最近大家都被《太平年》這部劇給刷屏了吧？

說實在的，這麼震撼的播出陣容青石已經很久沒有看到了。

憑藉過硬的質量，《太平年》在播出後直接爆紅出圈。有網友給出了非常高的評價：

《太平年》這部劇一定會載入中國電視劇史！

這樣的定性或許有些人還不信，那我們來看看相關視頻下面網友的回覆，這是最爲真切的。有人就直接說：

和我想象中的五代十國一樣；

片頭片尾都沒捨得跳過，錯過幾秒鏡頭也要馬上回去重新看；

有人刷到第8集後評價：

我覺得這部劇從各方面來看都挺真實的……

有因爲《太平年》好好講故事而讚賞：

真的很好看，好久沒看到這麼耐心的講故事的劇了。

而更多的觀衆其實對於五代十國這個時期的歷史是不瞭解的，直到這部劇的出現才意識到：

宋朝爲什麼會重文輕武？

爲什麼會出現冗兵冗官的現象？

於青石而言，一部好作品，任何的誇讚都不爲過。

《太平年》的出現，讓青石興奮得熬夜連刷了10集。

那麼接下來，我們具體來談談：

《太平年》

《太平年》講述的是唐朝滅亡後五代十國中後段到北宋建立初期的故事，主角爲吳越國最後一代國君錢弘俶、宋朝開國君主趙匡胤、爲宋朝再次實現中華基本統一奠定基礎的後周國君郭榮（也就是柴榮）。

爲了更快地讓大家入戲，青石簡單介紹下這裏的歷史背景。

讓我們把歷史的時間向前推到安史之亂，爲了鎮壓叛亂，各地節度使的權力開始做大，軍閥的溫牀有了。

120年後，黃巢起義，3000萬人遇難，有兵權纔是老大，藩鎮徹底丟開唐朝中央。

32年後，也就是907年，宣武軍節度使朱溫篡唐自立，國號爲梁。

中原皇座被賊人佔據，周邊幾個擁有兵權的藩鎮領導人肯定不服，先後自立爲王。

五代十國自此拉開序幕。

五代，可以簡單的理解爲以洛陽、開封爲首都，北邊先後出現的五個朝代：

梁唐晉漢周；

十國，也就是中原西、北、南先後冒出的延續時間最長、最有實力的十個主要地方割據勢力，比如四川的前、後蜀國，浙江、上海、蘇南、閩北一帶的吳越國，江蘇安徽一帶的南唐等等。

而五代除了國號亂，連他們的君主也很亂，因爲換得很勤快。

經常會出現老大不聽話，手下反叛自立的情況。

這些老大爲了強化和屬下的感情，經常會把他們的大將收爲義子、養子，所以你會在劇中經常看到義子養子的情況。

比如第一集就勁爆開場的“手磨義子”的名場面。

總而言之，那個時代很亂，亂到現在都沒有出現一部能講清這段亂局的歷史大劇。

而《太平年》的出現，成功填補了這個空白。

它較爲完整的呈現了五代十國那個混亂的局面。

第一集的開頭，就用一場軍閥張彥澤錘殺義子的戲給觀衆呈現了中原那個“人相食”的慘劇。

而這個場景只是那個時代慘烈的一個縮影，連年不斷的戰亂，使得百姓無法安心耕種生活。

軍隊糧草補給也就出現缺口，隨之直接從百姓口中強搶豪奪，瘋狂時就出現了這種食人的現象。

而在這裏，則恰當的引入了趙匡胤父子的戲份。

此時他們是後晉皇帝石敬瑭下面的臣子，奉命將張彥澤的手下張式帶回朝廷審問。

在這裏有段戲，也很直接地表達了那時候的君臣關係。

趙匡胤父親是皇帝的侍衛親軍，又帶着皇帝的節杖前來拿人，按理說是代表天子來的。

但張彥澤軍隊下屬就是敢公然抗命，說軍隊只聽從太尉調遣，不聽別人的。

趙匡胤父親搬出“天子”時，更是直接引來了他們的嘲笑。

張彥澤就只差大聲喊出：“我要反了”這句話了。

接着更讓人諷刺的畫面來了，真正把張式帶回去之後。

張式甚至有理有據地控告了自己曾經的領導存在謀反跡象，而石敬瑭忌憚於張彥澤的勢力，只能把他交回去。

可以說，簡簡單單的幾分鐘，就把彼時後晉中央和軍隊的微妙關係展現得淋漓盡致。這是彼時的中原，戰火連天，民不聊生。

此後鏡頭來到佔據今天浙江一帶的吳越政權，偏安一隅的吳越國沒有戰亂的紛擾，竟然呈現出一派百姓安居樂業，歌舞昇平的祥和景象。

這時候本劇的男主錢弘俶才緩緩出場，這時候的他還是一副天真無邪的樣子，還沉醉於摸魚，做刺身。

錢弘俶雖身爲王子，但排行第九，沒有繼承人的大任，沒有爭奪王位的野心，日子過得無憂無慮。

使得接下來吳越國的兩場大戲：國王私庫失火、錢王暴斃之後的權位之爭，在他這邊看來自己更像是一個看客、局外人。

直到後面，隨着上貢的隊伍進京之後，他的三觀纔會迎來鉅變。

其實要在五代十國的背景下講好故事是很難，而這部劇則做得很好，全篇佈局，敘事節奏很穩，不急着推高潮，緩緩鋪開，反倒給人一種欣賞藝術品的快樂。

它要講吳越歌舞昇平的來之不易，先用北方的混亂來進行對比；

它要講錢弘俶的成長，讓他先見識下哥哥成爲國王之後的變化；

它要講最後吳越納土歸宋，也要把錢弘俶的轉變交代清楚。

很多人一開始有點不明白，其實視角跟着三個主角走就行了，一條線是錢弘俶所在的吳越，另一條線就是趙匡胤和郭榮所在的中原。

三人的共同目標，就是：太平。

第二，爲什麼我說這部劇是藝術品級別的？

我們說，好的影視作品是精雕細琢的，它不會放過任何可以優化的地方。它所呈現出的質感，也是可以讓觀衆深挖細節的。

單單在製作上，這部劇是肉眼可見的精良。

爲了呈現歷史的質感，讓觀衆感受到真實感，他們多方面採用實拍。

比如，爲了表達五代十國中原地區的蒼涼感，他們選擇了在敦煌搭建實景，外景上也特意避開西北地貌，選擇跟河南地方相近的景緻。

在橫店更是搭建出了38000平的場景，區分出北方軍營的粗糲感，南方宮室的精緻華麗

以前我們總是感慨電視劇粗糙，連最基本的馬戲都看不到了。

但是在《太平年》這部歷史大劇裏，真人真馬簡直可以看到過癮，而且不僅僅是一兩匹馬，而是一羣馬在沙場上奔跑呈現出的質感。

有一個細節，青石印象非常深刻，就是第8集開場，趙匡胤小弟騎馬回來。

下馬動作乾淨利落，雄武有力，給人一看無疑就是個久經沙場的戰士。

更爲驚喜的來了，他下馬後竟然作出了拍塵土的動作，然後我們就看到灰塵瞬間在他身上飛起，周身好像籠上了一層薄霧。

在服裝和道具上，劇組的走心程度更是肉眼可見的了。

就拿盔甲來說，你看演員穿在身上的垂墜感，給人的感覺就很有分量。

單單一套盔甲就用了2700多片金屬片，全部手工穿戳，重量就高達40多斤。而且盔甲不能做得太新，因爲這些戰士都是久經沙場，得經過泡鹽水、燻火、刻意顯出劃痕等做舊處理。

青石認爲，就劇組這種考究心思，單單這些衣服就值得歷史、服裝愛好者反覆揣摩了。

攝影上，更可以說是電影級別的了。

8K鏡頭的戈壁荒漠，江南水鄉，宮廷夜宴，戰場廝殺都能給人帶來強烈的視覺震撼。

牽羊禮採用剪影，給人以歷史的厚重感；

耶律德光來到汴梁時，兵臨城下的壓迫感；

下圖這個場面，陰沉的色調中透着點稀薄的光線，再加上幾人的站位，倒有種“最後的晚餐”的陰冷味。

這其實在暗示觀衆，張彥澤大概率要領便當了。

此外，青石想再強調下《太平年》的臺詞，有味。

很顯然，這部劇的臺詞是經過精心打磨的，它不是純爽劇的直接戳你爽感，而是試圖用臺詞讓觀衆走進彼時的歷史情境中。

比如石敬瑭去世的那段，他大封馮道，又在臨終前讓他抱起小皇子。

所以石敬瑭的意思：

到底是讓他照顧孩子？

還是讓他盡心輔佐幼主呢？

緊接着，馮道出門後，直接對負責警衛的趙匡胤父親說：

去請齊王進宮吧！

但又沒明說請來作甚：

是來接班？

還是過來盡一份孝心？

趙匡胤父親就一直追問他去哪？其實是想通過了解他的去向，確認馮道的真正意思：

是扶立幼主還是選齊王石重貴。

接下來，馮道就開始暗示小弟範質扔了手裏的東西：

1、齊王很兇，他不敢動我，但是敢動你；

2、缺一份遺詔。

而在真實的歷史上，也沒人能確認石敬瑭到底有沒有留遺詔。

所以石敬瑭真正想傳位給誰，就只能留待後人猜想了。

對於這個問題，導演用鏡頭語言（石敬瑭死前有寫遺詔的鏡頭）和臺詞呈現了兩種情況，臺詞之精妙，讓人不得不嘆。

在過往的歷史大劇中，也基本都是以開拓者的視角征伐天下，橫刀立馬，慷慨雄壯，捨我其誰。

但誰都沒有細想過，一將功成萬骨枯。骨是手下將士的，是敵人小賊的，而更多的是平民百姓。

《太平年》不是以征服者，而是以錢弘俶爲主線，以一個熱愛生活，不愛戰爭、近乎於“平民”視角的角度，帶我們走過五代十國那個混亂的時期，瞭解那些慘不忍睹的兵禍、屠城、瘟疫、天災、飢餓、貧困，瞭解戰爭下的社會，才能感受到錢弘俶甘願放棄祖宗基業，也要率領羣臣納土歸宋的意義。

本文系青石電影原創內容，未經授權請勿以任何形式進行轉載！

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