你所不知道的94版三國：濮存昕拒演，孫彥軍被換，唐國強遭反對
由唐國強、孫彥軍、鮑國安、陸樹銘主演的《三國演義》在豆瓣的評分達到了9.6。放眼海內外所有的影視作品，這個分數無疑是天花板級別的存在。
實際上，這部劇從第一次播出到現在即將30年的時間，不論重播多少遍，都是唯一一部不論刷多少遍都不會感到膩的作品。
不同於《新白娘子傳奇》和《還珠格格》那種題材的作品，《三國演義》這部電視劇纔是經典中的經典，也是華語影視劇中天花板級別的作品。
然而誰都想不到，這部四大名著之一的作品，在當時那個落後的年代耗費了1.7億纔打造完成，給主演們的片酬卻只有225塊錢一集。
這要是放到現在，主演們不拿個幾百萬上千萬一集都不願意籤合同。到底是什麼原因，讓那些演員們樂此不疲呢？
雖然《三國演義》是四大名著之一，可當年在拍攝的時候確實遇到了許多問題，在製作這部劇的時候發生的一些幕後的故事，如今再來回味卻是另有一番滋味。
一、關於劇本和道具
這部電視劇由王扶林導演，一共84集。誰都想不到，王扶林在被任命爲該劇導演的時候，連一個劇本都沒有，甚至就連寫劇本的作者都沒有。
等於是一個空殼子擺在王扶林面前。
爲了尊重原著，王扶林成立了編劇組，並在開會研究後確定了改編的方向。原著中這部作品有120章，可算是一部宏偉著作。改編之後的作品變成了84集，儘管對一些內容進行了刪減，但原著中的框架是沒變的。
結果劇播出來後，呈現出五個單元，分別爲《羣雄逐鹿》、《赤壁鏖戰》、《三足鼎立》、《南征北戰》、《三分歸一》。
作爲一部歷史鉅著，人物數量多，衣物及各種道具需求量大，光是服裝的製作就是一個浩大的工程。從1991年開始，道具組就開始着手準備，在中國電視劇唯一的一級服裝設計師趙慶霞的幫助下，三年時間誕生了3萬套服裝。
當然，這個服裝道具可不是隨便設計的，每一套服裝的細節都根據古書上對古代服飾的記錄而設計。而道具則是參考的漢代資料，兵器根據《武經總要》作爲參考而設計。不論是服裝還是道具亦或者兵器，都完好展現了那個時代的真實樣貌。
二、選角與培訓
《三國演義》之所以會成爲經典，可不單是因爲“四大名著”這個IP來背書，如果劇本不給力，演員們不賣力，再大的IP都無法令其成爲經典。
衆所周知，當年《紅樓夢》在選角的時候可是全國海選，並且進行了長時間的培訓。而這《三國》也是不例外，甚至有過之而無不及。
爲了能找到符合原著中角色的演員，演員遴選李法曾和顧鳳莉二人可以說跑遍了北影、上戲、八一廠、總政、空政等一些聚滿演員人才的地方，經過一次又一次的篩選，在長達10個月的時間裏，最後挑選出78名演員，和無數其他演員。
角色選好之後，就是緊鑼密鼓的演技培訓了。爲了能讓演員們呈現出一個最好的《三國》，製作團隊找了6位專家，爲所有的演員傳授各種知識，如漢代禮儀、戰陣陣法、騎馬打鬥等。
在王扶林看來，一部好的作品不但要有觀賞性，還要能傳遞正確的價值觀，最好是有教育意義。他通過對劇本進行修整、對演員形象進行打磨、突出“提倡仁政，反對暴政”的價值觀，讓這部劇別有看頭。大到劇本上的改動，小到演員們的鬍子頭套等問題，王扶林都親力親爲。
三、濮存昕拒演、唐國強被反對以及孫彥軍被換
《三國》中的諸葛亮，可謂是成就了唐國強輝煌的事業，不過如果沒有濮存昕的拒演，恐怕這等好事也輪不到他。
其實一開始的時候，諸葛亮的人選是定下濮存昕的。誰知人家因爲忙別的戲所以將這個角色給拒絕了。
那個時候都準備開拍了，再去找演員是來不及的。當時劇組導演想到了唐國強，認爲他出演這個角色應該問題不大。可是那個時候唐國強因爲前妻自殺的事情名譽掃地，事業陷入低谷，用他的話勢必會引起很大的麻煩。
事實證明，當時許多觀衆都反對唐國強出演。可縱然如此，劇組後面還是頂着重重壓力通過多次申請，確定了最後角色由他來演。
其實，這個角色對於唐國強來說，可以算是一個“貴人”。當年在飾演諸葛亮這個角色之前，他一直都在塑造那種奶油小生的角色，雖然模樣俊俏，可是戲路受到了很大的限制。
爲了能夠擺脫這個標籤，他在拿到了諸葛亮這個角色後，苦讀劇本，翻閱大量資源瞭解諸葛亮的行爲習慣，在生活中不斷訓練，將自己完全融入到諸葛亮的角色中，就連經典的搖扇動作，都是他通過翻閱史書資料學來的。
正是因爲唐國強的用心，才成功將諸葛亮給塑造得生動傳神。不過也多虧了濮存昕的拒演，才挽救了唐國強的事業。
對於曹操的人選，其實孫彥軍也有競選過，不過在王扶林看來，他太過白皙，有一種書生氣，不適合這個粗狂的角色。於是將劉備這個角色給了他。
果然，孫彥軍在劇中將劉備的仁義和善良演繹得淋漓盡致。通過這一次的選角，才發現導演的眼光就是毒辣。
最後扮演曹操的演員，就是鮑國安了。其實這個角色的競選演員挺多的，鮑國安並不認爲自己有機會能夠勝任，所以他在外面安心拍他的《大唐名相》，誰知道拍着拍着，忽然接到劇組的電話，邀請他去扮演曹操。
就這樣，一個最經典的曹操形象呈現了出來。
四、實景拍攝背後困難多
這部電視劇在拍攝的時候一共由5個劇組分開拍攝，取景地多達十多個省，且都是條件艱苦的戶外，就像當年拍攝《西遊記》的時候一樣，陰晴不定的天氣和惡劣的環境，給演員們帶去了更多考驗。
在那樣艱苦的條件下，幾大主演白天在片場拍攝，晚上還聚在一起聊劇組，交流看法和經驗。
鮑國安後來回憶，拍了幾年，身上幾十斤重的鎧甲從來沒有脫下來過，表面上看他威風凜凜，實際上痛苦得要命。長達3年的拍攝時間，他多次累到病倒。可身體稍微好轉一點，立馬就投入到拍攝過程中。
而孫彥軍雖然沒有什麼太重的道具，可隔三差五的哭戲，也是讓他差點哭暈過去。
至於陸樹銘扮演的關羽，因爲化妝的緣故，差點毀了容，也是犧牲很大。我們在電視劇中看到關羽的丹鳳眼，實際上是用白色的乳膠給粘上去連着頭髮的，將眼尾給吊起來。
乳膠漆粘性強，塗上去容易卸下來難，那個時候又沒有能夠溶解的溶劑，只能慢慢用手去扯，每天都要反覆上膠扯膠，相當痛苦。
至於唐國強，在寒風刺骨的大冬天，披頭散髮打着赤腳在地上跑了一天，一天下來，直接發燒感冒了。不過跟其他的演員們相比，他喫的苦應該是最少的。
五、歷時3年拍攝終完成，全員不分咖位一律不超過300元一集
現在的影視劇在請演員的時候，動輒幾千萬一集的片酬。而在當時拍攝《三國》的時候，片酬不但低得可憐，而且還完全不分主角配角，只要是參與拍攝的，都是225塊錢一集。
儘管這對於有些主演來說有點不公平，但在那個年代卻沒人認爲這樣做有何不妥。因爲在演員們的心中，演戲最重要的是打造出好的劇本，大家的片酬都是次要的。
其實這部劇投資了1.7億，在那個年代並不算少，爲什麼片酬那麼低呢?
原來，光是建造拍攝基地就花費了1個億，剩下的7000萬則是用於拍攝所產生的費用了。
爲了呈現出最真實的戰爭場面，該劇動用了兵員達40萬人次，歷時3年才拍攝完成。所有參與拍攝的演員，不分咖位大小，片酬一律都是225元一集，最高的也不會超過300元。
長達3年的時間，絕大多數演員們都跟隨劇組沒有回過一次家，就連過年的時候都在劇組度過。可以說該劇的演員們，爲了這部劇犧牲了太多。
通過《三國演義》這部電視劇的幕後故事，才發現老一輩的藝術家跟現在的藝術家存在本質的區別。那個年代的藝術家心中有理想和執念，爲了能拍好一部戲，可以廢寢忘食，也可以忽略一切外在的因素，一心只撲在創作上。
在那個經費不足、條件艱苦、人力有限、服化道粗糙的年代，能夠呈現出一部史詩級別的鉅作來，甚至可以用奇蹟來形容。
若是沒有堅定的信念，我們又怎麼能夠看到如此經典的《三國演義》呢?
