要論近期支持率最高的國劇反派，恐怕非拜月教主莫屬。

這個國劇《仙劍》裏的大反派，在本月初頻繁被網友提及。

在這部新版的《仙劍奇俠傳》開播後，不少網友“調侃”表示想加入拜月教了：

對不起，這次我站拜月教主，滅了他們！

拜月教主衝，我相信地球是圓的。

第一次希望拜月教主別手下留情，把他們都帶走吧！

拜月部分口碑反彈的原因很直觀，在於新開播的《仙劍奇俠傳》改編的電視劇：《又見逍遙》。

這部改編自國產遊戲《仙劍》的劇作，近期因選角而引發不小爭議。

對比05年胡歌版《仙劍》選角，主打新人牌的《又見逍遙》被比下去不少。

在新版靈兒沖天紅髮造型出鏡後，老劇粉的吐槽更達到極致，認爲這是《仙劍》系列又一部爛劇的他們，甚至一度上升到“轉投拜月教”的節奏。

不過，在最近這幾天，網上的拜月教衆聲音小了不少。

隨着《又見逍遙》播出深入，該劇近期令人意外地出現了口碑反彈。

不僅有不少網友盛讚作品很還原遊戲，還有不少觀點認爲該劇“超越甚至吊打胡歌版”。

輿論的兩極分化，也讓《又見逍遙》評分區出現遊戲粉狂打5星、老版劇粉狂給1星的“C字型”結構。

而關於劇作好壞的熱度討論之高，也在近期連續霸佔了140個熱搜，熱搜第一的次數更是高達13次。

那麼問題來了，這部讓網友又愛又恨的高熱度作品，質量是好是壞呢？

看完前10集劇情的青石認爲，要真實評價《又見逍遙》，我們得從三個視角來看。

01、

遊戲粉狂喜，《又見逍遙》鏡像級還原遊戲元素

《又見逍遙》口碑大幅反彈，原因其實很直觀——獲得了遊戲粉認可。

衆所周知，整個仙劍IP起源於1995年推出的同名單機遊戲。

遊戲系列開發至今二十餘年，吸引了數量龐大的遊戲羣體，被視爲國產RPG遊戲裏的標杆之作。

但在2005劇版《仙劍》翻拍時，在“古偶盛行”的國劇環境下，該劇組在改編時大量修改了遊戲劇情，而是加入了大量錯綜複雜的感情戲。

而這，固然吸引了一大票年輕粉絲，但同時也讓不少遊戲老粉失望。

而這一次，這部《又見逍遙》則彌補了遊戲受衆的遺憾。

在請來仙劍遊戲總策劃人姚壯憲擔任顧問後，該劇在劇情節奏上與原版遊戲做到了高度一致。

僅前10集劇情算起，該劇就幾乎打出了對遊戲的鏡像級還原。

還原處之一，劇情框架的復刻遊戲；

對比05版《仙劍》對人物關係的大幅修改，這部《又見逍遙》幾乎按照遊戲順序走着劇情。

不少遊戲裏的經典場面，就在劇作裏被如實還原。

故事開始時，男主李逍遙從餘姚鎮“醒來”，一系列初場景就基本復刻遊戲。

先是被養母從夢中叫醒，緊接着兩人的對話與遊戲差別不大。

緊接着，李逍遙出門遇到孩童念童謠、遭遇苗人頭領與兩位街坊女子的對話，也同版復刻了遊戲。

甚至於，這期間絕大多數臺詞都是遊戲裏直接“抄下來”的。

而在後續男主開啓奇遇劇情後，整體的劇情和臺詞，也基本在原版遊戲找得到出處。

包括初遇靈兒時的雷劈誤會、比武招親對戰月如、靈兒夢蛇出走、隱龍窟鬥蛇妖等情節，整體上也與遊戲很接近。

看到這些熟悉的劇情元素，老粉很難不產生重玩一遍遊戲的情懷。

還原處之二，角色造型的復刻遊戲；

從劇版造型畫風看，主創人員確實花了很大功夫研究遊戲，不少造型基本都是對照遊戲頭像復刻而來的。

主要角色裏，靈兒迴歸了標誌性的藍衣雙馬尾，李逍遙整體上造型也算貼近遊戲，就連月如的女裝裝扮，也從色調佈局上被“平移”了過來。

配角陣容裏，造型驚豔的更多。

酒劍仙紅着臉撇着嘴出鏡，那一撮小鬍子可以說還原遊戲了。

05版被改成長髮造型的石長老，也在這裏恢復成了遊戲裏的獨眼老人模樣。

隱龍窟支線裏死於李逍遙劍下的蛇妖、狐妖夫婦，也切換掉了05版裏的殺馬特造型，變成明顯貼着遊戲的造型。

還原處之三，甚至還在於背景音樂上。

在背景BGM的選取，《又見逍遙》也帶給老粉驚喜，啓用不少遊戲原版音樂。

該劇片頭曲就雜糅了遊戲經典BGM雲谷鶴峯與蝶戀，這也被不少眼尖的網友發現了。

而細化到不少支線，更是細節滿滿。

酒劍仙教武功時，角色個人BGM《酒劍仙》就適時響起；

李逍遙組隊打鬼將軍時，氣勢激昂的遊戲BGM御劍伏魔也能讓人夢迴遊戲。

更觸動老粉情懷的，則是林月如比武招親這段戲。

在這場打鬥裏，導演極具巧思地放入武功招式、遊戲結算、升級提示等原版遊戲背景音。

連BGM都要上情懷分，這部《又見逍遙》對於遊戲粉確實相當友好。

02、

普通受衆滿意，劇情改編但卻不亂編

《又見逍遙》收割遊戲粉的情懷，這一點絕對是肯定的。

但該劇的口碑走高，除了靠遊戲粉帶動外，也很大原因在於調動了路人基本盤。

在整體保持劇作風格與遊戲一致的前提下，《又見逍遙》相比於原版遊戲做出一些面向大衆的細節調整，降低了遊戲劇情融入主流大衆的難度。

而這樣的調整，主要集中在兩個方面。

其一，對遊戲劇情邏輯的完善；

原版遊戲是以遊戲戰鬥內容爲主賣點，遊戲劇情是作爲輔助賣點而存在的。

比重有所側重的情況下，也就難免出現部分遊戲情節過於單一而導致邏輯不通的情況

爲讓更多觀衆理解劇情人設，編劇就針對原版遊戲部分情節做出了細微調整。

比如，林月如的返場救人；

劇作第三集裏，女二號月如因言語誤會與陌生人李逍遙發生衝突，並怒刺對方胸口一劍。

在遊戲原版裏，月如刺完這劍後直接跑掉了，見死不救的設定多少與俠女人設跑偏。

而在《又見逍遙》裏，編劇就對這點做出了改良。

劇情裏，原本怒氣離開的林月如冷靜下來後，又直接喊了大夫回去救人。

從其眼神裏的愧疚來看，這版月如明顯是更人性化一點。

再比如，李逍遙的怒闖隱龍窟；

遊戲劇情裏，他們因靈兒離奇消失而來到隱龍窟尋人。

而此舉的原因，則在於他們聽信附近有蛇妖出沒劫走少女的傳言。

而在闖妖窟過程中，沒找到靈兒的他們怒殺無辜的蛇妖，多少有點出手過重了。

而在劇版裏，編劇則強化了李逍遙此行的動機。

劇情裏，編劇額外安排了李逍遙探險隱龍窟時與蛇妖結怨的情節。

有了這段鋪墊，這也李逍遙在靈兒消失後直闖隱龍窟顯得動機更合理。

其二，則是刪掉不符合時代價值標準的情節。

儘管劇方改編自95版遊戲劇情，且間接參考了05版劇版部分情節。

但在“借鑑”的過程中，這次的劇版並沒有一味照搬。

不少遊戲和05劇版放當前輿論情境不太合適的段落，這次的劇版選擇了調整。

比如李逍遙偷看靈兒洗澡的情節；

這段情節在遊戲乃至05版都有呈現，是男女主仙島初遇的開始。

而在遊戲劇情裏，甚至還出現了李逍遙“扣住靈兒衣服做要挾”的段落，而這也是遊戲版李逍遙曾被詬病的一處情節。

而在新劇版的改編中，編劇就藝術性地調整了這段劇情。

劇情裏，男主李逍遙同樣因誤入靈兒澡池而被對方瘋狂追趕。

但在畫面呈現中，並沒出現李逍遙偷衣服要挾對方等鏡頭，這樣的留白處理也在觀感上更適合大衆一些。

而雖然部分借鑑了05劇版，《又見逍遙》也沒有將李逍遙做成風流畫風。

05版《仙劍》裏，男主李逍遙與林月如打鬥時“偷走肚兜”、與街坊女子摟摟抱抱等浮誇情節，在《又見逍遙》均沒有體現。

取而代之的，則是新版李逍遙規規矩矩地比武以及與除靈兒以外的女子保持距離的情節。

而這，也更貼合外界對李逍遙坦蕩君子的期待。

總的來看，《又見逍遙》的劇情微調是在遊戲粉能理解的範疇。

而這些出於修改舊版劇情不足的細節調整，也有助於身爲路人基本盤的普通觀衆入戲。

由此角度看，這部劇對普通觀衆確實也算是友好的。

03、

05版劇粉失望，主角團選角“缺乏靈氣”

從遊戲粉乃至中立陣營的普通觀衆角度看，《又見逍遙》其實毛病並不大。

但如果我們切換角度，從05年胡歌版《仙劍》受衆入手，不難理解他們的失望。

原因同樣也很直觀，選角上的“缺乏靈氣”成了他們眼中的槽點。

這其中，李逍遙、趙靈兒、林月如這組鐵三角選角最讓老版劇粉牴觸。

05版選角里，這三大主角分別由胡歌、劉亦菲、安以軒飾演。

要顏值有顏值，要氣質有氣質的三人對角色的詮釋確實很驚豔，也打造了國劇史上神仙選角的代表。

但在前輩們過於出彩之下，這部《又見逍遙》對應啓用的三位青年演員何與、楊雨潼以及徐好，確實存在極大的對比壓力。

一一對比兩個版本選角，差距確實很明顯。

第一組，何與與胡歌；

正所謂，無胡歌不仙劍。

05版仙劍裏，胡歌演繹的李逍遙絕對是集帥氣與灑脫於一身。

雖然李逍遙的部分人設被改得有些“油嘴滑舌”，但整體上看，胡歌這瀟灑帥氣的形象，絕對滿足無數人對少年遊俠的期待。

對比光芒四射的胡歌，新版演員何與角色形象明顯黯淡了不少。

在具體表演上，何與對李逍遙身上少年感的詮釋還是到位的。

但在形象光彩上，何與確實直觀地不如胡歌讓人印象深刻。

部分形象喫角度、喫造型的他，確實遠不如360度無死角的胡歌驚豔。

儘管青石覺得何與整體表演是到位的，

但不得不說，胡歌版過於驚豔，何與版被老劇粉認可還需要時間。

第二組，楊雨潼與劉亦菲；

這同樣是一組“輸在開局”的對比。

不是演員楊雨潼不夠好，而是堪稱靈氣少女天花板的劉亦菲太靈了。

05版《仙劍》裏，劉亦菲版靈兒集靈性與俏皮於一身，畫風突出一個靈動。

而在《又見逍遙》中，楊雨潼版靈兒更多地展現儘管遠離世俗的清冷氣質，

但在靈氣的呈現上，該版本卻明顯看着不夠有靈氣。

在不少鏡頭的特寫下，該版靈兒甚至看着稍顯木訥，完全與角色的“仙氣”不掛鉤。

第三組，徐好與安以軒；

在青石看來，兩版林月如的差距是主角三人組裏最小的。

從人設角度看，該版林月如遠比05版討喜。

05版《仙劍》中，安以軒版林月如大部分時間是以強勢刁蠻爲畫風。

其人設屬性，更像是一個國產古偶劇常見的武林世家千金，主打酷颯俠女風。

而在《又見逍遙》裏，徐好版林月如並非一味以蠻橫強勢爲主。

除了比武招親劇情裏展現刁蠻面外，其他時間的月如也展現着細膩理解他人的一面。

行事作風裏，該版月如也時常顯露着細膩內心的一面。

而這，也更符合原版遊戲裏月如的設定。

不過，儘管人設更討喜，徐好版林月如也存在不少槽點。

被不少網友吐槽神似網紅臉的妝容，以及動作戲裏稍顯臃腫和老態的畫風，也讓該版月如接受度並不是很高。

而除了主角三人組外，包括阿奴、唐鈺等主角選角，對比05版選角也沒有明顯優勢，同樣成爲不少老版劇粉的吐槽對象。

相比之下，《又見逍遙》選角也不是全然沒亮點。

比如，獲得全網一片誇的吳樾版酒劍仙。

從口碑來看，這版酒劍仙遠超過05版謝君豪版酒劍仙。

全詮釋效果來看，謝君豪版酒劍仙在魔改了大量感情戲後、更多以深情人設爲賣點。

相比之下，酒劍仙本該有的武林高人畫風，卻沒有那麼濃厚。

而依靠5毛特效維持的動作戲，在現在看來也明顯有些出戏。

而相比之下，吳樾版酒沒有被塞入感情戲，人設無需“爲賦新詞強說愁”。

取而代之地，則是更貼合遊戲人設的不修邊幅的武林老頑童模樣。

本就是武術冠軍的吳樾，在劇中對武功招式的演繹更是極爲到位，一招一式都很驚豔。

相比於謝君豪用特效補足武功，47歲的吳樾這次的動作戲絕對細節和誠意都拉滿。

吳樾版酒劍仙實在過於出彩，也是《又見逍遙》劇組當前第一個0差評的選角。

但只可惜，一個吳樾版酒劍仙並不夠用。

整體上看，《又見逍遙》的選角要征服先入爲主的老版劇粉，還需要時間。

在這裏，青石能理解不同羣體對作品看法的差異。

從遊戲粉角度看，《又見逍遙》對遊戲情節內核真的很還原。

種種細節對遊戲的復刻，讓國劇圈終於有了一部真正意義上的遊戲向翻拍作。

從05版《仙劍》劇粉角度看，《又見逍遙》整體選角帶來的形象落差，也是肉眼可見的。

儘管何與、楊雨潼等主角合格完成了各自的表演任務，但對比極度驚豔的05版選角，他們確實不夠出彩。

而從中立觀衆的角度看，青石倒覺得沒必要以對立方式看待此劇。

畢竟，蘿蔔青菜各有所愛，無論是早前的05版還是這部新劇都有亮點之處。

而對於這部國產仙俠劇的新作，我們倒再耐心多給點時間，看看劇作者能否帶來一些新的驚喜。

青石電影編輯部 | 樂樂德