來了！《雄獅少年2》終於來了！

3年前，一部由孫海鵬執導、張苗擔任監製、製片人的原創現實主義動作喜劇動畫電影《雄獅少年》上映。

上映之前，誰也沒想到一部以舞獅爲主題的電影能獲得這樣的成績。

電影以草根少年阿娟的成長爲主線，既有他對舞獅的一腔熱愛，對夢想的勇敢拼搏，也有展現現實的殘忍無奈，以及他爲了生活的妥協。

阿娟的平凡和勇敢，讓很多和他一樣的無名之人共情，也讓所有無名之人的夢想有了千鈞之力。

這也是爲什麼時隔3年，依舊有這麼多“無名之人”對它念念不忘。

如今，《雄獅少年2》官宣定檔，將於12月14日正式上映，從定檔海報和曝光的預告來看：期待值爆棚。

定檔海報上大大的獅頭，雄獅的眼神依舊凌厲有神，而在它的眼睛裏，是一個迎風站立，扎馬步做動作的少年。

這個人，是阿娟。

其實早在之前釋出的海報，就有對於《雄獅少年2》的故事可能要“變”的苗頭。

海報以上海東方明珠爲背景，阿娟身處一片綠地中，他站在大鼓上，手上的動作更加有力道，整個人看起來也更加意氣風發。

仔細看會發現，他的動作並不是舞獅。

看來，《雄獅少年2》的故事不侷限於了舞獅，而是有了更大的野心。

結合預告片透露出來的信息就更多了，讓人驚豔不已。

01、驚豔一槍

《雄獅少年2》的期待值能這麼高，第一部的驚豔一槍功不可沒。

只要看過《雄獅少年》的朋友，應該都有這麼一個共識：這是一部毫無疑問難得的佳作。

影片無論是從構圖、畫面、動作、渲染、劇情，都讓人驚喜。

開篇的黑白潑墨配合舞獅動作，鏡頭轉換流暢，只要幾十秒就一下能把人吸住。

且此後接下來的每一個畫面更是充斥着精緻和質感。

阿娟所在的村鎮，鄉間小道，水田交錯，街景畫面，電影通過精緻的細節和精妙的色彩，讓這些畫面都最真實到就像是照片拍出來的一樣。

還有對電影的“主角”獅頭的刻畫上，根根毛髮細緻入微，明明是畫出來的獅頭，但隨着舞獅動作輕輕擺動，活靈活現，就像是真的活過來了一樣。

毋庸置疑，《雄獅少年》的美術已經達到了一個無可挑剔的狀態，再加上半個樂夏的助陣，電影在視聽上，收穫了極大的享受。

而故事本身和所要表達的內核，更是電影的“大殺器”。

《雄獅少年》的基調是“成長”和“蛻變”，但它不僅是一個勵志的成長故事，還有着沉重的現實意義。

阿娟從鹹魚變成能夠勇敢面對一切、勇於不斷前進的少年，這裏面有熱血少年成功逆襲的爽、燃，也有平凡大衆面對困難不屈服的勇、傲。

而這便是電影《雄獅少年》“我命由我不由天”的現實主義表達，也是《雄獅少年》最了不起的地方。

既肯定了“天生我材必有用”的英雄主義，也看到了“我命由天不由我”的殘酷，以及潛藏在這背後的底層人出路無望的殘酷現實。

影片最後跳擎天柱的華彩片段，配上《無名之人》的音樂，呈現了熱血追夢和無奈現實，也打動萬千觀衆，一度引爆淚腺。

如果三年前，你曾因爲《雄獅少年》熱淚盈眶，那麼這次，定不能錯過《雄獅少年2》。

02、升級的野心

三年磨一劍，《雄獅少年2》帶給我們的除了感動，還有驚喜。

從2分多鐘的預告片裏，我們能很明顯的感受到這個IP暗藏的“野心”。

首先是畫面升級，這背後是不斷衝擊國產動畫天花板的“野心”。我想說，中國動畫，真的前途無量。

早在《雄獅少年》裏，視效渲染和畫面質感就一直被誇讚。

光影，毛髮，這些在動畫製作裏難度係數不小的難關，都被電影攻克了。

這一次的預告片，更是將“真實感”做到極致。

據說影片的渲染數量、燈光數量都比第一部增加了四倍！

擁擠的樓房，交錯的電線，天上飛過的飛機。

狹窄的房間，極具年代感的裝飾，老舊的風扇還有散落在桌上的泡麪。

電影在細節的展現上近乎嚴苛，給我們帶來了最爲真實的觀影體驗。

此外，電影還採用全新肌肉系統，一點點展現了少年阿娟從瘦弱的舞獅冠軍“進化”成爲健壯的武者。

預告片中，阿娟的動作戲也很多，特別是在格鬥場中的部分，打擊感逼真到像是一部真人電影。

都說敢用動畫做動作題材的都是狠人，這一次《雄獅少年2》是真的發“狠”了。

其次是故事，不困於“舞獅”，是《雄獅少年2》打得最敢的一張牌。

還記得三年前，阿娟帶着獅頭和好友背井離鄉，但他們並沒有停下腳步。

“人這輩子，就像舞獅。上山下山，山路望不到頭，我也要繼續走了。”

三人組勇闖上海灘，理想很豐滿，可連“出人頭地”的苗頭都沒看到，現實就給了他們一次又一次重擊。

這第一關，工作難找。

來上海纔沒幾天，工作辛苦不說，還很快就丟了。

這第二關，房租難籌。

三個人擠在一個小房間裏，錢沒賺到，房租也就給不出去了。

房東見面就是討要房租，上一秒丟工作，下一秒連這幾平米的地方都不讓住了。

三人連人帶行李被趕出來，難啊。

這第三關，上海難呆。

阿娟父親的病急需錢，母親打來電話，終於忍不住說出：“你最近要是不忙，回家待一段時間吧”。

是啊，他們幾個人在上海工作難找，舞獅作爲外快來源，並不穩定。

怎麼樣才能既解決眼前的問題，也能讓家裏不再煩憂。

打拳，只要贏了就行。

一次機緣巧合，小雨和張瓦特發現了阿娟練舞獅所積攢的武術功底。

爲籌錢給父親治病，阿娟同意代表沒落的求真拳館參加格鬥比賽，贏取獎金。

在張瓦特的魔鬼訓練下，阿娟脫胎換骨，終於從“弱雞少年”成長爲帥氣堅毅的“薄肌少年”。

預告片裏出現的新角色，延續前作設定，熟悉感一下就上來了。

教練張瓦特深藏不露，喝着奶茶一隻手就能撂倒阿娟。

表面看着漫不經心，訓練起阿娟那也是下了狠手的。

每天長時間的練習，從手部負重訓練到腿部的力量訓練，阿娟都練到“走火入魔”了。

還有一眼就看出阿娟武術功底的小雨，也成爲他在上海的第一個朋友。

她的身上，也有少年人的堅持和拼搏，爲了拳館她想要做的還有更多。

少年從爲夢想舞動獅頭，到爲生活“拳”戰擂臺，從跳不過去的擎天柱，升級爲不能倒下的生活擂臺。

無論怎樣，少年身上的勇氣和堅毅依然還在閃耀着。

這一次，他還要贏！

03、雄獅精神

《雄獅少年2》的預告片剛出來，有一些人疑惑：阿娟怎麼不舞獅，改打拳了？

事實上，如果仔細揣摩預告片想要展現的內容，會知道《雄獅少年》系列依舊初心不改。

而從舞獅到打拳的變動，其實也恰恰體現了這部電影的野心。

首先，是外顯出來的格鬥。

醒獅少年不再舞獅，而是選擇有武術底子的格鬥，這並非主創團隊隨意而爲，而是有巧思。

在舞獅這一文化領域中，一直有着“未學舞獅，先學武術”的說法。

導演孫海鵬在構想《雄獅少年2》的時候，一開始就想過要以武術爲主線，因爲：

“武術和舞獅是一體的，沒有武術的舞獅並不完整”。

在《雄獅少年》上映後，阿娟對舞獅的熱愛和堅持，讓我們認識並且想要去了解醒獅文化。

導演曾坦言，“此次選擇從傳統武術入手，也契合雄獅IP弘揚傳統文化的使命感。”

所以，無論是舞獅還是打拳，都同樣從傳統文化中汲取養分。正如導演所說：“傳統文化是創作的寶庫，也是創作不同作品的鑰匙。”

其次，是影片的精神。

毋庸置疑的是，無論是第一部還是第二部，電影的內核也還是一樣的——同樣都延續充滿人文關懷的現實主義基調。

一開始，阿娟是留守少年，他想要舞獅是爲了能夠見上在城裏打工的爸媽。

後來，父親受傷回家修養，他爲了撐起這個家，不得不北上打工。

這一次，儘管他的故事舞臺變成了上海，書寫的卻還是底層人物的故事。

阿娟進城務工的種種困難，生活上的壓力，工作上的挫折，還有來自家庭的希望。

關於上海這座城市是去是留，對於阿娟來說並不重要，重要的是如何能夠靠自己來度過面前的種種難關。

所以電影看似從舞獅轉向了打拳，可一直支撐阿娟的雄獅精神——面對困境，不認命、不服輸、不妥協的精神始終沒變。

因爲人生處處都是挑戰，所以我們才需要“雄獅精神”。

從“雄獅少年”走向“雄獅精神”，這纔是《雄獅少年2》真正的野心。

它把“雄獅精神”描摹的越來越清楚，然後獻給每一個在生活裏堅持夢想的你我，希望在2024的歲末寒冬，能給我們帶來勇氣和力量。

三年了，我們一起成長，一同蛻變，是時候再次喚醒心中那頭雄獅了！

青石電影 | 老孟