假期前5天超5萬人次入場，老牌的上海影視樂園憑什麼成年輕人心頭好
遊戲、網文、微短劇等數字文娛強勢崛起，線下的文旅消費如何與技術、與算法同步迭代，在煥發新生中釋放新的消費動能？
上海影視樂園假期人流如織
“這個假期我在上海有四天時間，都‘住’在‘新世界’了。”22歲的孫思齊研究生在讀，她口中的“新世界”全名《新世界·破籠之宴》，是上海影視樂園的明星項目。這部長達6小時的沉浸式戲劇，日常售價799元一人，國慶特別版888元。10月2日至5日，小孫相約朋友四刷，意猶未盡，“我已經15刷了，越刷越有感觸”。
讓年輕人去了又去的地方並非全新落成。相反，它比許多玩家的年紀還大，早在1992年就建成起用。它更爲人熟知的名字是車墩影視基地，沒有交通優勢，倒有“年齡”劣勢。在這個電影院都面臨“陳舊危機”的融媒時代，除了滿足影視名場面的打卡需求，老牌影視基地還有更多獲客招數嗎？還能從新興的文旅套餐裏分一杯羹嗎？
《新世界·破籠之宴》劇照
答案是肯定的。假期前5天，上海影視樂園交出超5萬人次入園的成績單，外地遊客佔比超60%。《新世界·破籠之宴》更是創下了爆滿的小奇蹟，平均每場有約30%的復刷玩家。遊客不僅來自國內各地，還有從日韓、東南亞、歐美遠道而來的。對許多人來說，先在上海影視樂園打卡暢玩，再隨沉浸式戲劇穿梭時空，是瞭解上海紅色基因、海派文脈的直觀體驗方式。
能讓傳統玩法與“年輕人專區”相得益彰，上海影視樂園黨總支書記、總經理盧緒玲說，恰是融媒時代啓發了經營思維，提供了機遇：“從線下到線上，我們打造開放式平臺，老牌基地也可成爲年輕玩家共創的樂園。”
電影級場景，用“極致”換“無可替代”
《新世界·破籠之宴》有個限定時空：1945年8月14日的上海。日軍投降前一晚，這座城市發生了什麼？圍繞三個陣營、十條故事線，這出沉浸式戲劇由40個NPC（非玩家角色）帶着約120名玩家同臺飆戲，共同演繹一臺家國大戲。
《新世界·破籠之宴》現場
資深玩家裏，有人爲“情報局”陣營裏有些燒腦的劇情着迷，有人想在“青幫”陣營的生活化場景裏嚐嚐1945年打工人的滋味，也有人偏愛“商會”陣營的邏輯博弈。玩家們“入坑”的理由不一而足，但表述中有兩點被頻頻提及——電影級、呼朋喚友。偏愛推理的孫思齊說：“逼真的場景、精緻的道具、準確的表演，讓‘身臨其境’四個字具象化了。不會擔心出戏，只想經常帶着朋友來解鎖更多隱藏劇情。”
在盧緒玲看來，能得到年輕人的“私域流量傳播”，沉浸式戲劇本身過硬的劇本是一“寶”，基地的“老”是另一“寶”。遠有《功夫》《新上海灘》，近有《繁花》《南京照相館》《諜報上不封頂》《千里江山圖》，上海影視樂園見證近1500部影視作品的誕生。除了復刻歷史風貌的上海城區，這裏還積累了大量資源，包括30多萬件道具、24萬件/套服裝、相當於一個師的軍事裝備等。這兩年，樂園加強與名導演、大IP的合作，“得益於上影老法師們一以貫之的對鏡頭中場景的極致追求，如今上海影視樂園的置景能力、細節把控力都是業界有口皆碑的”。
《南京照相館》拍攝實地
王家衛拍《繁花》，車墩重建一條上世紀90年代的黃河路。申奧拍《南京照相館》，上海影視樂園優化此前合作模式，與片方開啓源頭共創，如今留在園區的“吉祥照相館”就是電影的拍攝實地，自今年7月26日開放，不到2個月時間“南京照相館”區域已吸引超10萬散客客流。不久前，《諜報上不封頂》殺青，導演張開宙也願意爲樂園留下可供打卡的劇組場景。
電影級的拍攝場景、道具、服裝，對奔着打卡來的觀衆，可以“原片直出”，曬到朋友圈也經得起“放大鏡”觀看。之於《新世界·破籠之宴》的玩家，電影級場景製造了渾然天成的場域。重度玩家裏有位來自杭州的日語老師，迄今復刷30次，一邊解鎖多樣劇情，一邊“考據”老上海。在她看來，一旦場景、劇情都做到了極致，這份線下體驗便無可替代。
打造玩家社羣，在陪伴與共創中激活“下一次”
夜已深，雁秋還穿梭在不同的社交平臺。他在微信羣裏回應玩家新鮮出爐的感受，到抖音和小紅書的分享帖下來個“官方乍現”。倘若按傳統的提法，演藝產品分製作和運營不同板塊，雁秋就是在後臺與消費者對話的運營“客服”。但這位中文系畢業的年輕人說：“我不想做背誦話術、套用公式的客服。”他如此定位自己——帶觀衆往返1945年與2025年、穿梭現實世界與戲劇世界的2.5次元新世界莊園管家。
玩家社羣通常見諸遊戲領域。《新世界·破籠之宴》打造玩家社羣，其理念的根本邏輯與遊戲類似：產品從誕生起就是屬於所有玩家的。雁秋告訴記者，他講究的是不讓任何一句話落地。起初，他在羣聊裏回覆用戶們的真實體驗，爲觀衆直白的點贊捧場，爲深入的剖析回以用心表達，簡言之，爲社羣裏的玩家提供情緒價值。比如有網友在瞭解《新世界·破籠之宴》的題材後，想親近又生怯：“不敢玩這種，結束之後會感覺心裏面空了一塊。”雁秋用官號回覆：“別怕一切感受消失，我們先讓她存在。”
《新世界·破籠之宴》現場
而隨着時間推移，雁秋髮現，觀衆、玩家不斷進階，“大家共同討論角色的人物前史，爲角色創作同人作品，還有死忠粉會寫人物的判詞、創作漫畫、甚至做音樂”。玩家們在一次次復刷後流露出強烈的主體性，也被運營方敏銳捕捉。社交平臺上的謝幕視頻異常火爆：40多名NPC衝上1945年的街頭，在哨聲裏，他們登車告別、漸漸遠去，直到車在視野裏越來越小，哨音依然清越。那一幕，從線下到線上打動了許多人。最初，這枚哨子就來自玩家的饋贈，是主創與玩家共同締造了這段出圈的謝幕。
雁秋說，打造玩家社羣，從服務角度看，“是身爲工作人員需要承接觀衆熱情、尊重觀衆表達，延長他們的情感獲得，讓他們感到這趟不白來”。而從長久運營來看，“‘新世界’要向經典品牌看齊，謀求升級是必然。觀衆、玩家不斷釋放創造力，爲線下戲劇延長線上生命力；用玩家社羣模式提供陪伴與共創的氛圍，是讓線上互動提升戲劇的‘離場感’，打開下一次相遇的入口。”
