說起歷史懸疑劇這個題材，我想大部分觀衆的第一反應的就是唐朝的歷史。

確實，回想一下，國內較火的幾部古裝歷史懸疑劇，都是發生在這個朝代。

比如《神探狄仁傑》系列、《長安十二時辰》、《唐朝詭事錄》等等。

據不完全統計，在1996年到2022年期間，以唐朝爲背景的懸疑劇就有21部。

而過去這一年，跟明朝相關的懸疑劇也集中爆發了。

比如《顯微鏡下的大明之絲絹案》、《繁城之下》，後者更是取得8.5的高分。

相比之下，以宋朝爲背景的懸疑劇就有些落寞了。

至今，很多觀衆反覆回味的還是《少年包青天》、《大宋提刑官》。

好在這樣的“劇荒”即將終結了。

近日，酷預告了一批2024年的潛力王牌。

其中，就包括根據北宋名畫改編而成的古裝懸疑大劇《清明上河圖密碼》。

該劇由楊帆執導，張頌文、白百何領銜主演，不出意外的話，今年第四季度就會和大家見面了。

值得一提的是，男女主在古裝劇這塊，都是“新人”。

距離張頌文上一次接拍古裝，已經是12年前的事了。

在開機儀式上，他就說：“這將是對自己的一次突破。”

這句話也引發了劇迷的期待，大家好奇在現代劇一路狂飆的張頌文，這一次會帶來什麼樣的驚喜？

而跟張頌文搭戲的女演員，也從高葉、姚安娜到現在的“小妞專業戶”白百何。

《捉妖記》之後，白百何有9年沒接古裝戲了，這是她首演古裝長劇。

兩人首次合作，也讓觀衆期待碰撞出不一樣的火花。

隨着首支概念片的釋出，這部劇的神祕面紗也就此揭開，短短62秒引發網友熱議。

看完這支概念片，有種預感：張頌文這部新劇，或許又要火向全國了。

一、改編難度拉到頂格，清明上河圖密碼不好拍

這部《清明上河圖密碼》，改編自冶文彪的同名系列小說。

恰如丹·布朗的《達·芬奇密碼》，他的這部歷史懸疑小說也是由名畫改編而成。

主角是國人耳熟能詳的畫作——張擇端的《清明上河圖》。

這幅曠世名畫長達5米多，內容豐富生動，真實反映了北宋都城汴京的風土人情。

在冶文彪看來，這幅畫隱藏着宋徽宗佈下的曠世奇局，而線索就在“畫眼”虹橋。

基於這個推測，《清明上河圖密碼》便誕生了。

冶文彪查閱大量北宋史料，耗費整整十載才完成小說。

該系列小說如畫作一樣，堪稱奇觀，被書迷譽爲融合歷史與推理懸疑的奇書。

這個難得一見的歷史推理大IP，自然被各大影視公司視爲香餑餑，阿里影業捷足先登，重金購得版權。

只是，誰也沒想到，這一等就是8年。

翻開豆瓣短評區，能看到2016年就有書粉留言了，且每年都有人討論。

“要拍？這劇該怎麼拍啊，同一條時間線太多人物了。”

“希望踏踏實實拍，不要發揮，按書來就好！不要無演技的流量演員，按書裏描寫就好！”

“最好能拍成權力遊戲那樣的史詩電視劇（但是不要爛尾）”

書是好書，但正如書粉所言，影視化的難度也非常大。

那麼，《清明上河圖密碼》爲何這麼難翻拍？

困難之一，在於作品本身體量大、信息量飽滿。

首先就原著小說來講，《清明上河圖密碼》系列有6部之多。

冶文彪按照士、農、工、商、兵五個羣體分成5部，每部一個主題，第6部是收官之作。

每部都是長篇鴻著，故事太過於龐大，一部劇根本拍不完。

而且小說中人物近千，量級相當於四大名著。

張擇端在畫中描繪了824位人物，而這824位畫中人也是冶文彪書裏的“主角”。

姓什麼、叫什麼、爲什麼在這裏、有什麼祕密、彼此有什麼關聯......都在冶文彪的筆下“復活”了。

此外，情節非常紛繁複雜。

以歷史和文化爲底蘊，冶文彪撒下了一張龐大複雜又邏輯縝密的網，各種大大小小的案子加起來有80多起。

更可怕的，是局中局，案中案，環環相扣，一起組成了一個大案！

前五部留下各種各樣的坑，直到第6部才收攏。

怎麼樣，腦袋炸了沒有？

而作品的大，也體現在家國情懷和人文關懷。

《清明上河圖密碼》並不只是一部懸疑小說，可以說是對國家、民族、個人的命運的一次深刻思考。

正如冶文彪說的那句詞，“以我心燈一盞，照他長夜寒天。”

如何詮釋原著的內核，也給改編團隊提出了難題。

而困難之二，在於討好書粉or討好觀衆。

對於任何改編作品來說，這都是個問題。

原著六部曲的書粉不計其數，早就培養出死忠的“原著黨”，他們是劇集的精神監製，也是劇集改編原作的最大阻力。

是抓住書迷的心，還是照顧到諸多沒看過原著的觀衆，對於劇方來說，也是一項考驗。

想要在二者之間實現平衡，實屬不易。

二、抓住爆款“命門”，有望成近年宋朝懸疑劇天花板

雖說《清明上河圖密碼》改編難度高，但在首支概念片出爐後，不少網友卻有驚喜之感。

這次的劇版，是以小說第一部爲劇情主體，故事圍繞北宋汴京雀兒巷內的趙氏一家展開。

神蹟亂世，梅船離奇消失，岸邊新船內卻出現二十四具屍體。同一時間，不同空間，無頭案、香袋案、八子案、變身奇案跌出......

62秒的概念片也是信息量頗大，吊足了觀衆們的胃口。

熱鬧的虹橋、飛濺的鐵花、滿天的孔明燈，北宋市井風貌和人間煙火百態躍然熒屏，每一幀都是大片。

視覺沉浸感，確實很絕。

還有詭異的命案現場，驚悚懸疑的氣氛一下子拉滿。

三具被白布裹住的屍體，頭戴豬頭面具、身穿紅衣的神祕人......

概念片裏，本劇的主角也逐一登場，或是站在人羣中，或是倚在橋欄上，或是牽馬在夕陽餘暉下......

伴隨着張頌文那句臺詞“一千年以後的人，能不能從你的畫裏，知道我們是一家五口人，也會知道我們的故事”，概念片懸念也被推向了最高潮，一場極富張力的懸疑大戲呼之欲出。

結合臺前幕後的物料，不難發現爲了完成好這部作品，劇組祭出不少“大招”。

比如，高人氣的演技派班底。

《清明上河圖密碼》的演員陣容由演技派組成，有張頌文、白百何這樣的演技派頂流，有長相神似袁泉的00後小花夏夢。

當然還有週一圍、侯巖松、林家川、李乃文、海一天、張馨予這些中堅力量。

先看張頌文，雖說年初的《獵冰》毀在女主上，但第一季度的財報上，鵝還是靠這部劇賺了。

儘管是黑紅，但也從側面證明張頌文的拉劇能力，《狂飆》之後並沒有熄火。

這次，他出演小說裏的引線人物，“汴京五絕”之一“訟絕”趙不尤。

趙不尤，心懷正義，足智多謀，替人寫訟狀爲生，經常幫人打贏官司，故得綽號“訟絕”。

換句話說，就是今天的金牌律師+名偵探。

他和妻子、還有義弟義妹生活在雀兒巷，意外被捲入梅船大案中，最終攜手對抗奸人，守護了汴梁百姓安樂。

趙不尤的人設，不免和高啓強有相似之處，張頌文本身就是這個角色的“不二之選”。

短短概念片裏，變化幾重的形象身份就讓人看花了眼——“青天老爺”式的好官形象；享受小家幸福的平民百姓。

張頌文的演技嫺熟，這一點對於劇、對於趙不尤來說都是加成很大的。

再說說白百何，預告裏的古裝造型也帶給了觀衆“意外之喜”。

身穿宋代婦女日常服飾的她，沒有絲毫違和感，被很多網友誇讚也能飾演宋代女詞人李清照。

一笑，溫柔舒展，讓人有如沐春風之感。

這次白百何出演張頌文的妻子溫悅，表面是幹練人妻，一心只想置宅購田，實際也有隱祕過往。

最早憑藉“小妞電影”火向全國的白百何，或許再拍古裝戲，收穫的人氣不會低。

配角的討論度也跟高，尤其是週一圍和林家川。

一個憑藉夫妻旅行綜藝平反“內娛渣男”稱號，一個出道多年終於憑藉爆劇配角被看見。

兩人都是張頌文的北影同學，20年後一起拍戲，對於張頌文來說，也是感觸良多。

就製作成本來說，《清明上河圖密碼》也很“狠”，給的都是硬貨！

它和新劇片單中的《藏海傳》《度華年》一樣，都是定位爲S++級的劇集。

除了評級爲S++，這部劇的平臺負責人也曾說過，要用航母級的體量描摹北宋人文風貌。

由此可以看出，視頻平臺對《清明上河圖密碼》的重視。

重視的表現，也體現在製作成本上——肯花錢！

而最燒錢的地方，在於實景和虛擬拍攝場景上。

先來說實景。

以往的宋代劇實景拍攝，往往是在衆多城市採風，比如杭州、蘇州等等。

像《夢華錄》古色古香、繁華如畫的場景，就是取自襄陽唐城、橫店的清明上河圖樊樓。

而《清明上河圖密碼》，是直接建了一座城出來！

2021年，阿里和蘇州推動周莊數字夢工廠項目，耗資30億。

其中就包括了146畝的宋代建築外景，它1:1還原了《清明上河圖》的景緻，包括虹橋、梅船等標誌性地標，可以說是國內最大、最真實的宋代實景基地。

晚上效果一絕，把北宋的繁華淋漓盡致地展現出來了，給觀衆帶來濃厚的煙火氛圍和古韻感。

演員穿好了服裝，站在這樣的景裏，人與景渾然一體，畫面很難不好看。

再來看虛擬拍攝。

如今，這一技術在國內不再是高嶺之花。

年初大熱的劇集《繁花》，就是採用這個拍攝手法。

劇中李李所闖蕩的上海黃河路，就是在VP（由大型LED屏環幕搭建完整的虛擬背景）攝影棚拍攝的。

這次，《清明上河圖密碼》也採用了，是國內首部大規模使用虛擬拍攝的劇集。

它所使用的LED屏幕也是頂尖標準的，而且更大，弧長有52米、高10米。

劇中有場雪景戲就是在這裏拍的，從幕後來看，能達到“以假亂真”的效果。

此外，劇組還找來了央視。

“你永遠可以相信央媽”，這句話一直流傳在國劇圈。

縱觀近幾年的爆款劇，基本上都是央視劇。

年初，央視在“龍年大劇看總檯電視劇片單”中提到今年計劃推出8部古裝歷史大劇。

《清明上河圖密碼》，也在其中。

整體來看，從主創團隊和概念片質感來看，這部古裝歷史大劇給觀衆的信心很足。

再加上央視的審美，相信在收視和口碑上都會收穫一個不俗的成績。

青石電影 | 梅理卿