隆重呈獻:奈良美智迄今最動人鉅作《我願今夜一睹璀璨光輝》

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奈良美智《我願今夜一睹璀璨光輝》

壓克力畫布,2017年作

220.4 x 195公分

估價:80,000,000 - 120,000,000 港元/10,240,000 - 15,350,000 美元


香港蘇富比當代藝術部將於春季晚間拍賣隆重呈獻,奈良美智本人最喜愛的作品《我願今夜一睹璀璨光輝》。



2020年出版的奈良美智作品集,本作爲封面圖


《我願今夜一睹璀璨光輝》的辨識度甚高,是奈良於2020年出版的作品集的封面圖,尺幅恢宏,畫面迷人溫雅,是展現藝術家藝術造詣的極致典例。本作創作於2017年,曾用作奈良最近兩場個展的主圖像,第一場是洛杉磯縣藝術博物館爲奈良舉行的首個國際回顧展,其後巡迴至上海餘德耀美術館、畢爾包古根海姆美術館和鹿特丹美術館,另一場個展是在奈良家鄉的青森縣立美術館舉行。《我願今夜一睹璀璨光輝》堪稱奈良登上拍場的最重要作品之一,其概括了奈良於整個創作生涯的自我審視,體現他以獨特技巧捕捉每一代人的情感體會,實屬卓絕傑作。


奈良美智於2021-2022年在洛杉磯縣藝術博物館舉辦的首個國際回顧展展覽現場,本作展示於圖左


今年年初,奈良美智於青森縣立美術館舉行之回顧展展覽現場,本作展示於圖中


本作神祕迷人,構圖空靈,經典重現奈良筆下的天真大眼女孩。畫中女孩溫柔可愛,所展現的情感內涵,讓本作成爲奈良近年博物館級回顧展的核心展品。本作的小女孩大於真人,從色調明亮獨特的黃綠背景浮現,頭髮和衣服映照出柔和繽紛、如萬花筒般變幻無窮的秋日色彩。本作用色複雜多變,煥發醉人金黃色光芒,教人聯想起古斯塔夫‧克林姆金光閃爍的畫作。小女孩彷彿微微發光,令人着迷,極富層次的絢麗色彩突顯出奈良筆下的天真女孩,尤其是她的雙眼。本作可謂博物館級水平,筆觸輕盈細膩,展現小女孩複雜難懂的思緒,另外兩幅創作於2017年的同類型重磅鉅作,分別入藏於華盛頓特區美國國家美術館和洛杉磯縣藝術博物館。


左圖:奈良美智,《Midnight Truth》,2017年作,華盛頓特區美國國家美術館館藏

右圖:奈良美智,《Girl from North Country》,2017年作,洛杉磯縣藝術博物館館藏




本作呈現奈良的成熟畫風,他運用一種兼具冥想和內省的美學,描繪他最具標誌性的女孩。2011年3月11日,日本發生東北大地震,隨後一年,奈良開始改變處理女孩表情的方式,女孩的頑皮性情和敵意漸漸軟化。地震的蹂躪和其後的福島核災,爲奈良帶來與在日本北部的家鄉更深刻的精神連結,讓他重新認識生活中的其他重要面向。本作的女孩充滿童真,反映了一部分形成奈良性格的記憶,展現回憶這個行爲和當中經歷的事情對目前情緒產生的影響。本作也明顯可見奈良深受音樂薰陶,是組成他畫法和作品情緒的重要元素。音樂專輯和與之相關的回憶,經常啓發奈良如何構思作品的風格、主題和氣氛,本作標題就是出自英國民謠搖滾樂隊理查德和琳達‧湯普森的1974年專輯《I Want to See the Bright Lights Tonight》。

正如爲奈良在洛杉磯縣藝術博物館舉行回顧展的策展人所言:「部分作品借鑑了理查德和琳達‧湯普森的專輯《I Want to See the Bright Lights Tonight》(1974年),專輯封面 採用黃綠色背景,溼玻璃上拼出火紅色的標題,轉化成奈良於2017年創作的大眼女孩肖像,神態祥和,顯然是向那張同名專輯點頭致意」(引述吉竹美香,載亞瑟‧阮 ,〈奈良美智:與策展人吉竹美香對話〉,《LACMA Unframed》,2021年3月10日)。本作流露童稚般的好奇,女孩凝視觀者的眼神超越俗世,看透人心,營造與巨大畫幅相悖的親密感,展現貫穿奈良初始記憶的純真情感。


理查德和琳達‧湯普森的專輯《I Want to See the Bright Lights Tonight》(1974年)專輯封面



「我想我腦海某個位置已經浮現了專輯的封套 [I WANT TO SEE THE BRIGHT LIGHTS TONIGHT],就自然想到了標題。諸如此類的事情還有很多,這一切到後來纔有意義。」


(引述奈良美智 ,宮村修子,〈專訪奈良美智(第一部分)〉,《Tokyo Art Beat》,2023年12月20日)


本作


本作是代表奈良畫功圓熟的典例,揭示他在創作情感如此複雜的作品時,展現了無比耐性。 女孩臉容詳和秀逸,色彩和用筆盡展感性,奈良以畫筆添加和抹掉透薄的顏料,營造出水潤平滑的質感。 女孩精緻嬌柔,細膩筆觸讓她的手和身體彷彿可以輕易穿透,表達了奈良本人的脆弱。 奈良經歷2011年東北大地震後,作品就出現重大的情感變化,隨之而來的還有他已然成熟的畫技;見於《執刀的女孩》(1991年作)的圓潤邊線和充滿稚氣的用 色,都是他筆下大頭女孩的標誌特色,但現在他將粗線淡化,以色彩塑造人物輪廓。



「從前,如果我有一幅想創作的畫作,我會立刻執筆,直至完成。現在,我會花時間慢慢畫,層層遞進,務求找到最好的方式。」


(引述奈良美智,載羅伯特 ‧艾爾斯,〈「我以前真的缺乏思考」:奈良美智談近作及紐約佩斯畫廊展覽〉,《藝術新聞》,2017年4月14日)


本作展示於奈良美智於青森縣立美術館舉行之回顧展


本作保留了創作物料的痕跡,顏料層層交織之下,打圈的線條、雀斑、和大筆揮灑依稀可見,而且只有在近距離觀賞本作時,才得以一覽飽滿色彩的各種層次。 畫作表面僅是構成作品的一部分,留在表面的最終成品與畫面之下的無數色層有着鮮明的對比。 女孩皮膚的嫩粉色和頭髮與衣服的濃豔秋日色彩之下,其實塗上了打底的鮮豔洋紅和亮綠色。

奈良在Instagram分享了本作放在工作室的照片,濃麗色彩一覽無遺:亮麗洋紅、藍色、褐色、焦茶色、暖黃的部分,後來被奈良大片抹上的淺粉紅、橄欖綠和絲絨般 軟滑的棕色所取代,最終產生色彩連貫融和的成品。 當奈良完成畫作時,這些豐富色彩只會成爲透現於作品表面的細微筆觸,若隱若現於黃色、綠色和紅褐色的顏料表面。 本作是奈良一系列探索色彩效果的成熟作品中最精彩之作,看似平滑的油彩隱含了由疊加筆觸造成的色彩深度,讓顏料從色調、色相、亮部和彩度各方面展現出 複雜精細的效果。


青森縣立美術館舉行之回顧展展覽海報以本作爲主圖


從受德國新表現主義影響的早年作品,到九十年代初仃立在空寥背景前、邊線粗深的叛逆敢行女孩,以至近年眼神空靈澄澈、充滿柔情的女孩,目前所見就是奈良的招牌大頭 女孩如何演化的完整軌跡。他筆下的人物或害羞、或進取、或鬱鬱寡歡、或脆弱、或堅強,成爲過去三十年最備受喜愛的形象,呈現各種與她們可愛外表毫不相符的情緒。《我願今夜一睹璀璨光輝》是奈良創作生涯至今的高峯之作,歡快迷人,見證奈良別具一格的藝術語言。畫中女孩以令人着迷的溫柔目光闡明引起普世共鳴的價值,總括了奈良作品中獨特的感人之處和魅力十足的真誠,正是這些特質讓奈良成爲日本最享譽國際的在世畫家。

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