史上最窮的5個劇組，拍出了5部頂級神劇，看完逢人就推薦

發現了嗎？

現在的古裝劇，動不動就大製作，S+，斥巨資。

結果播出來，啥也不是！

在影視圈裏，錢多不一定能拍出好作品，但窮到極致反而可能逼出神作。

有些劇組窮得連盒飯都加不起雞腿，卻靠創意和誠意拍出了讓觀衆念念不忘的經典。

今天就來聊聊那些“窮得坦蕩”卻封神的劇組，看完你可能會感嘆：

原來窮不是原罪，敷衍纔是！

第一的必須是《武林外傳》。

這部2006年的古裝喜劇，號稱“用一間客棧講完了江湖”。

劇組窮到什麼程度？

主演閆妮後來回憶，拍戲時連服裝都是演員自己輪流換着穿，佟湘玉的招牌紅衣裳被改改就成了郭芙蓉的戲服。

場景更是寒酸，整個故事幾乎全在同福客棧的幾張桌子前完成，連“江湖”都是靠臺詞腦補的。

可偏偏就是這樣一部窮戲，用密集的笑點和超前的解構手法，把武俠劇的套路扒得底褲都不剩。

至今仍是國產情景喜劇的天花板。

比《武林外傳》更早的“窮劇組之光”是86版《西遊記》。

楊潔導演帶着團隊用一臺攝像機拍了6年。

特效靠煙霧和剪紙，妖怪的造型用膠水粘毛線，孫悟空一個跟頭十萬八千里，實際鏡頭是在一塊藍布前蹦躂。

最窮的時候，全組人輪流演20多個配角，沙僧閆懷禮一人分飾9角，連白龍馬都是借來的軍馬。

可就是這種“五毛特效”拍出了中國人的集體記憶，女兒國、三打白骨精等片段至今看依然動人。

後來楊潔導演說：“我們是在用命拍戲。”

這份誠意，觀衆真的感受到了。

如果說《西遊記》是“窮且益堅”，那網劇《毛騙》就是“窮到叛逆”。

2010年，一羣河北傳媒學院的學生用DV機拍出了這部評分9.7的懸疑神作。

第一季的畫質堪比監控錄像，演員全是素人，道具靠撿破爛——

劇組甚至因爲沒錢交電費被房東趕出去過。

可他們硬是靠燒腦的騙局設計和草根江湖氣殺出重圍，尤其是第二季的“偷天換日”計劃，反轉程度讓網友直呼“編劇是不是騙過銀行”。

窮？

沒關係，智商碾壓就夠了。

比《毛騙》更早的“窮劇組鼻祖”還有1985年的《濟公》。

遊本昌老師演濟公時，片酬一集120元，破袈裟是自己縫的，那把著名的破蒲扇是路邊撿的。

有場戲需要濟公啃燒雞，劇組好不容易買了只燒雞，結果拍了一天都沒過，燒雞餿了遊本昌還堅持真喫，笑着說：“濟公怎麼會嫌肉臭呢？”

這種戲比天大的態度，讓“鞋兒破帽兒破”的濟公成了幾代人的快樂記憶。

最後必須提2015年的《太子妃升職記》。

這部劇組窮到被調侃“全劇最貴的是鼓風機”，妃子們穿涼鞋配窗簾布，鎧甲用塑料片刷漆，連太醫的藥箱都是零食盒改的。

可它偏偏用“窮得理直氣壯”的沙雕風格開創了網劇新流派：

男人穿越成太子妃的設定雷人卻上頭，大紅大綠的配色辣眼卻莫名帶感。

觀衆一邊吐槽“這劇組是不是破產了”，一邊熬夜追完，最終讓這部成本2000萬的劇撬動了26億播放量。

這些劇的成功證明了一件事：

觀衆從來不是嫌貧愛富，而是討厭敷衍。

窮劇組能逆襲，靠的是把每一分錢都花在刀刃上——

《武林外傳》把錢省下來打磨臺詞，《西遊記》把錢省下來跑遍全國取景，《毛騙》把錢省下來死磕劇本邏輯。

反觀現在某些S+大製作，特效砸幾個億卻講不好一個故事，纔是真正的“窮”——

窮得只剩錢。

下次再有人抱怨國產劇不好看，或許該把這幾部神劇甩過去：

“窮不是藉口，走心纔是王道。”