中落幕，感動了現場觀衆和評委，收穫了音樂廳裏最長時間的掌聲。“什麼是接納、平等和尊重，這些是健全人要向他們學習的，讓我們能夠從不同的維度去看人生、看世界。”有人如是感嘆。
“把衣服披上，別感冒了。”10月17日中午12時，重慶市南岸區文化藝術中心，蘇州彈詞開篇《心聲》的小演員們對完燈光走出排練廳，嘉定區望新小學副校長（主持工作）陸慧趕緊上前提醒孩子們做好保暖。“我們是一所鄉村小學，學校門口是大片的農田，隔壁就是江蘇，90%的學生是隨遷子女，來自五湖四海。孩子們都沒有聲樂基礎，甚至聽不懂南方的語言，能夠走上國家級的決賽舞臺很不容易。”她透露，前期排練非常艱苦，決賽前一連七場巡演，這過程中不少孩子發燒生病。此次來重慶，怕樂器不好託運，她和孩子們坐十幾個小時動車趕來。爲了減少家長的擔憂，她特地建了一個羣，實時更新孩子們的動態。“我自己也是家長，知道做父母的心情。爲了儘量不影響學業，我們每天會找碎片化的時間督促孩子們學習。”
“這是嘉定區青少年曲藝團隊首次入圍羣星獎決賽，給我們的工作打了一劑強心劑。”嘉定區文化館館長田甜透露，從2013年上海市民文化節開始，嘉定區輪替舉辦青少年戲曲、曲藝大賽。2015年，通過館校合作的模式，望新小學開始確定了評彈的特色。“我們把學校的孩子們納入到我嘉評彈團，請周紅老師來給曲藝《心聲》做指導。”這次參賽的是四五六年的學生，他們中有5個孩子已經進入了初中，分佈在不同的三所中學裏面，爲此特別給學校發函，校方給予了大力支持。
決賽當天的上午，輔導老師周紅決定再增加一場排練。只見她逐字逐句地摳唱詞，提醒小演員們做好表情管理，一邊柔聲安撫着她們的情緒。“畢竟是孩子，一遍一遍地排練，難免會有一些煩躁。”她說，這是一個說出孩子們心裏話的原創作品，表演團隊全部來自一所小學，在羣星獎的舞臺是少見的，“也讓我看到，評彈未來可期！”
“你這中間說得太快了，要停一下，思考一下，再說‘好’。”“這裏說一遍就夠了。”羣星獎小戲小品終評的前一天，滬劇小戲《假幣真情》團隊還在一遍遍打磨細節。作品講的是一位智障人士10年在麪館用自繪“錢幣”買面喫的故事。演員們全部都是來自浦東的居民，參演這個劇之前從未接受過專業訓練。走上羣星獎決賽的舞臺，對他們來說是第一次，非常興奮，也有點緊張。回憶這一年多的來時路，主演嚴蓉很是感慨：“我們排練了大概有上千次，開始遞一個碗的動作需要練習50遍才能通過，欒嵐導演非常耐心，反反覆覆指導我們。”曾經也有人勸欒導在決賽階段換幾位更有舞臺經驗的羣文演員，但她還是堅持用原來的班底，“大家都很努力，希望帶着他們走向更高的舞臺，體驗不一樣的人生。”
“本屆羣星獎的參賽作品，爲未來的羣衆文藝創作指明瞭方向”。吳鵬宏說，今後，上海羣文創作將繼續堅持講述身邊人、身邊事，從平凡的現實生活中汲取靈感。在創作形式上，傳統藝術的現代化表達將成爲激發羣文活力的重要路徑。在創作機制上，繼續通過羣文創作孵化機制、新人新作展評展演等政策保障，持續挖掘和培養年輕的創作人才，推動羣文事業蓬勃發展。
