事實證明，52歲“無戲可拍”的黃磊，已經走上了演員的另一條大路
最近幾年，“叔圈”實力派男演員頻頻出圈。
去年年初張頌文憑藉《狂飆》中的高啓強火爆全網，成爲2023年第一個頂流演員。
今年中年男演員勢頭就更猛了，《追風者》中王陽氣質出衆、演技出彩，一度蓋過男主王一博的風頭。
最近開播的《城中之城》，於和偉、王勁松和王驍狂飆演技，對手戲精彩到讓人鼓掌。
除此外還有張譯、劉奕君等演員，每一個都是劇本接到手軟，名氣也越來越大。
但不是所有的中生代男演員都越老越喫香，比如52歲的黃磊。
作爲曾經的“民國男神”，黃磊19歲就主演陳凱歌導演的《邊走邊唱》紅遍中國。
之後《人間四月天》《橘子紅了》《似水年華》等作品，每一部都是堪稱經典的時代之作。
按照這個發展路線，黃磊絕對能夠成爲國產劇的領軍人物之一。
可惜步入中年的黃磊出演的作品口碑堪憂，在影視作品中出現的頻率也越來越低。
最近一檔採訪中，黃磊更是坦承已經2年多沒拍戲，上一次演電視劇男主還是3年前。
還直言現在他的表演工作少，以後還會更少。
看到這裏很多網友不解，從一個家喻戶曉的演員到如今無戲可拍，黃磊爲何走到這一步？
而結合黃磊這次的採訪和之前的經歷，答案其實也就一目瞭然了。
首先是客觀上，業務能力不足限制黃磊發展。
從個人履歷來看，曾經的黃磊十分厲害。
既是演員、歌手、導演，也是老師。
拍電影、演電視劇、排話劇、出唱片也樣樣在行，是個全能的藝人。
尤其是作爲演員，黃磊貢獻出不少經典角色。
《人間四月天》裏，他是多情詩人徐志摩，周旋在三個女人當中。
《橘子紅了》裏，他又成了那個優柔寡斷的容耀輝。
自編自導自演的《似水年華》裏，他是那個淡然哀傷的小鎮青年。
憑藉精彩演技黃磊讓這些角色生動飽滿， 很長一段時間裏成爲文藝男青年的代名詞。
就連演員小宋佳都曾說，每個80後文藝女青年的心裏都曾經住着一個黃磊。
隨着年齡和氣質的改變，黃磊開始自己戲路的拓寬，通過趙寶剛的《婚姻保衛戰》正式轉型。
劇中黃磊飾演的男主許小寧和以往的角色完全不同，一點也不文藝而是健談幽默接地氣。
另一方面，黃磊逐漸成爲綜藝節目的常客。
從《爸爸去哪兒》到《極限挑戰》再到《嚮往的生活》，黃磊在綜藝節目中的身影越來越頻繁。
這些節目不僅提高他的知名度，也讓觀衆看到他不同於影視作品中的一面。
但這種轉變也帶來一些負面影響，由於在綜藝節目中的高曝光度，讓觀衆對他真實形象太過熟悉，從而難以投入到他塑造的角色中去。
所以當再次帶着作品《深夜食堂》回到熒幕上時，黃磊的演技第一次遭到大規模質疑。
翻拍日劇的經典ip，暖心的故事和黃小廚，三個要素都是那時觀衆的心之所向，可結果卻一塌糊塗。
除了拉胯的故事外，黃磊的表演也是一言難盡。
劇中黃磊壓着嗓音裝深沉，表情也是一成不變，和原版小林薰相比，表演完全就是被碾壓。
而在這之後，黃磊更是陷入了角色雷同的怪圈。
到《小別離》《小歡喜》裏的方圓，到《小敏家》裏的陳卓，再到《張衛國的夏天》裏的張衛國。
不管黃磊在劇中叫什麼名字，他們的性格都好似一個模子出來的。
怕老婆、愛孩子，會做家務，愛耍貧嘴，愛說教，心態樂觀，就連一着急說話帶點磕巴也是一以貫之。
《小歡喜》裏他在結巴，《小敏家》裏他在結巴，《張衛國的夏天》裏他依然在結巴。
而一個類型的角色演得多了，即使詮釋得再好也會讓人審美疲勞，甚至產生厭煩心理。
並且大量雷同的角色設定，不僅把黃磊帶入職業生涯的舒適區，也讓他的表演被框住。
當然黃磊也不是沒想過改變，他也嘗試一些不同的角色，可結果卻不盡如意。
比如在諜戰片《無名》中，黃磊飾演一個叛變的我黨地下工作者。
劇中角色有句臺詞，“我是個軟弱的人不適應鉅變的時代，我父親給我留了一塊地，在山上可以望見灕江。”
從這句臺詞就可以看出，這個角色雖然是配角但發揮空間很大。
可影片中黃磊大眼睛總是不自覺地轉悠，從之前爲理想奮戰到後期工作感情受挫決定叛變，黃磊沒有演出角色的掙扎和痛苦。
還有在電視劇《縣委大院》中，黃磊飾演的是縣委書記呂青山。
黃磊一出場，就挺着個大肚子，在衆人的簇擁下沉着臉去拆遷現場“視察救場”。
和很多領導幹部幹練精神的氣場不同，黃磊慵懶油膩的姿態撲面而來，讓人一秒出戏。
緊接着在拆遷戶老邱家中的一場戲，更是讓黃磊演技的短板盡顯。
和王驍、尤智勇對戲的過程，黃磊臺詞講得綿軟無力，溝通處理問題的時候演得呆板固化。
用一個皺眉垮臉的凝重表情貫穿整個溝通談話，完全沒有思緒轉換和情緒變化，表演十分單一。
以至於觀衆直言，別的演員在演角色，只有黃磊在演黃磊。
而“演什麼都像自己”，對於演員來說無異於最糟糕的角色反饋。
年輕時的黃磊，演得了徐志摩，扮得了盲人、文青。
可如今的他演技完全程式化，讓觀衆越來越無法記住他扮演角色的名字了。
其次是主觀的，黃磊給了自己更多選擇。
在這次訪談中，對於自己如今的“無戲可拍”黃磊也給出回應。
他說並不是因爲沒有劇本找上他，而是出於個人的選擇，是他想將更多的時間和精力投入當下真正想做的事情。
比如選擇幕後工作。
節目組在採訪黃磊時，他正在錄製自己的新綜藝《盒子裏的貓》。
但這次黃磊的身份不是嘉賓身份，而是“總製作人”。
採訪時黃磊帶着主持人蔘觀了《盒子裏的貓》的錄製場景，對每個地方都如數家珍。
哪個場景是做什麼的，叫什麼名字，有什麼機關，昨天誰在這個場景裏，發生了什麼，哪裏是攝影通道。
而且製作節目也是一個千頭萬緒的工作，從腳本討論，到佈景的修改調整再到錄製。
可儘管如此，黃磊依然享受其中。
這樣的工作讓黃磊覺得有意思，挺“帶勁”的，他想讓大家笑一笑，樂一樂，因爲他覺得“笑聲非常重要”。
而且做幕後的時候，他覺得自己在做一件有趣的事，因爲之前沒有在這個位置上去觀察和學習這麼多的東西。
在此之前他也做過幕後，發起“烏鎮戲劇節”，《嚮往的生活》《極限挑戰》他都有參與幕後工作。
還做了《戲劇新生活》的發起人，這個節目雖然不火，但豆瓣評分9.2的品質卻吊打國內一衆綜藝。
比如專注於戲劇表演。
黃磊曾經說過，一輩子只做了兩件事，一是《暗戀桃花源》，一是烏鎮戲劇節。
也許是從小在劇場長大的緣故，劇場裏那些熟悉的聲音畫面似乎打童年起就刻在他的基因裏牽引着他，讓他在劇場裏覺得安全和幸福。
所以相比於出去拍戲，黃磊更願意待在劇場裏。
他帶着妻子孫麗出演賴聲川執導的話劇《暗戀桃花源》，一演就是10年，500多場。
更因爲對戲劇的喜歡，也因爲當年《似水年華》在烏鎮拍攝的，黃磊成了烏鎮戲劇最初的構想者和發起人之一。
戲劇對黃磊來說有多重要，從他細膩深情的表演中就可以找到答案。
在一期的《嚮往的生活》中，黃磊和孫莉即興表演了一段《暗戀桃花源》。
整個表演沒有專業道具，黃磊甚至穿着大褲衩，可整段表演卻很動人，把臺下衆人看得淚眼婆娑。
這樣的黃磊真的是在影視劇作品中看不到的。
比如對家庭的照顧陪伴。
在訪談中，黃磊多次強調家庭對於他的重要性。
他說演戲是我的工作，也是我熱愛的事業，但生活遠比演戲來得更爲重要。
家庭是我生活的重心，是我不斷前行的動力源泉。
節目裏他特別開心地分享了女兒多多第一次登臺的經歷，還頭一回提到了自己的兒子。
有一次，黃磊晚上沒喫飯，肚子餓得咕咕叫。
兒子聽到後，非常擔心地對他說：“爸爸，你一點也不胖，你要喫飯，你不喫飯你就該死了。”
雖然孩子對“死”這個詞的理解可能還很模糊，但他對爸爸的關心卻是真摯的。
談及家庭時黃磊總是帶着幸福的笑容，可以看出他非常珍惜和家人在一起的時光。
從這些其實就可以看出，黃磊是一個十分清醒的人。
《嚮往的生活》節目一做七季，成爲了很多人的下飯綜藝，在面臨節目口碑下滑時他們選擇主動暫停這個節目。
出演太多類似的角色導致演戲讓觀衆出戏時，黃磊減緩了拍戲。
因爲與其和自己不喜歡、做不好的事情糾纏內耗，還不如學會暫停。
就如他自己說的，人一定要學會主動結束一些事情。
如果什麼事情是不得不結束，可能回頭看，留存的東西就不會那麼好。
所以我們大可不必爲黃磊的“無戲可拍”感到惋惜，因爲換一種新的定位，或者是他演藝生涯的另一個新起點。
就如採訪最後主持人說的，作爲演員，黃磊有權利做選擇。
他可以選擇表演，也可以選擇迴歸生活。
如今的“暫停”，或許是爲了有一天能夠更好地重新出發。
青石電影｜小豬
