演技爛得像混子，《沉默的榮耀》一羣神仙裏混進關係戶，真招人嫌

追《沉默的榮耀》時，不少觀衆都有過 “又愛又恨” 的心情——

愛的是劇里老戲骨們教科書級的演技，恨的是有些演員明明握着好資源，卻把角色演得讓人出戏。

先說撐起整部劇的老戲骨們，那真是每一個眼神、每一個動作都在 “演活角色”。

於和偉演的吳石，看文件時眼底那點沉下來的思考勁兒，跟對手博弈時悄悄變化的微表情，都能讓人跟着捏把汗；

可一轉身面對家人，眼神又軟下來，嘴角帶着點溫柔的笑意，瞬間就讓這個角色有了煙火氣，不是冷冰冰的 “英雄”，而是有血有肉的人。

吳越的朱楓也特別讓人共情。

取情報時手指麻利地翻找，眼神專注得沒一點多餘動作，可出門時肩膀悄悄繃緊，腳步放輕，又把那種藏在心裏的緊張露了出來；

遇到挫折時，她不咋咋呼呼哭，先是愣幾秒，然後眼底慢慢泛紅，聲音帶着點顫，那股委屈又不服輸的勁兒，比大哭大鬧還讓人揪心。

還有餘皚磊演的谷正文，真是讓人又恨又怕。

對着領導時，腰彎着，臉上堆着笑，可眼神裏藏着的狠勁兒藏都藏不住；

一到審訊室，對着被抓的人，那股子暴戾一下子就冒出來，聲音冷得像冰，動作帶着狠勁，看得人後背發毛，這纔是反派該有的樣子啊。

郝平的段退之則是另一種感覺。

平時說話帶着點隨意，喫飯時夾菜的小動作，跟人聊天時偶爾皺下眉的樣子，都特別生活化，就像身邊真能遇到的人；

可到了衝突戲，他又能一下子收住隨意，語氣變剛，情緒爆發得剛好，不誇張也不示弱，特別貼合角色。

可偏偏，劇裏有些年輕演員的表現，卻讓這份期待打了折扣。

比如隆妮。

其實一開始在《狂飆》裏，她演的黑幫小姐還挺讓人眼前一亮，高冷又美豔，當時還覺得 “這演員有點潛力”。

可沒想到，那竟然成了她的 “巔峯”。

到了《沉默的榮耀》，她演的黎晴，不管是跟人對手戲還是單獨戲份，都透着一股 “僵硬”——

想表現認真就使勁瞪眼，想裝溫柔就扯着嘴角笑，哭戲的時候臉都憋紅了，眼淚就是不肯掉，看得人比她還着急。

更讓人不舒服的是，她還一部接一部拿資源。

先是跟着進了《城中之城》演 “美人誘惑”，五官亂飛，臉部僵硬，跟對手搭戲時，不少觀衆都忍不住快進；

這次又來《沉默的榮耀》，演 “美人計” 時動作生硬，說情話表情都有點扭曲，完全沒把角色的感覺演出來。

大家也不是沒給過機會。

可每次看她的戲，都感覺她像是在 “完成任務”，不是在 “演角色”，演技沒進步就算了，還越來越模式化。

更讓人不解的是，她資源一直不差，總被提到跟於和偉有關聯，可拿着這麼好的機會，卻不打磨演技，反而一次次消耗觀衆的好感。

其實觀衆看劇，從來不是隻看顏值，更不是看誰資源好。

老戲骨們憑着本事把角色演活，實實在在配得上 “演員” 這兩個字；可有些演員，空有顏值，靠人脈搶資源，演技跟不上，不僅糟踐了好角色，還拖累了整部劇——

老戲骨們好不容易攢下的口碑，說不定就被這樣的演技拉垮一半。

現在影視圈總有人說 “好劇本難尋”。

可看看這些情況，好劇本就算來了，要是讓沒實力的人佔着角色，浪費了劇本，拖累了老戲骨的努力，時間長了，觀衆的耐心早晚被耗盡。

真心希望隆妮能認清自己的問題。

要麼沉下心好好練演技，從基礎的表情、臺詞開始學，要麼就別佔着資源，給真正有實力的演員機會。

畢竟，觀衆願意追一部劇，是爲了看精彩的故事、鮮活的角色，不是爲了看 “關係戶” 敷衍演戲啊。