看懂《雲上的雲》，就看懂了真正的愛情：剋制，溫暖治癒

今天去看了李玉剛導演的第一部電影《雲上的雲》，這部電影處處都能看到李玉剛，特別是在中國傳統文化上：李玉剛將自己對情感的態度，對戲曲藝術的責任，以及對細膩心緒的理解和表達，全都注入到了作品中。

真沒想到，一位跨界導演，能拍出這麼好的愛情電影。

沒錯，這位李玉剛導演，就是唱《新貴妃醉酒》和《萬疆》的那個李玉剛。

這部電影延續了李玉剛一貫的藝術風格，注入了他對中國傳統文化的深厚情感與執着。影片不僅展示了江南的秀麗山水，還充滿了戲曲元素與音樂藝術的精雕細琢，呈現出一幅中式畫卷般的作品。

李玉剛第一次拍電影，能把愛情拍得這麼真實透徹，可能也是從中國古代戲曲文學，以及其他藝術作品中，汲取了靈感。

01、戲曲與情感的交織

《雲上的雲》講述了一個江南女孩，和兩個男生的故事。

江南女孩秋拾，由父親拉扯長大，是當地劇團的演員，沒想到在老戲院被拆前最後一次表演中，接到了父親離世的噩耗。

秋拾從此時常陷入悲痛中，並想要在採石場搭建一座劇院，並給父親“唱最後一次戲”

而戲曲，是維繫秋拾和父親關係的重要紐帶，秋拾也一直心繫表演和戲曲，將戲曲看作自己一生的追求。

爲了幫助秋拾走出悲痛，她身邊的兩個男孩，開始用不同的方式關心她。

第一個男孩是她的未婚夫，叫青雲（梁永棋 飾）。

他本在深圳工作，爲了秋拾不遠萬里跑到家鄉陪伴她。

第二個男孩是她的師哥，也是她劇院的同事，化妝師尹塵（李玉剛 飾）。

尹塵的關懷要默默無聞的多。

因爲尹塵也是戲曲從業者，他跟秋拾之間有藝術上的認同和靈魂上的共鳴，所以相處的時候，更多的是研究戲曲，討論唱法唱腔。

其實，從秋拾的感情戲就能看得出，影片通過她人生的變故和內心的掙扎，刻畫了現代社會中個人與傳統文化、情感之間的矛盾與和解。

雖然這部電影的核心是一段情感故事，但融入其中的，是李玉剛對戲曲藝術的無盡熱愛。

在影片中，戲曲元素無處不在。儘管李玉剛沒有長篇累牘的在銀幕上展現戲曲，但影片中對中國傳統文化的隱喻與表達，令觀衆從情感層面感受到了戲曲的精神。比如影片中的人物關係，尤以秋拾、青雲與尹塵三人之間的情感張力，彷彿戲劇舞臺上的人物命運糾葛，層層推進。

戲與情感合爲一處，十分動人。

02、愛情真實的樣子

《雲上的雲》看似是一個女孩跟兩個男生之間的情感糾葛，其實深層次的情感動因，絕不僅僅如此。

兩位男性角色對秋拾的態度看似合理，背後卻隱藏着複雜的情感糾葛。

而玉剛通過細膩的情感刻畫，將現代人與人之間的情感困境與傳統的倫理道德交織在一起，讓觀衆不禁思考何爲愛、何爲責任。

我們都說，愛一個人，要懂她要什麼，更要懂得她內心深處的需求，用現在的話說，就是要懂得提供情緒價值。

電影中，秋拾、青雲、尹塵的感情戲份，都非常剋制。

這份情感，區別於狗血三角戀，沒有車禍癌症，更沒有歇斯底里的互撕和叫罵，而是以一種十分平靜溫和的方式，讓觀衆逐漸沉浸在他們的情感表達裏，以此看透愛情的本質。

其實，秋拾是個表面文靜內斂，但內心堅韌倔強的姑娘。

她說話溫聲細語，可情感卻十分炙熱。她需要的，是一個既能照顧到她感受，又能在關鍵時刻理解她包容她，給她提供幫助，支持她的人。

可恰恰，兩個男孩，似乎各給了她一部分看似合適的愛。

青雲是個好男孩，爲女友不遠萬里奔赴而來，看秋拾走不出困境乾脆在家鄉找了份工作準備陪她慢慢走出陰霾。

可青雲個性直率，讀不懂秋拾真正的情感需求，兩人的交流很多時候都不在一個頻率上。

許多不愉快的積累，讓他們的情感，最終走向了不好的方向。

相比於青雲，尹塵的愛，就要收斂很多。

尹塵雖然對秋拾有好感，但從來不明確表達，只是默默的注視，溫柔的提供幫助。

看《雲上的雲》可以發現，李玉剛想要表達的愛情，恰好是尹塵和青雲的一體兩面。

把兩個人的愛情方式合起來，或許纔是愛情真實的樣子。

既要像青雲那樣，不遠萬里奔赴而來，敢於表達自我，表達愛意，也要像尹塵那樣，提供情緒價值，默默付出溫柔以待。。

三位主角的感情，到底最後誰和誰修成正果，就留給大家去看。

但在愛情中，不卑不亢，不驕不躁，不氣餒也不妥協，纔是正確的戀愛方式。

愛一個人，要懂她。

看懂《雲上的雲》，才懂愛情最美的樣子！