做過銷量千萬神作，新作Steam 89%好評，卻有玩家恨死了這家公司-遊戲-漫步新聞-陪你看看

2018年正式發售，同年拿下TGA最佳動作遊戲獎；

3年銷量突破千萬大關，推出4個大型DLC，Steam好評率始終維持在97%；

橫版動作遊戲的神，Roguelike的殿堂級作品，也是法國近年來最成功的獨立遊戲……

這些，只是《死亡細胞》獲得的一部分成就。而開發它的公司MT——法國的Motion Twin，卻是一支至今都很小的團隊。

按理說，這麼一家傳奇研發商要推出續作，是該萬衆期待的。但新作《風中行者》推出後，卻有不少《死亡細胞》的老玩家大罵特罵，也有不少人打出了差評。

平心而論，如果不看前作過於閃耀的光環……《風中行者》89%的好評率不算太低。作爲一款動作+Roguelike遊戲，它還是有不少可圈可點之處的。

比如在美術風格上，遊戲採用了一種非常明亮鮮豔的卡通渲染風格。遊戲中的場景基本都是浮空島嶼，在3D俯視角+預設視角旋轉的配合下，這個世界就像一個巨大的玩具模型般精巧可人。

與此同時，遊戲中角色的機動性被拉得很高，閃避被設定爲較短CD的衝刺——在戰鬥之外則是無CD。這樣的設計，和具有“破碎感”的場景相輔相成，讓你在跑圖時可以無腦連續衝刺，非常暢快。

美術風格這塊，已經算得上《風中行者》的一塊長板了。不過相比起來，它的戰鬥系統還要更精妙一些。

在戰鬥中，你的角色可以持有兩把武器，並且在連段中隨意使用任一武器。每把武器都有不同的動作模組、攻擊節奏，可以打出輕-輕-重之類的平A連段，也可以打出如蓄力重擊之類的小技能。

在這個基礎上，一個關鍵的設計是，在使用一把武器連擊數次後，角色頭上會出現一個大大的標記，這時你就可以使用另一把武器的重擊，觸發一個基本全程無敵的切手技——某種程度上，這個感覺有點像《絕區零》的切換技。過程中，你也不用擔心閃避會打斷連招，因爲遊戲中也融入了經典的Offset（閃避後保持連段）機制。

綜合下來，這些元素就構成了一個非常簡潔，但是又具有強大爽感的戰鬥體驗：平A→閃避→觸發切手技→殘血終結。中間除了循環前面的過程外，還可以隨時釋放道具，整體節奏明快又流暢。

當然，更重要的是武器設計足夠多元化，這才能讓玩家自行摸索不同武器的節奏、手感、特性，再結合自己的喜好，開發出屬於自己的雙武器連段。比如最簡單的一種，就是以攻速快、觸發快的剖魚刀作爲觸發器，打出另一把武器的切手技（如上一張圖所示）；盾牌就更直接，只要格擋一次攻擊，就能直接觸發切手技。

其他長槍短劍、弩箭法杖、飛鏢苦無……搭配起來也是各有各的優劣。目前遊戲內有12種武器，雖然還不算多，但總有一把適合你。葡萄君最喜歡的一把武器叫節奏弓，它的設計類似於《死亡細胞》裏的節奏琴，要求你按一定節奏來發射，有種打音遊的感覺。

沒錯，音遊感！在熟練後，你會感受到這個詞，就是《風中行者》戰鬥體驗的精髓。只不過它要你熟悉的，是如何摸索、構築、利用好自己連段的節奏，來應對怪物和BOSS的攻擊節奏。這也是它相比《黑帝斯》之類，同樣是3D俯視角Roguelike的遊戲時，最大的一個特色。

既然設計這麼好，那爲啥還有很多人打差評呢？其中一個重要原因在於，相比起美術和戰鬥這兩塊長板，《風中行者》在最關鍵的Roguelike和基礎體驗部分實在是有點拉胯，甚至不能說做到了及格水平。

一方面，遊戲中的局內、局外成長，作爲Roguelike的體驗來說都不達標。局內的成長方式基本有4種：遺物、強化、武器、道具。其中最關鍵的遺物，玩家起初只有三個格子，佔滿後拿到新遺物就得替換。要升級格子，就不得不經歷非常漫長的局外成長——但即使升滿，這可憐的數量能構成的流派也乏善可陳，對操作模式和體驗的影響並沒那麼大。

武器和道具這部分，則沒有穩定的養成路徑，只能隨緣拾取或購買更高等級的武器。換句話說，運氣差點，爆不出你最喜歡的武器，你就必須在低數值和不習慣的連段模式中，被迫選擇一個來忍受——除非你已經精通所有武器。

那強化呢？這部分基本是純數值成長。但偏偏遊戲中的數值像是用腳填的一樣，即使你強化了三四次血量，後期的小怪還是能兩下把你秒了。更別提《風中行者》好的不學，偏偏像是和《艾爾登法環》偷師似的，學了一堆快慢刀、連環斬……導致戰鬥的容錯率極低，非常容易暴斃。

局外的設計呢，就更幽默了——由於格子有限，你在局內辛苦收集的資源，拿來解鎖遺物後，反而會導致遺物池子混亂，更難隨機到你想要的東西。就好比《殺戮尖塔》裏構築牌組，你買了一堆沒用的牌，還沒法刪除一樣。

幾個部分，沒有一個做好，結果就是：《風中行者》的局內戰鬥雖爽，但前後變化根本不大，體驗上缺乏質變，基本只能靠玩家硬凹操作。作爲一款Roguelike，越玩越索然無味，這簡直是最大的恥辱了。

另一方面，《風中行者》確實還有太多的缺憾和瑕疵。比如地圖形式雖新穎，實際上過於一本道；內容量實在太少，只能靠變態數值和漫長的局外養成強行拖時長；以及畫風和特效雖然華麗，但也確實有過於鮮豔和光污染的問題，看多了很容易產生視覺和精神的雙重疲勞。

有這麼多問題在，即便考慮到《風中行者》還處於EA階段，也實在不太夠看。更別提要把它，和已經極其完整、深度、流暢的《死亡細胞》相比……

但您猜怎麼着？《風中行者》的原罪，不僅僅是被拿來和神作比較，甚至是被視爲“犧牲”了《死亡細胞》的元兇。

這個故事說來話長，還要從《死亡細胞》的團隊講起：MT這支團隊非常特殊，因爲他們並非尋常的公司，而是正經的“合作社”，不論logo還是制度，都非常根正苗紅——團隊裏的所有人都擁有同等的決策權，大事小情投票表決。團隊的股份、項目所得的營收，也由所有成員均分。聽起來就不可思議、難以想象，對吧？

但世界上並不存在完美的制度，合作社也只能儘量做到平等，卻難以經受許多事情的考驗。

MT研發出這款遊戲、完成第二部DLC之後，一項考驗就出現了：團隊中的部分人希望放棄《死亡細胞》後續開發，轉向新作；另一些人則放不下這款心血結晶，還想把它一直做下去。但意見相沖，實在談不妥，於是MT原本的營銷總監Steve Filby，就帶着幾人離開MT，組建了一支新團隊，負責後續的DLC研發和運營維護工作。

有趣的是，這支新團隊被命名爲EE——Evil Empire。它不像MT走合作社的路子，而是放棄了所謂的平等，重歸傳統公司按勞分配的制度。箇中意味，不言自明。